Шон Роберт Эшмор (полное имя Шон Роберт Эшмор) род. 7 октября 1979, Ричмонд, Британская Колумбия, Канада— канадский актёр, известный широкой публике по роли Айсберга в фильме «Люди Икс». читать дальше Шон Эшмор родился в городе Ричмонд, Британская Колумбия, в семье Линды и Рика Эшмор. Его детство прошло в Брамптоне, Онтарио где он учился в школе Тернера Фэнтона. Его брат-близнец, Аарон Эшмор, тоже является актёром. Аарон и Шон играли близнецов в нескольких фильмах, но также снимаются и отдельно. Аарон немного выше Шона и, по словам Аарона, Шону обычно достаются роли хороших парней, в то время как Аарон играет хулиганов.
Наиболее известной ролью Шона Эшмора является роль Айсберга в фильме «Люди Икс» и его продолжениях «Люди Икс 2» и «Люди Икс: Последняя битва». Несмотря на то, что большинство второстепенных персонажей в разных частях фильма были сыграны разными актёрами, Шон Эшмор снялся во всех фильмах, так как его герой являлся основным в первой части, в отличии от Призрачной Кошки, чья роль в первой и второй частях была второстепенной. Также Эшмор озвучивал Айсберга в мультсериале The Super Hero Squad Show.
Эшмор играл старшего курсанта Брэда Ригби в «Кадет Келли», фильме 2002 года производства Disney Channel. Был приглашён на роль Эрика Саммерса в двух сериях сериала «Тайны Смолвилля», в котором позже его брат получил роль Джимми Олсена. Также снимался в телесериале «Аниморфы» в роли Джейка Беренсона и сериале «За гранью возможного» в роли Тайлера Коннела.
В декабре 2004 Шон Эшмор снялся в главной роли фильма «Волшебник Земноморья», производства SciFi Channel по мотивам произведений Урсулы Ле Гуин. Он исполняет роль Геба, молодого ученика мага, берущего уроки у Огиона (Дэнни Гловер) и влюбляющегося в Тенар (Кристин Кройк), протеже Верховной Жрицы Гробницы Атуана (Изабелла Росселлини). В 2005 Шон Эшмор принимал участие в съёмках фильма производства CTV про марафонский пробег через Канаду Терри Фокса, который вышел в сентябре того-же года. В 2008 он сыграл одну из главных ролей в фильме ужасов «Руины».
Шон любит проводить время со своим братом, слушать музыку, играть на гитаре и кататься на сноуборде. Он свободно разговаривает на французском. Держит одного питомца: Джессику — золотистого ротвейлера, доставшуюся ему от бабушки в возрасте девяти лет.
По материалам Википедии
Это из прошлого, но я люблю Мишель, поэтому я не отказала себе в удовольствии повесить эту фотографию
Не могу сказать, что я особо интересовалась творчеством Йоана Граффадда, но вот недавно пересматривала "Короля Артура" и подумала, что есть смысл последить! Граффадд определённо интригует!
Родился 6 октября 1973 года в Гарфилде (Уэльс, Великобритания).
Впервые увидела Бруно Кремера в роли хладнокровного убийцы - худощавый шатен с невероятно большим орлиным носом, а сейчас в памяти остался один только Мегрэ... И На это раз навсегда... читать дальше Бруно Жан Мари Кремер родился 6 октября 1929 года в Сен-Мандэ, во Франции. Кремер окончил Высшую национальную консерваторию драматического искусства в Париже, долгое время работал в театре. Впервые снялся в кино в фильме «Длинные зубы» в 1952 году. Его манера игры понравилась многим французским режиссерам.
Впоследствии Бруно Кремер снялся во множестве фильмов и телесериалов (120). Среди его лучших ролей числятся фильмы «Похищение в Париже», «Частный детектив», «Горит ли Париж» и «Под песком».
Также снялся в телесериалах «Мегрэ» и «Спрут». В сериале «Спрут» исполнил роль Антонио Эспинозы в 4-ом, 5-ом и 6-ом сезонах. В «Мегрэ» исполнил роль комиссара. Было снято 54 серии по мотивам романов Жоржа Сименона.
В 1967 году получил премию «Золотой Буайярд» за фильм «Посторонний».
Вот просто краивая женщина... Помню, во времена "Чувства и чувствительности" про Кейт Уинслет было написано: "красавица с алебастровой кожей" - вот точно!!! очень нравится мне в "Чтеце", а ещё у неё замечательная Офелия в экранизации Кеннета Браны.
читать дальше Родилась 5 октября 1975 года в Рединге, графство Беркшир (Великобритания). Урождённая — Кэтрин Элизабет Уинслет.
Кейт родилась в семье Роджера Уинслета и Салли Бриджес. Оба они работали актёрами (однако высот в карьере не достигли, и в промежутках между ролями были вынуждены подрабатывать) — эта профессия была в их семье потомственным ремеслом. Две их другие дочери Бет и Анна тоже стали актрисами, хотя и куда менее удачливыми, чем Кейт. Рано почувствовав интерес к сцене, она в возрасте одиннадцати лет начала изучать основы актёрского мастерства в школе Redroofs Theatre School и проучилась там до 1992 года.
Впервые Кейт появилась перед камерой в двенадцатилетнем возрасте, снявшись в рекламном ролике хлопьев для завтрака Sugar Puffs.
В 1990 году она дебютировала на телевидении, получив эпизодическую роль в фильме Shrinks, и на протяжении трёх лет снималась в телесериалах.
Также в начале 90-х Кейт периодически играла в театре — так, она исполнила роль Венди в постановке «Питер Пэн».
Первая серьёзная работа, которая стала дебютом актрисы в кино, досталась Кейт в 1994 году. Режиссёр Питер Джексон выбрал её из 175-ти претенденток на роль Джульет Халм в своем новом триллере «Небесные создания». В итоге фильм собрал ряд престижных наград, и Уинслет не осталась в стороне, получив за блестящее исполнение роли молодой убийцы премию Общества кинокритиков Лондона как лучшая актриса.
В 1995 году, после посредственного диснеевского фильма-сказки «Первый рыцарь при дворе короля Артура», где Уинслет снялась в роли принцессы Сары, последовала важная веха в развитии её карьеры — мелодрама Энга Ли «Разум и чувства» по мотивам романа Джейн Остин. Актриса сыграла Марианну — страстную и импульсивную девушку, а роль старшей и более рассудочной сестры исполнила Эмма Томпсон. Картина снискала признание у публики, собрав около 134 миллионов долларов в мировом прокате и была удостоена двух с лишним десятков кинонаград. Три из них получила Уинслет, в том числе премию BAFTA. Также 21-летняя актриса, по мнению критиков лучшая из всего актёрского состава была номинирована на «Оскар» за женскую роль второго плана.
Два следующих фильма Уинслет, вышедших в 1996 году, получились не менее успешными. Сначала она в паре с Кристофером Экклестоном снялась в мелодраме «Джуд» по мотивам романа Томаса Харди, затем по приглашению Кеннета Брана предстала в роли Офелии в «Гамлете». Брана предложил Уинслет принять участие в картине даже без предварительного прослушивания, так как двумя годами ранее она пробовалась на роль Элизабет в его предыдущем фильме «Франкенштейн Мэри Шелли» (её обошла Хелена Бонэм Картер) и произвела на режиссёра сильное впечатление.
Игра актрисы вновь была отмечена несколькими наградами и номинациями, однако это не могло сравниться с популярностью, которая пришла к ней в 1997 году. Выиграв кастинг на главную женскую роль в «Титанике» Джеймса Камерона Уинслет приняла участие в этом монументальном фильме-катастрофе и в одночасье стала звездой.
Этот фильм, центральными сюжетами которого были столкновение парохода с айсбергом и трагическая история любви красавицы-аристократки Розы и простого парня Джека — завоевала рекордное количество кинонаград, и в том числе 11 «Оскаров». Уинслет тоже была номинирована на «Оскар», но жюри присудило премию Хелен Хант за фильм «Лучше не бывает».
Новообретённый звёздный статус позволил актрисе строить карьеру по своему усмотрению. Она отклонила предложение сняться в двух костюмных мелодрамах «Влюблённый Шекспир» и «Анна и король» (роли отошли соответственно Гвинет Пэлтроу и Джоди Фостер). В 1998 году снялась в роли матери-одиночки в менее заметном фильме, драме «Экспресс в Марракеш», однако её участие не спасло картину от провала в прокате. Первую неудачу Уинслет компенсировал тот факт, что на съёмках она познакомилась с помощником режиссёра Джимом Триплтоном и 22 ноября 1998 года вышла за него замуж. В октябре 2000 года у них родилась дочь Миа, но несмотря на это через год пара рассталась.
Далее актриса продолжала выбирать только те фильмы, которые казались ей интересными, предпочитая работать не ради внушительного гонарара, а из-за образов, которые её вдохновляли. В 1999 году она попросила режиссёра Макса Ньюсома подобрать для неё роль в его драме «Погружение». Бюджет был более чем невысок — всего 30 тысяч фунтов, — и актриса согласилась работать бесплатно. Фильм был снят, но долго пролежал на полке и был представлен британскому зрителю только в 2003 году. В том же 1999 году Уинслет снялась у Джейн Кэмпион в картине «Священный дым». В этом фильме рассказывалась история молодой австралийки Рут Баррон, которая во время путешествия в Индию попала под влияние местного гуру. На противостоянии характеров главных героев и был основан сюжет картины.
Следующим фильмом Уинслет стала историческая драма «Перо маркиза де Сада», вышедшая на экраны в 2000 году. В этом фильме Уинслет сыграла Мадлен Леклер, больничную горничную, а её партнерами стали Джеффри Раш, Хоакин Феникс и Майкл Кейн. Картина была выдвинута на ряд кинонаград (значительная часть из них принадлежала Рашу, исполнившему роль маркиза) и собрала благожелательные отзывы прессы, которая отметила высокое качество игры всего актёрского состава.
Также в 2000 году Уинслет приняла участие в записи альбом под названием Listen To the Storyteller и получила за него премию «Грэмми» в категории «лучший альбом для детей разговорного жанра».
В 2001 году Уинслет приняла участие в озвучке двух фестивальных мультфильмов — экранизации рассказа Чарльза Диккенса «Рождественская сказка», которая вошла в программу кинофестиваля в Торонто, и короткометражного мультфильма по мотивам книги Майкла Формана «Игра в войну», премьера которого состоялась на Берлинском кинофестивале 11 февраля 2002 года. Для саундтрека первого мультфильма Уинслет исполнила балладу под названием What If?, которая затем была выпущена в Великобритании отдельным синглом и в июне 2001 года вошла в десятку национального хитпарада.
Далее она снялась в военном триллере «Энигма», события которого разворачивались в Великобритании в 1943 году. Этот фильм провалился в прокате, собрав всего 15 миллионов долларов — лишь половину суммы, которая была затрачена на его производство. Комментарии критиков тоже свидетельствовали о провале — они отмечали недостаток необходимого для триллера саспенса, называли фильм скучным. Эту неудачу полностью возместила биографическая драма «Айрис», в которой актриса снялась в том же 2001 году. В основу сюжета фильма, повествующего о жизни романистки Айрис Мёрдок, легли воспоминания её супруга, с которым писательница прожила более сорока лет до самой своей смерти в 1999 году. Уинслет исполнила роль Мёрдок в молодости, а в более зрелом возрасте её сыграла Джуди Денч.
Примечательно, что за одну и ту же роль обе актрисы были номинированы на премии «Оскар» и «Золотой глобус». Это был второй случай в карьере Уинслет, когда она номинировалась на «Оскар» вместе с актрисой, исполнившей ту же роль, но в другой возрастной категории — ранее вместе с Кейт выдвигалась Глория Стюарт, сыгравшая постаревшую Розу в «Титанике». Фильм собрал не только внушительное количество премий и номинаций, но и получил хвалебные отзывы прессы — критики писали, что игра актрис была одинаково убедительна, а Уинслет смотрелась блестяще в роли молодой Мёрдок.
В сентябре 2001 года актриса сообщила о разрыве с Триплтоном, а в ноябре подтвердила сведения о своих романтических отношениях с режиссёром Сэмом Мендесом. 13 декабря того же года Уинслет и Триплтон официально развелись. Роман актрисы с Мендесом развивался на протяжении всего 2002 года. В итоге в мае 2003 года они поженились, а 22 декабря в Нью-Йорке Уинслет родила сына, которого назвали Джо Алфи.
В плане карьеры 2003 год сложился для Уинслет не слишком удачно. На экраны вышла провалившаяся в прокате криминальная драма Алана Паркера «Жизнь Дэвида Гейла», где Кейт снялась в паре с Кевином Спейси. Несмотря на то, что фильм вошёл в число номинантов на главную премию Берлинского кинофестиваля, он был осмеян критиками, которые сочли детище Паркера нарочитым и глупым вздором. Но следующая работа Уинслет с лихвой возместила этот провал. Первым фильмом 2004 года для неё стала пронзительная мелодрама Мишеля Гондри «Вечное сияние чистого разума». Героиня актрисы по имени Клементина стирает из памяти все воспоминания о своём возлюбленном Джоэле, отношения с которым зашли в тупик. Джоэль делает то же самое. Однако затем жизнь снова сводит их вместе — забыв о прошлом, Джоэль и Клементина знакомятся и влюбляются друг в друга заново.
Уинслет вновь отлично справилась с ролью — её называли сердцем картины, а кинокритики США особенно отмечали безукоризненный американский акцент актрисы. За роль Клементины она получила четвёртую номинацию на премию «Оскар», а также была номинирована на премию BAFTA и «Золотой глобус».
Вторым фильмом актрисы, выпущенным в 2004 году, была биографическая драма Марка Форстера «Волшебная страна», повествующая о нескольких месяцах из жизни писателя Джеймса Барри (его сыграл Джонни Депп), на протяжении которых он общался с детьми Сильвии Дэвис, героини Уинслет, и писал своё самое известное произведение — «Питера Пэна». Фильму сопутствовали все признаки успеха — номинация на премию «Оскар», большие сборы в прокате и благожелательные отзывы прессы. Также в этом году Уинслет озвучила львицу по кличке Суки, одну из героинь британского телефильма о львах под названием «Прайд».
В 2005 году актриса снялась в роли второго плана в эксцентричной музыкальной комедии «Любовь и сигареты». Из известных актёров в фильме играли Джеймс Гандольфини, Сьюзан Сарандон, Стив Бушеми и Кристофер Уокен. Картина вошла в конкурсную программу Венецианского кинофестиваля, где и состоялась её премьера 6 сентября 2005 года. В том же году Уинслет появилась в рекламном ролике кредитных карт American Express и отклонила предложение Вуди Аллена сняться в его новом фильме «Матч пойнт», объяснив отказ желанием больше времени проводить с семьёй. В итоге роль отошла Скарлетт Йоханссон.
В 2006 году Уинслет приняла участие в четырёх проектах. Первым стала мелодрама Тодда Филда «Как малые дети», представленная в сентябре на четырёх кинофестивалях. Игра актрисы снискала высокую оценку критиков — по их мнению она настолько глубоко вжилась в роль, что зритель может прочувствовать её героиню, современную мадам Бовари, до кончиков нервов. Вторая картина актрисы, вышедшая в 2006 году — это драма «Вся королевская рать» по роману Роберта Пенна Уоррена. Помимо Уинслет ведущие роли исполнили Шон Пенн, Джуд Лоу и Энтони Хопкинс. Эта картина — римейк оскароносного фильма 1949 года и третья работа режиссёра Стивена Заилляна — получила очень сдержанную критику. Было высказано мнение, что режиссёр впустую растратил талант первоклассного актёрского состава.
Также Уинслет озвучила мышь Риту в мультфильме «Смывайся!» и вместе с Камерон Диас, Джудом Лоу и Джеком Блэком снялась в романтической комедии «Отпуск по обмену» о любовных неурядицах двух молодых женщин.
"Чтец"
призы и награды Обладательница премии BAFTA (1996). Пять раз номинировалась на премию «Оскар».
Блестящий актёр! Очень яркий! У него одинаково хорошо получаются и крайне позитивные и крайне негативные герои. Бледным практически не бывает! Видела очень разных Одиссеев, но Одиссей для меня именно с лицом Ассанте! Да и Наполеон как-то сливается с оригинальным лицом на портретах... Очень органично сливается... читать дальше Родился 4 октября 1949 года в Нью-Йорке, США. Окончил Американскую академию драматического искусства в Нью-Йорке.
Его первое появление на экране было в роли гостя на свадьбе в фильме "Лорды Флэтбуша" (1974) с Генри Уинклером и Сильвестром Сталлоне, затем после нескольких появлений в телевизионных "мыльных операх" он снова вернулся на широкий экран с Сильвестром Сталлоне в фильме "Аллея рая" (1978).
Он сыграл богатого француза, соблазнившего героиню Голди Хоун в "Рядовой Бенджамин" (1980), изобразил крутого детектива Майка Хаммера в "Я, суд присяжных" (1982) и был великолепен в роли Наполеона в сериале "Наполеон и Жозефина: История Любви" (1987).
В 90-х Ассанте набрал обороты и появился в более сильных ролях, таких как роль наркобарона в фильме "Вопросы и ответы" (1990) Сидни Люмета, создал сенсационный дуэт с Антонио Бандерасом в "Королях Мамбо", был очень эффектен в драме "Хоффа" (1992). Ассанте снова появился на экране с Сильвестром Сталлоне в адаптации футуристической серии комиксов "Судья Дредд" (1995), снялся с Деми Мур в "Стриптизе" (1996), а также блестяще сыграл главную роль в нашумевшем фильме Андрея Кончаловского "Одиссей".
Он снимается не только в США, если ему нравится сценарий, он не прочь приехать и в Россию (где он уже сыграл в фильме «Зеркальные войны: эпизод первый»), и в Румынию…
Одни из последних фильмов с его участием, это «Настоящее волшебство» (The Third Wish), где он сыграл небольшую роль отца главной героини, но сам фильм – добрая сказка, снабжённая к тому же музыкой из "Щелкунчика", и «Слежка» (Surveillance) , где он играет охранника-маньяка, фанатично преданного своей работе, держащего всех сотрудников в «железных рукавицах», но в то же время самого попавшего под слежку…
Новое для меня лицо. К сожалению, я не видела фильмы Занусси 90-х... Но вот в "Бесславных ублюдках" Вальц убедил меня настолько, что я отдала свой Оскар ему и во время церемонии болела именно за него! читать дальше Родился 4 октября 1956 в Вене, Австрия в артистической семье с давними театральными традициями. Окончил гимназию "Billrothstraße Döbling" в Вене. Изучал актерское мастерство на знаменитых театральных семинарах Макса Рейнхардта в Вене и в театральной академии Ли Страсберга в Нью-Йорке. С 1977 года - на театральной сцене в театрах Вены. Играл в театральных труппах в Цюрихе, Кёльне, Франкфурте-на-Майне, Гамбурге, Зальцбурге. С 1979 года - в австрийском и немецком кино и на ТВ. Позднее с успехом играл в британских и французских телесериалах.
Актерская удача - Максимилиан Кольбе в фильме Кшиштофа Занусси "Жизнь за жизнь / Leben für Leben" (1991).
За роль штандартенфюрера СС Ганса Ланды в фильме Квентина Тарантино "Бесславные ублюдки / Inglourious Basterds" (2009)
Кристоф Вальц удостоен более десятка премий и призов как лучший актер второго плана, в том числе премию "Оскар" (2010), "Золотой глобус", премию Британской киноакадемии BAFTA. Вальц - лауреат премии за лучшую мужскую роль на 62-ом МКФ в Канне, 2009.
Имеет троих детей от первого брака. Живет в Лондоне и Берлине.
Запомнилась в "Голоде" - причём очень ярко, на всю оставшуюся жизнь! Могу ещё назвать "Иствикские ведьмы", "Январский человек" и особенно "Белый дворец", "Тельма и Луиза" и "Клиент" читать дальше Сью́зан Сэрэ́ндон (англ. Susan Sarandon, в девичестве Сьюзан Абигайль Томалин (англ. Susan Abigail Tomalin)) — американская киноактриса, лауреат премии «Оскар». Самые известные роли актриса сыграла после сорока лет.
Сью́зан Сэрэ́ндон родилась в Нью-Йорке 4 октября 1946 года; она — самая старшая из девяти детей. О кинокарьере она впервые задумалась, выйдя замуж за актёра Криса Сэрэндона (их брак продолжался с 1967 по 1979). Самым успешным из её ранних фильмов было «Шоу ужасов Рокки Хоррора» (1975). В конце 1970-х гг. началось сотрудничество Сэрэндон с французским режиссёром Луи Малем, вершиной которого была роль в картине «Атлантик-Сити» (1980), номинированная на премию «Оскар».
Несмотря на участие Сэрэндон вместе с Дэвидом Боуи и Катрин Денёв в нашумевшем фильме «Голод» (1983), актриса оставалась относительно малоизвестной среди широкой публики. Положение изменилось, когда она получила роли в таких коммерчески успешных проектах, как «Иствикские ведьмы» (1987) и «Дархэмский бык» (1988). Работая над последним фильмом, Сэрэндон сблизилась с актёром Тимом Роббинсом, отношения с которым продолжались до 2009 года.
У них двое сыновей: Джек Хенри (р. 1989) и Майлз (р. 1992). Также у Сэрэндон есть дочь, Ева Амурри (р. 1985), от режиссера Франко Амурри.
В первой половине 1990-х Сэрэндон практически ежегодно номинировалась на «Оскар» за лучшую женскую роль (за фильмы «Тельма и Луиза», «Масло Лоренцо», «Клиент»). Получила эту премию за роль в фильме Роббинса «Мертвец идёт» (1994). В последующие годы снималась в кино относительно мало. Сэрэндон является убеждённой пацифисткой и регулярно участвует в протестах против войны в Ираке. Она также активно выступает за сохранение окружающей среды.
Один из последних её фильмов — «Зачарованная», где она сыграла злую королеву Нариссу.
Впервые запомнила в "Кейт и Лео", с тех пор с удовольствием слежу за работами Шрайбера. он интересный - и нежный, и страшный, и добрый, и забавный!
читать дальше Американский театральный и киноактёр. Лауреат премии «Тони». Известен по ряду независимых фильмов и нескольким блокбастерам. Родился 4 октября 1967 года в Сан-Франциско, штат Калифорния, США.
У его отца, театрального актёра и режиссёра Телла Шрайбера, смешанные австралийские, ирландские, швейцарские и шотландские корни, а мать, художница Хезер Милгрэм, — еврейка, предки которой иммигрировали из Польши, Украины и Германии (дед по материнской линии — с Украины). По словам матери, имя Лев он получил в честь её любимого писателя Льва Толстого, а по утверждению отца — в честь врача, спасшего жизнь его матери.
Когда Шрайберу был один год, семья переехала в Канаду, а когда ему исполнилось четыре, его родители развелись. Детство прошло в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка, где он жил вместе с матерью. Мать работала водителем такси и занималась продажей кукол из папье-маше собственного изготовления. Она заставляла сына заниматься чтением и запрещала смотреть цветные фильмы, в результате чего его любимым актёром стал Чарли Чаплин. В 1977 году фильм «Звёздные войны» стал первым цветным фильмом, который он увидел. В конце 70-х — начале 80-х годов Лев жил в ашраме Шри Ганапати Сатчидананды в городе Помфрет, штат Коннектикут.
В 1984 году Шрайбер поступил в Friends Seminary, частную нью-йоркскую школу. Шрайбер увлекался спортом, но оставался непопулярным в школе из-за слухов о своей странной семье и неподтверждённого подозрения в краже. Обучение продолжилось в колледже Гэмпшира в Амхерсте, штат Массачусетс, где Шрайбер впервые занялся актёрским мастерством. В 1992 он закончил Йельскую высшую школу драматического искусства. Также посещал Королевскую академию драматического искусства в Лондоне. Первоначально Шрайбер собирался стать сценаристом и писателем.
В 90-х годах Шрайбер стал известен как актёр независимого кино, сыграв несколько ролей второго плана в независимых фильмах «Гуляют, болтают» (1996), «Дневные путешественники» (1998) и «Прогулка по Луне» (1999), за работу в двух последних он получил номинацию на премию независимого кинематографа Chlotrudis Awards.
Роль подозреваемого в убийствах Коттона Уири в трилогии «Крик» открыла ему дорогу в крупнобюджетные студийные картины: «Гамлет» (2000), «Ураган» (1999) и «Цена страха» (2002).
В 1999 году роль Орсона Уэллса в телефильме канала HBO «Проект 281» принесла Шрайберу номинации на «Эмми» и «Золтой глобус». Работа в римейке 2004 года «Манчжурский кандидат» также не осталась без внимания критиков.
С конца 90-х Шрайбер планировал снять экранизацию «Венецианского купца», главная роль в которой предназначалась актёру Дастину Хоффману, а затем занялся написанием сценария фильма, в котором рассказывалось о его взаимоотношениях с украинским дедом. Но вскоре ему попался роман «Свет вокруг», в основу которого легла похожая история. Фильм по сценарию Льва Шрайбера, главную роль в котором сыграл Элайджа Вуд, вышел в 2005 году. Работа Шрайбера как сценариста и режиссёра была отмечена номинациями и призами на различных кинофестивалях.
В 2006 году его пригласили стать членом Американской академии кинематографических искусств и наук.
Шрайбер также хорошо известен как театральный актёр. Его первое появление на Бродвее состоялось еще в 1993 году. Среди работ много пьес Шекспира: «Цимбелин», «Макбет», главные роли в «Гамлете» и «Генрихе V». В 2002 году Шрайбер участвовал в коммерчески успешной и получившей хорошие отзывы критиков постановке пьесы «Престол господень» на Бродвее, а в 2005 году получил «Тони» за главную роль в отмеченной Пулитцеровской премией пьесе «Гленгарри Глен Росс». В 2007 году роль в возрождённой бродвейской постановке пьесы Эрика Богосяна «Радиобеседы» принесла ему приз Drama League Award и номинации на «Тони», Drama Desk и Outer Critics Circle Award.
Благодаря хорошему произношению и грамотной речи Шрайбер часто выступает в качестве комментатора в различных телепередачах и участвует в озвучании документальных фильмов для телеканалов PBS, HBO, History Channel. Также его голос можно услышать в рекламе Infiniti.
Увлекается баскетболом, ездой на велосипеде и фехтованием, а ранее занимался футболом.
в 2006 году объявил о помолвке с австралийской актрисой Наоми Уоттс, с которой снимался в фильме «Разрисованная вуаль». Слухи об их свадьбе остались неподтверждёнными. Александр (Саша) Пит, сын Наоми и Льва, родился 25 июля 2007 года.
призы и награды 2005 — Венецианский кинофестиваль — Biografilm Award — Свет вокруг;
Чисто ветеранский ДР!!! Не представляю историю кино без Чарлтона Хестона!!! Помню, как страстно хотела посмотреть "Бен Гура" из-за знаменитой сцены гонки колесниц (так много про неё читала) Актёр, которому было достаточно просто быть в кадре!
читать дальше Чарлтон Хестон (англ. Charlton Heston; 4 октября 1923(19231004) — 5 апреля 2008) — американский актёр, лауреат премии «Оскар» (1959), который семь раз избирался президентом Гильдии киноактёров и долгое время служил председателем Американского института кино.
Будущий актёр заинтересовался актёрским ремеслом ещё до войны, сыграв заглавную роль в любительской постановке «Пер Гюнта». Во время Второй мировой войны служил пилотом на Алеутских островах. Одно время работал фотомоделью в Нью-Йорке, где встретил свою будущую жену, которая тоже работала манекенщицей. В 1948 г. дебютировал в бродвейском спектакле «Антоний и Клеопатра».
Сыграв мстителя в триллере жанра нуар «Темный город» (1950) и американского Маугли в «Дикаре» (1952), высокий, мускулистый актёр с квадратной челюстью, яркими голубыми глазами и лаконичной манерой речи был замечен голливудскими продюсерами и стал соперничать с Бертом Ланкастером за роли «исторических плейбоев», которые требовали от актёра появления в кадре с голым торсом. "Планета обезьян"
После того как оскароносный блокбастер «Величайшее шоу мира» (1952) выдвинул Хестона в число первых актёров Голливуда, он избрал для себя весьма специфический типаж. Будучи атеистом, Ланкастер отказывался сниматься в ролях библейских персонажей, и эти роли неизменно перепадали Хестону. Он создал впечатляющую галерею легендарных фигур мировой истории, которым придавал несгибаемые нравственные убеждения.
Таковы Моисей в «Десяти заповедях» (1956) и Бен Гур в одноименном пеплуме 1959 года, за который Хестону досталась премия «Оскар». За этими последовали и другие, не менее харизматичные фигуры — Иоанн Креститель, Сид, Микеланджело и т. д.
"Сид"
В 1968 г. Хестон довольно неожиданно сыграл главную роль в фантастическом фильме «Планета обезьян» (за камео в современном римейке этого фильма он был «удостоен» «Золотой малины»). Именно благодаря этой роли он стал известен новому поколению зрителей, а в 1970-е закрепил свой отход от исторических ролей многочисленными работами в новом для Голливуда жанре фильма-катастрофы. С избранием в президенты Рональда Рейгана актёр, ранее известный своими демократическими убеждениями, проявил себя как республиканец консервативного толка. Он прекращает сниматься и с головой уходит в политику.
Излечившись от обнаруженного в 1998 г. рака простаты, Хестон с 2002 года, когда он объявил широкой общественности о ряде присутствующих у него симптомах болезни Альцгеймера, избегал появлений на публике.
Впервые увидела в "Мерлине" - у Лины Хэди была очень красивая и очень строгая леди Гунивер, так что я запомнила её сразу! Ольга Ларина в "Онегине", правда, вызвала раздражение, как практически весь фильм... Но это не изменило моего отношения к Лине Хэди! С удовольствием следила за её Сарой Коннор!
читать дальше Родилась 3 октября 1973 года на Бермудских островах, куда незадолго до рождения её отец, офицер Йоркширской полицейской академии, получил направление. На Бермудах она прожила до пяти лет, а потом вернулась в Йоркшир, где прожила до 17 лет.
Хэди никогда не интересовалась работой в кино и театре, не посещала драмкружки, прежде, чем стала актрисой. Она вообще хотела быть парикмахершей. Но на 17-летнюю девушку обратил внимание агент по кастингу. Он взял её фото и предложил прийти на послушивание. В конечном итоге Лина попала на съёмки фильма Стефена Джилленхала «Водная страна». Этот фильм стал для неё не только дебютом, но и принес немалую известность. Во время съёмок, чтобы выглядеть естественно, Лина брала уроки верховой езды, также она занималась боксом.
Став актрисой, Лина снималась в различных странах — в Индии, России, Норвегии, в Румынии и Мексике; провела четыре месяца в Праге, работая над фильмом «Братья Грим». В течении 2006 года находилась в Канаде на съёмках боевика «Стрелок», после этого уехала в Германию на съёмки «Красного барона».
"300"
"Хроники Сары Коннор"
В свободное от работы время, Лина Хэди продолжает брать уроки бокса в Лондоне. Она вегетарианка и иногда занимается йогой.
"Отражения"
19 мая 2007 года вышла замуж за Пита Пауля. Проживает в Лондоне и в Калифорнии
У меня в пятницу вечером сдох модем!!! Вот взял и сдох!!!! Внезапно стал нонстопом делать себе рестарт... тут же вырубилось моё дигитальное тв тоже! Я впала в тихую, злобную ярость... В субботу Лелеяла её до конца моего рабочего дня (благо он у меня в субботу короткий!). Вежливо, но категорично пообщалась с фирмой, пообещала её сменить! Потом меня долго возвращали в нормальный мир Сети... Я успокоилась, но всё равно ещё тянет постирать бельё вручную - настоятельный совет моей мамы-кардиолога - если что-то капитально выбивает из нормального состояния - иди стирать бельё!
Так много замечательных работ!!! Так много увлекательных фильмов!!!! Думаю, Харрис для меня начался в "Такова спортивная жизнь", я была ещё маленькая, но фильм потряс меня. Потом был "Кромвель", а потом "Человек-Конь" и всё остальное! И Дамблдор для меня именно с лицом Харриса! читать дальше Ричард Харрис родился 1 октября 1930 г. (по другим данным - в 1933 г.) в городе Лимерик в Ирландии. Его семья принадлежала к числу зажиточных, и в сыне Ричарде отец надеялся увидеть помощника и продолжателя семейного бизнеса. Однако подросток уже с 10 лет серьезно увлекся регби, выступая сначала за юношеские, а затем взрослые команды. С 17 лет он начал играть на сцене в составе одного из драматических коллективов Лимерика. Пройдя пик спортивной формы, Харрис решил всецело посвятить себя театру и в 1955 г. поступил в Лондонскую академию музыки и драматического искусства. Талант и темперамент позволили молодому актеру быстро утвердиться на подмостках. Мечта сниматься в кино осуществилась в 1958 году. После эпизодических ролей в нескольких малоизвестных картинах он получает роль в фильме Т.Гарнета "Неотразимая красотка" (А Terrible Beauty, 1960 г.) - авантюрной драме на тему ирландской революции. Кассовый успех и хвалебные рецензии создали благоприятную почву для заключения контракта с Голливудом.
Сыграв в "Пушках Навароне" (The Guns of Navarone, 1961 г.) рядом с такими мастерами экрана, как Грегори Пек и Энтони Куинн, а в "Мятеже на Баунти" (Mutiny on the Bounty, 1962 г.) - с Марлоном Брандо, на которого он был немного похож (профиль римского патриция, надменный взгляд), Харрис прошел неплохую школу, но в полной мере проявить индивидуальность ему удалось лишь в 1963 г. в фильме "Эта спортивная жизнь" (This Sporting Life; "Такова спортивная жизнь" в русском прокате) благодаря самобытной режиссуре Андерсона. Роль регбиста Фрэнка Мэчина, мощного живого тарана, независимого, уверенного в себе и вместе с тем душевно ранимого представителя поколения 1960-х годов, стала звездным часом актера.
Харрис получил Золотую пальмовую ветвь XVI Международного кинофестиваля в Канне, попал в поле зрения мэтров европейского кино. Антониони пригласил его на одну из главных ролей (Коррадо Дзеллер) в свой фильм "Красная пустыня" (Il Deserto rosso, 1964 г.).
В дальнейшем в его репертуаре появляются герои, ищущие приключений. В тех случаях, когда режиссура и сценарий поднимали боевик или историческую ленту над средним уровнем, Харрис по достоинству разделял успех фильма. В спортивной драме "Герой" (другое название "Блумфилд" - Bloomfield, 1970 г.) он не только играл звезду регби, но и выступил в качестве режиссера.
Пережив спад в 1980-е гг., актер много снимается в последнее десятилетие ХХ века. Заметно постаревший, отпустивший густую бороду, Харрис продолжает играть в театре (заглавная роль в "Генрихе IV" Л.Пиранделло в Лондоне), колоритно выглядит в ролях второго плана в блокбастерах знаменитых режиссеров.
В суперпроект о волшебном ребенке из книжки Роулинг Харриса пригласили сниматься не за гонорар, а за процент от сборов в семи будущих картинах. Поэтому сначала он сопротивлялся, пока его не уговорила 11-летняя внучка.
Дама Джули Эндрюс!!! Самый настоящий титул за заслуги в области киноискусства! Очень люблю и "Мери Поппинс", и "Звуки музыки", но больше всего "Виктора и Викоторию" )) читать дальше
Джули Элизабет Эндрюс DBE (англ. Julie Elizabeth Andrews; р. 1 октября 1935) — английская актриса, певица и писательница. Обладательница премий «Эмми», «Грэмми», «Золотой глобус» и «Оскар».
Уже во время войны Эндрюс непрестанно выступала в мюзик-холлах Лондона, а с наступлением совершеннолетия перебралась на Бродвей, где её провозгласили королевой мюзикла. Настоящий фурор вызвало исполнение ею роли Элизы Дулитл в обновлённой версии пьесы Джорджа Бернарда Шоу «Моя прекрасная леди». Лучшие авторы написали мюзиклы «Камелот» и «Золушка» специально для молодой актрисы, однако в 1964 г. Эндрюс сочла, что пришло время попробовать свои силы в кино.
Хотя её коронная роль Элизы Дулитл была отдана продюсерами суперзвезде Одри Хепбёрн, Эндрюс подписала контракт со студией Уолта Диснея на съемки в киноверсии «Мэри Поппинс». Эта картина обернулась одним из самых коммерчески успешных проектов в истории студии и принесла актрисе «Оскар» за лучшую женскую роль.
На волне успеха она исполнила главную роль в музыкальном фильме «Звуки музыки», который также стал неувядающей классикой семейного кино, выиграл «Оскар» как лучший фильм года и сделал имя Эндрюс известным по всему миру.
"Виктор/Виктория" 1982
В 1997 году в результате операции по удалению полипов Эндрюс потеряла свой восхитительный голос. К счастью, ее карьера как актрисы продолжилась. В 1999 году королева Великобритании присвоила ей титул Дамы.
Парадокс состоял в том, что играя добродетельных гувернанток, Эндрюс оказалась зажатой в рамки определенного типажа, с которым ей пришлось бороться всю оставшуюся жизнь. В рамках музыкального театра играть ей в сущности больше было нечего, а в кино её списали со счетов как звезду начала шестидесятых. Тем не менее, начиная с фильма «Американизация Эмили», актёрский диапазон Эндрюс постоянно расширялся. Не так давно она дебютировала в качестве театрального режиссёра, сыграла в детской комедии «Дневники принцессы» и озвучила королеву в мультфильме «Шрек 2».
С 1969 года Эндрюс замужем за известным режиссёром Блэйком Эдвардсом
Изучал драматическое искусство в актерской школе театра "La Scaletta" в Риме. В 1986 году дебютировал на ТВ в фильме "Роза". С 1990 года - в кино.
Значительная актерская работа Стефано Дионизи - Карло Броски в биографическом фильме "Фаринелли-кастрат" (1994, реж. Жерар Корбё).
Среди лучших ролей - Флавио в драме испанского режиссера Бигаса Луна "Бамбола" и Монтейро Росси в экранизации романа Антонио Табуччи "С согласия Перейры" (оба - 1996). Продолжает активно работать в кино и на ТВ.
Самая эффектная фотография из всех, что я видела Почему-то вспомнился "Послеполуденный отдых фавна" Дебюсси
Фильмография 2005 Лючия | Lucia (Италия) 2004 Ты везде | Ovunque sei (Италия) 2004 Монахиня | Virginia, la monaca di Monza (Италия) 2002 Гиностра | Ginostra (Франция, Италия, США) :: Джованни :: главная роль 2001 Без сна | Sleepless (Италия) 2000 Партизан Джонни | Partigiano Johnny, Il (Италия) 2000 Дорога смерти | Prezzo, Il (Италия) 2000 Без семьи | Without Family | Sans famille (Чехия, Франция, Германия) :: Жорж :: главная роль 1999 Потеря сексуальной невинности | The Loss of Sexual Innocence (США) 1999 Мрачное воскресенье | Gloomy Sunday (Венгрия, Германия) 1999 Дети века | Enfants du siècle, Les (Франция) 1998 Затмение луны | Shooting the Moon (Италия) 1998 Возвращение Клаудин | Claudine's Return (США) 1996 С согласия Перейры | According to Pereira (Португалия, Италия, Франция) 1996 Перемирие | Tregua, La (Италия, Франция, Германия, Швейцария) 1996 Колдун | Arcano incantatore, L' (Италия) 1996 Бамбола | Bámbola (Франция) 1995 Иосиф Прекрасный: Наместник фараона | Joseph (Италия, США, Германия) 1995 Беглянки | Fugueuses (Италия, Франция) 1994 Фаринелли - кастрат | Farinelli | Farinelli - Voce regina (Бельгия, Италия, Франция) :: Карло Броски :: главная роль 1994 Отец и сын | Padre e figlio (Франция) 1993 Бунтарь | Rebel, The (Италия) 1990 Спрут 5: Суть проблемы | La Piovra 5 - Il cuore del problema (Германия, Италия, Франция) 1990 Секрет | Secret, The (Италия)
Милая и очаровательная Марион Котийяр!!! "Такси" и , конечно, Эдит Пиаф!!! Совершенно замечательная работа!!!
читать дальше Родилась 30 сентября 1975 года в Париже, Франция в театральной семье.
Отец - известный театральный деятель, актер, основатель частного театра, мать - актриса театра. Детство провела в Орлеане, провинция Луаре. Училась вокалу в Орлеанской консерватории.
В 1981 году ещё ребенком впервые вышла на театральную сцену, играла в детских спектаклях. В 1997 году получила театральную премию за роль в спектакле "Прекращенное дело".
В кино с 1994 года в эпизодической роли в телесериале "Горец". Прорывом в кино стала успешная лента Люка Бессона "Такси" (1997), в которой Котийар исполнила роль невесты главного героя. Котийар снималась и в продолжениях - "Такси 2", "Такси 3".
Одной из серьезных удач актрисы стала роль проститутки Тины Ломбарди в кинодраме Жан-Пьера Жене "Долгая помолвка" (2005, премия "Сезар"). После этого фильма Марион Котияар утвердилась как талантливая драматическая актриса и получила мировую известность.
В 2007 году актриса снялась в фильме Ридли Скотта "Хороший год" и исполнила роль великой Эдит Пиаф в биографической ленте "Жизнь в розовом цвете" ("Золотой глобус" и "Оскар")
Невероятно яркая и красивая женщина! И очень интересная актриса!! Достаточно сумасшедшая, чтобы быть женой Венсана Касселя ))
читать дальше Моника Белуччи родилась 30 сентября 1964 года в небольшом итальянском городе Читта ди Кастелло, провинция Умбрия.
Отец – Романо Беллуччи, владелец компании грузоперевозок. После окончания школы Беллуччи поступает на юридический факультет Университета Перуджи. С целью заработать денег на обучение она начинает подрабатывать моделью, вскоре это становится основной её профессией. В 1988 году Беллуччи бросает учёбу и переезжает в Милан, центр итальянской модной индустрии. Здесь она подписывает контракт с модельным агентством «Элит», а год спустя она оказывается в Париже. Моника Беллуччи – одна из немногих моделей, которая дважды позировала для знаменитого календаря "Пирелли", для которого раз в год отбирают 12 самых красивых женщин мира.
Моника Беллуччи параллельно с позированием фотографам начала сниматься в итальянских фильмах. В 1992 году брат знаменитого режиссёра Френсиса Форда Копполы увидел её на обложке одного из журналов, и Моника получила небольшую роль невесты графа в фильме “Дракула Брема Стокера”. Фильм не стал прорывом Моники на Голливудский небосклон, но в Америке её заметили.
Кроме итальянских фильмов Моника Беллуччи активно снималась во Франции. Самые известные из её французских работ – "Квартира", "Доберман", "Братство волка". "Квартира" – удивительно красивый фильм. Моника напоминает в нём молодую Изабель Аджани, и от её прекрасного и грустного лица невозможно отвести глаз. “Доберман” стал настоящим европейским хитом, а в персонажа Моники – глухонемую цыганку влюбились, наверное, все мужчины. После этих фильмов Моника продолжала сниматься в Европе, постепенно зарабатывая себе репутацию не только очень красивой женщины, но и хорошей актрисы. В 2001 году на экраны выходят сразу два фильма с Моникой – "Братство волка" и "Малена". В "Малене" Монике Беллуччи в очередной раз досталась роль женщины, о которой мечтают все мужчины. И, наконец, в 2003 году все СМИ сообщили, что именно Монике доверили роль в продолжении главного голливудского хита последних лет “Матрица”. На эту роль претендовало множество актрис, но выбрана была именно Моника.
Монику Беллуччи называют "второй Софи Лорен" и, действительно, у неё довольно много общего со знойной итальянской суперзвездой, например, происхождение и ярко выраженные формы. Софи Лорен была замечена режиссёром на конкурсе красоты, а Моника пришла в кино из модельного бизнеса. Софи Лорен удалось в конце концов доказать, что она хорошая актриса, Моника Беллуччи постепенно это доказывает. Но облик Моники, мне кажется, больше напоминает французскую кинозвезду Изабель Аджани – они похожи нереальной красотой и умением достоверно разыгрывать самые невероятные страсти. Хочется надеяться, что в дальнейшем Моника Беллуччи не перестанет сниматься в Европе, ведь европейское кино, в отличие от американского, больше способствует раскрытию таланта красивой актрисы, не рассматривая её только в качестве манекена.
Надо заметить, что европейские кинозвезды относятся к обнажению своего тела в фильмах гораздо более спокойно и естественно, нежели американские. Поэтому Моника Беллуччи не стесняется позировать для фотографов обнажённой – и большинство эротических фотографий Моники, которыми наполнены сотни галерей, – настоящие. Конечно, снимается она только у лучших фотографов, поэтому и снимки получаются очень красивыми.
3 августа 1999 года Моника Беллуччи вышла замуж. Её муж – знаменитый французский актёр Венсан Кассель (Vincent Cassel), с которым она снималась в нескольких фильмах, в том числе в "Квартире", "Добермане" и "Братстве волка". 12 сентября 2004 года в Риме у них рождается дочь, которую назвали Девой, а 21 мая 2010 года на свет появилась вторая дочь Леони.
Вместе с Касселем Моника снимается ещё в целом ряде картин, среди которых наиболее заметны «Братство волка» (2001), «Необратимость» (2002). Последний фильм стал сенсацией Канского кинофестиваля 2002 года. Имеющаяся в картине 9-минутная сцена насилия (героиню Беллуччи жестоко насилует наркоман) вызвала бурю негатива у зрителей, часть из которых в знак протеста покинула зал. Что интересно: на кинофестивале в Стокгольме картина получила приз.
Давно покинув модельный бизнес, Моника не перестала сниматься, она стала более избирательной. Актриса отвергла предложение «Плейбоя» о фотосессии ценой более 3 миллионов долларов, зато появилась на обложке Esquire, одетая только в чёрную икру.
Вернее, о Марстерсе в первой серии... Роль достаточно бедная. Экранное время - несколько минут в самом начале и несколько минут в финале. Играть там практически нечего! По-моему, Марс хорош только тогда, когда может почувствовать пространство. Вот как в жизни - его должно быть много!!! На диване на краешке сидит большой Бореаназ, а всё остальное пространство занимает Марстерс, он жестикулирует (в длину руки! не меньше), ноги тоже ходят как на шарнирах! Вот так и перед камерой! Ему жизненно необходимо пространство, если этого нет, Мрас бледнеет, даёт только одну краску...
И ещё один пилот, на этот раз ремейк популярного в 1968–1980 гг. сериала.
р. Брэд Тернер Алекс О`Лахлан, Скотт Каан, Дэниэл Дэй Ким, Грейс Пак
читать дальше Полковник Стив МакГаррет (Алекс О’Лахлан) — перевозил пленного - млапдшего братца злостного торговца людьми Виктора Хессе (Марстерс) Братец гибнет при попытке освобождения и бегства, Виктор в отместку убивает отца Стива. Стив звереет (у О`Лахлана отвисает нижняя челюсть чуть чаще, чем обычно), возвращается на Гаваи, губернатор предлагает ему создать отряд с очень широкимим полномочиями ( у неё грядут выборы, остров надо очищать от всякой заразы). Ну и Алекс начинает набирать команду - Дэнни Уильямс (Скотт Каан - еееее!!! сын Джеймса Каана - я заранее этого не знала, но дядька понравился мне сразу), недавно переведенный из Нью-Джерси, чтобы присматривать за своей восьмилетней дочуркой Грейс, после развода живущей с матерью Рейчел; Чин Хо Келли (Дэниэл Дэй Ким - "Лост" всё ещё лежит у меня на полке, но Ким мне нравится и так), давний друг Стива и бывший полицейский, работавший ещё с отцом Стива, безвинно пострадавший от обвинения в коррупции, и Кона (Грейс Пак), двоюродная сестра Чина, через неделю заканчивающая полицейскую академию (ох, тут же вспомнились "Майами Вайс") И вот эта команда, похоже, будет совершать подвиги во имя очищения Гавай от всяких расплодившихся там криминальных элементов. На первый случай они расправились с Виктором Хессе... Марстерс хорош, когда у его героя есть несколько красок (пусть и тёмных), но ему надо что-то играть, тогда всё будет очень здорово и убедительно... на этот раз для меня этих красок категорически не хватило... Бровки домиком - обычное дело на фотографиях, а здесь этого было мало и всё!!!