Для меня есть в Итане Хоуке что-то невыразимо хрупкое при невероятной стойкости. Актёр со стержнем! читать дальше Этан Хоук родился 6 ноября 1970 г. в городе Остин американского штата Техас. Его дебют в кино состоялся в детском фантастическом фильме Джо Данте "Исследователи" (1985), когда мальчику исполнилось 14 лет. Далее он обучался актерскому мастерству на курсах при Принстонском университете, но получить диплом ему не удалось - в 1989 г. Этана пригласили участвовать в фильме Питера Уира "Общество мертвых поэтов", где он сыграл сложную драматическую роль, не оставшуюся не замеченной критиками.
Интерес к Этану возрос после удачной роли в диснеевской ленте "Белый клык" (1991), поставленной по роману Джека Лондона, в которой молодой актер сумел продемонстрировать возросшее мастерство.
Нельзя не отметить самые известные роли молодого Этана в кино - эмоциональный Трой Дайер в картине "Реальность кусается" (1994) и покоритель девушек Джесс в фильме "Перед рассветом" (1995), после премьеры которых Этан Хоук становится кумиром для многих своих сверстников, этаким "своим парнем".
В противоположность удачным работам в 1997 г. выходит недооцененный фантастический фильм Эндрю Никкола "Гаттака", где Хоук играет главную роль.
Но отсутствие успеха не омрачило жизнь Этану - на съемках у него и исполнительницы главной женской роли Умы Турман ("Криминальное чтиво") завязался бурный роман, который закончился свадьбой 1 мая 1998 г., а 8 июля того же года у них родилась дочка Майя Рэй Турман-Хоук, а 15 января 2002 года сын Левон Роан.
Теперь актер связан отношениями с другой женщиной - женой Райаной, которая раньше работала у Хоука няней его детей. У пары уже есть дочь Клементина, а недавно родилась вторая - Индиана.
Параллельно кино Хоук пробует себя и в других жанрах искусства - он играет и работает в театре Malaparte в Нью-Йорке, а также выпускает свой второй роман "Зольная среда"/ Ash Wednesday (в 1996 году было опубликовано его первое творение "Самый жаркий штат", которое подверглось полному разгрому со стороны критиков, но пришлось по душе его верным поклонникам). Рецензенты не обещают книге успеха, но тут Этан сумел подстраховаться - если тираж не разойдется, публика увидит экранизацию романа в исполнении самого Хоука. Благо и опыт режиссуры у него уже имеется - проект "Стены Челси"/Chelsea Walls (рассказывает историю одного дня в нью-йоркском отеле), ориентированный на цифровое видео, отмечен мизерным бюджетом в 150 тысяч долларов.
"Заснеженные кедры"1999
"Тренировочный день" 2001
"Нападение на 13-й участок " 2005
"Воины света" 2009
"Нью-Йорк, я люблю тебя"
"Бруклинские полицейские" 2010
В прошлом году Этан снялся в малобюджетной картине Майкла Альмерейда "Гамлет" (играл, конечно же, несравненного принца Датского), мысль о постановке которой уже была слишком самоуверенной и едва ли не крамольной. Даже не верилось, что в Америке можно поставить картину по известнейшей пьесе Шекспира, да еще и с американскими актерами. И хотя критики расходятся во мнениях насчет этого фильма, сам Этан посчитал его удачным и недавно закончил работу над очередной картиной "Тренировочный день", где он играет молодого полицейского. Творческий потенциал 31-летнего актера достаточно велик, чтобы ждать от него приятных сюрпризов.
Снова утро туманное, хмурое утро седое, Дождь по крышам стучит, отцвели хризантемы в саду, Журавли улетают, трубя, и грозят нам бедою, И летят снегири (не сочтите, что это в бреду),
Облетают последние маки в саду дяди Вани, И сударыня-речка швыряет мой маленький плот, И дубы-колдуны что-то шепчут, как ежик в тумане, И встают тени прошлого вновь из поганых болот.
И тревожно в груди, словно тигры у ног моих сели, И звучат, и звучат, и умолкнуть никак не хотят То мелодия вальса, то песня рабочей артели, И неясные думы, как в обруч горящий, летят.
И схожу я с ума, но к врачам обращаться не стану, Лучше лягу-прилягу - меня на заре не буди И не сыпь, умоляю, ты горькую соль мне на рану: Просто кончилось лето, и юный октябрь впереди.
Помнишь, вел я когда-то безумные, страстные речи С ненаглядной певуньей - и тень наводил на плетень… Если б снова начать!.. Ты накинь, дорогая, на плечи Оренбургский платок, кружева на головку надень -
И открой мне калитку, прими же меня, как родного, Вот уж окна зажглись - не томи же меня, уступи! Я вернулся домой. Я люблю тебя снова и снова. Что мне снег, что мне зной? Пусть хоть пули свистят по степи!
Думаю, я бы не прониклась МакКонахи, если бы не увидела "Власть огня"
читать дальше Мэттью МакКонахи родился 4 ноября 1969 года в Техасе и был младшим сыном в семье. Вырос в городе Лонгвью. Закончил школу в 1988 году и поступил в Университет Техаса в Остине, в явном намерении стать адвокатом. Перед одним из своих последних экзаменов, он был вдохновлён книгой Ога Мандино «Лучший продавец в мире» и твёрдо решил поменять специализацию с юриспруденции на кинематограф.
Первая известная роль пришла к нему в 1995 году, когда он снялся вместе с Дрю Бэрримор в драме Герберта Росса "Парни побоку"
После серии небольших ролей в начале 1990-х и первой крупной роли в «Под кайфом и в смятении» он сыграл в таких фильмах, как «Время убивать», «Контакт», «Ю-571», «Сахара» и «Мы — одна команда». Кроме того, ему принадлежат главные мужские роли в ряде романтических комедий, включая «Свадебный переполох», «Как отделаться от парня за 10 дней», «Любовь и прочие неприятности», «Золото дураков» и «Призраки бывших подружек». Женат на Камиле Алвес. У них двое общих детей: сын — Леви родился 7 июля 2008 года, а 3 января 2010 года — дочь Вида.
Интересные факты В мир шоу-бизнеса Мэттью вывела его подруга Сандра Буллок. Одно время он жил в Австралии и приобрёл австралийский акцент, от которого не мог избавиться долгие годы после возвращения в США. Был первым, кого хотели взять на главную роль в фильме Титаник (1997). Роль в результате досталась Леонардо Ди Каприо. Путешествовал по Соединённым Штатам Америки в течение месяца в собственном трейлере Airsteam во время рекламной кампании фильма Сахара (2005). Журнал People в 2005 году признал его самым сексуальным мужчиной из всех ныне живущих. Был одним из претендентов на роль Фредди Крюгера в римейке 2010 года . Однако, по неизвестным причинам, кандидатура Макконехи была отвергнута и роль главного злодея c улицы Вязов досталась Джеки Хейли
Александр Борисович Градский родился 3 ноября 1949 года в городе Копейске Челябинской области. В Москву семья переехала в 1957 году. По настоянию родителей, Саша закончил Гнесинскую музыкальную школу по классу скрипки.
Еще будучи подростком, он знакомится с музыкой Э.Пресли, Б.Хейли, Э.Фитцджеральд, Л.Армстронга, Ф.Синатры, а в советской эстраде отдает предпочтение песням М.Бернеса, К.Шульженко, Л.Руслановой, увлекается классическим пением Карузо, Шаляпина и др. Все это впоследствии отразилось в сочинительстве и манере пения Градского.
Уже во время учебы в школе Александр пробует свои силы в школьных вечерах – поет, аккомпанируя себе на гитаре и фортепиано, играет в театральном кружке. В 1963 году Градский поет вместе с группой польских студентов «Тараканы» (в репертуаре блюз и рок-н-ролл). В это время и было принято решение стать музыкантом, певцом, поэтом, композитором…
Через два года Градский и Турков организуют группу под названием «Славяне» – третью, по времени создания, советскую рок-группу (после «Братьев» и «Сокола»). Вскоре «Славяне» становятся известными и популярными, репертуар коллектива почти целиком состоит из песен «The Beatles» и «Rolling Stones». В 1966 году Александр создал группу «Скоморохи», ориентированную исключительно на песни и композиции собственного сочинения и только на русском языке.
Тогда же Градский начинает сольную карьеру. По сути, он становится одним из первых экспериментаторов в роке с русскими текстами (собственными, известных поэтов и русского фольклора). Параллельно Градский закончил ГМПИ им. Гнесиных факультет сольного пения (1974). Впоследствии он совершенствует свое мастерство в у Н.Вербовой, С.Сахарова…
Александр первым среди советских рок-музыкантов создал цикл композиций на стихи Бернса и Шекспира – своего рода энциклопедию рок-стилей: от блюза до рок-н-ролла. В 1973 году вышел первый сольный миньон Градского с композициями «Испания», «Скоморохи», «Синий лес» и др.
В то же время, режиссёр А.Михалков-Кончаловский начинал свою работу над фильмом «Романс о влюблённых». Градский в этом фильме не только сочинял музыку, но и исполнял вокальные партии. Вышедший в 1974 году фильм имел значительный успех. Музыкальный журнал «Billboard» объявил Градского «Звездой года» «за выдающийся вклад в мировую музыку».
Карьера Градского разворачивается с головокружительной быстротой. Он получает возможность гастролировать по стране, на его концертах – аншлаг. Он работает по 3-4 сольных концерта в день, потрясая аудиторию диапазоном голоса, необычным для того времени репертуаром и актерской манерой.
Несколько лет Градский занимался преподавательской деятельностью – работал в Институте Гнесиных, был профессором кафедры вокала в РАТИ (ГИТИС). Также он является создателем Театра современной музыки в Москве.
Александр Градский – автор музыки к нескольким десяткам фильмов, нескольких рок-опер и рок-балетов, множества песен, выпустил более 15 дисков. Его балеты ставят различные театры и «возятся» по всему миру с громадным успехом. Он заслуженный деятель искусств России, Лауреат Государственной премии РФ, Народный артист России, член Союза композиторов.
Сегодня Александр Градский живет и работает в Москве, с успехом продолжая свою творческую деятельность.
Смотрела много и с большим удовольствием. Красиво, элегантно, страшно.
читать дальше Лукино Висконти ди Модроне родился 2 ноября 1906 года в Милане. Его отец носил титул герцога Висконти ди Модроне, владел замком в Ломбардии, честно служил Савойской династии, покровительствовал театру Ла Скала и в 1914—19 годах возглавлял футбольный клуб «Интернационале». Мать была дочерью богатого промышленника. В юности Лукино увлекался оперой и лошадьми. В конце 1930-х годов уехал в Париж, где стал ассистентом режиссёра Жана Ренуара.
В годы Второй мировой войны Висконти сблизился с итальянскими коммунистами, помогал Сопротивлению, был арестован по подозрению к организации антифашистского заговора. «Говорят, Висконти стал жертвой сексуального насилия в фашистском пансионе Яккорино, где он провёл пятнадцать суток, приговоренный к расстрелу», — пишет Андрей Плахов, защитивший диссертацию о творчестве Висконти.
В 1943 году на собственные средства и средства компартии Италии, снял свой первый полнометражный фильм «Одержимость» по роману Джеймса М. Кейна «Почтальон всегда звонит дважды». По словам самого режиссёра, чтобы снять этот прото-нуар, он продал драгоценности, доставшиеся ему от матери. Симпатии к коммунистической партии и «левые убеждения» Висконти сохранил до конца жизни.
Висконти не скрывал свою гомосексуальность. В разное время его возлюбленными были фотограф Хорст, режиссёр Франко Дзефирелли, актёр Хельмут Бергер; он также короткое время был обручён с австрийской аристократкой Ирмой цу Виндишгрец.
Следующий полнометражный художественный фильм — «Земля дрожит» — был снят на Сицилии с участием непрофессиональных актёров и произвёл настоящий фурор в Италии. Предполагалось, что он станет первой частью трилогии о рабочем классе. Трилогия никогда так и не была закончена, однако Висконти был признан одним из гуру итальянского неореализма.
С годами режиссёра всё больше влекла тема распада семейных отношений и обречённости того замкнутого, полуфеодального, хотя и высококультурного мира, к которому принадлежали в том числе и его собственные предки. Иногда Висконти бросает на него критический взгляд, но он не может и не хочет скрывать его красоты и поэтому к беспощадному анализу почти всегда примешиваются нотки любви и грусти.
Отойдя от «рабоче-крестьянских» тем, Висконти в своём стремлении к сплавлению романтизма с реализмом чередовал фильмы на современные сюжеты
«Самая красивая», 1951;
«Рокко и его братья», 1960;
«Туманные звёзды большой медведицы», 1965;
«Семейный портрет в интерьере», 1974),
с эпическими воссозданиями мира предшествующего столетия -
«Чувство», 1954
«Белые ночи» по повести Ф. М. Достоевского, 1957).
Вершиной творчества Висконти принято считать масштабную экранизацию романа Джузеппе Томази ди Лампедуза «Леопард», за которую он в 1963 году был удостоен «Золотой пальмовой ветви» Каннского кинофестиваля.
К числу наиболее спорных работ Висконти относятся фильмы «германской трилогии», в которых режиссёр одним из первых в кино откровенно поднял темы однополой любви и инцеста: в 1969 появилась «Гибель богов»,
в 1971 — «Смерть в Венеции»,
в 1972 году — «Людвиг».
Предполагалось, что трилогия перерастёт в тетралогию, четвёртой частью которой должна была стать экранизация «Волшебной горы» Томаса Манна. Однако инсульт, перенесенный на съёмках «Людвига», помешал осуществить планы. Лукино Висконти умер 17 марта 1976 года в Риме от сильнейшей простуды. Его последний фильм, «Невинный», основан на литературном материале Габриэля д’Аннунцио.
Я очень спокойна к Болливуду, практически ничего о нём не знаю, в последнее время на Дневниках у меня появилась ПЧёлка-большой специалист в этой области, вот я и посматриваю периодически в эту сторону. Айшвария Рай просто очень красивая дама.
читать дальше Родилась 1 ноября 1973 года в Мангалоре, Карнатак, Индия в семье офицера торгового флота и писательницы.
Окончила колледж в Мумбае (Бомбей), затем университет Рахеджл. Айшвария Рай - дипломированный архитектор. Модельная карьера Айшварии началась с того момента, когда ее выбрали из двух тысяч девушек для рекламной кампании Pepsi в Индии. Американских представителей поразили необыкновенно яркие глаза Рай. После этого модельные агентства начали настоящую охоту за красавицей. Она появилась на обложке индийского Vogue, а Болливуд засыпал предложениями сниматься.
В 1994 году победила на всемирном конкурсе красоты "Мисс мира" и в жизни Айшварии Рай все перевернулось.
Она стала работать в фэшн-бизнесе. Сегодня лицо Рай используют в рекламных целях многие известные европейские, индийские и американские модные дома, производители косметики (L'Oreal, Пепси, Филиппс, Диор, Шанель, ДеБирс и др.)
В кино с 1997 года в фильме "Ирувар". В 2000 году снялась в индийской мелодраме "Навеки твоя" (Премия за роль). Из значительных работ актрисы: "Любовь в награду" (2001), "Девдас" (2002). Актриса снимается в 4-5 фильмах Болливуда ежегодно.
В 2004 году началось покорение звездой Болливуда вершин американского Голливуда.
Рай играет главную роль в фильме английского режиссера Гирендеры Чадхи "Невеста и предрассудки", вольном переложении романа Джейн Остин "Гордость и предупреждение". Исполнила роль Тило в фильме "Принцесса специй" (2005, США) и Миры "Последний легион" (2007, Франция, США, Великобритания) В 2009 году на экранах состоится премьера фильма "Розовая пантера 2" (США) с участием Айшвары Рай.
Замужем за актером Абхишеком Баччаном, сыном "живой легенды" Болливуда Амитабха Баччана.
Невероятная Тильда Суинтон. Вот уж кто точно может нарисовать на своём лице любое другое!
читать дальше Тим Уолкер (Tim Walker) сделал фотосессию для августовского W. Главной героиней фотосета стала актриса Тильда Суинтон (Tilda Swinton). Над стилем работал Якоб Кьельдгаард (Jacob Kjeldgaard).
Тильда Суинтон (Tilda Swinton) снялась для Acne Paper Sweden в роли итальянской светской львицы начала 20-го столения маркизы Луизы Казати. Казати была музой поэтов и художников. Будучи весьма богатой женщиной, покровительствовала искусствам. Стилист Маттиас Карлссон (Mattias Karlsson), фотограф Паоло Роверси (Paolo Roversi) и, конечно, блистательная актриса Суинтон, с успехом воплотили образ одиозной маркизы.
Для меня актёр одной сериальной роли - Винни Теранова остался в том восхитительном мире 80-х, когда сериалов было мало и они помнятся до сих пор ))) "Wiseguy" был очень качественным, динамичным, хорошо закрученным сериалом про агента ФБР, работающего под прикрытием (ещё один вариант "Свой среди чужих, чужой среди своих")
читать дальше Кен Уол родился 31 октября, 1954, в Чикаго
В 1990 г Уол получил Золотой глобус - Лучшая мужская роль на ТВ (драма) («Умник»)
Увидела и заметила сразу влёт в "Законе ЛА", потом был Персей из "Битыв титанов" - неприлично красивый, но поскольку маленькая Ника смотрела фильм снова и снова, я привыкла. Кстати, забавный момент в "Веронике Марс" - в мотеле в номере отца Логана (Хэмлин) по телевизору показывают именно "Битву титанов" ))) Кстати, замечательная работа - отец Логана!
читать дальше Гарри Робинсон Хэмлин (Harry Robinson Hamlin) родился 30 октября 1951 в Пасадене, Калифорния, в семье авиационного инженера Ч. Д. Хэмлина. Семья Хэмлинов была очень уважаемой, его дед – в честь которого Гарри и получил свое имя – был известным деятелем, имевшим отношение к основанию крупнейших американских музеев. Гарри получил блестящее образование, которое началось в школе Flintridge Preparatory School, после чего мальчик был определен в престижную школу-интернат The Hill School в Пенсильвании. Затем, как и положено, следовала учеба в Университете Беркли в Калифорнии. Еще в годы учебы в старшей школе Гарри проявлял таланты и интерес в спорте и театре – он делил свое время между футболом и школьными театральными постановками. А в университетские годы Хэмлин изучал драматическое искусство уже как свою основную дисциплину. В 1974-1976 годах он также прослушал курс драмы в Американской консерватории. Помимо этого, в 1979 году Гарри Хэмлин окончил Йельский университете со степенью бакалавра в области дипломатии и психологии.
С 1976 года Хэмлин начинает сниматься в телесериалах. Его кинодебют состоялся в 1978 году в музыкальной комедии 'Фильм, фильм' (Movie Movie) режиссера Стенли Донена, в которой Гарри Хэмлин исполнил роль Джоя.
Через довольно короткое время – в 1981 году – Гарри получает главную роль в драматической ленте Ноэла Носсека 'Король горы' (King of the Mountain).
В том же 81-ом он появляется и в фэнтэзийном боевике Десмонда Дэвиса 'Битва титанов' (Clash of the Titans), о смертном сыне Зевса, Персее, пытающемся спасти свою возлюбленную. Эта роль принесла совсем еще молодому актеру Гарри Хэмлину первые популярность и признание, до сих считаясь одной из его лучших актерских работ.
Роль писателя-гомосексуалиста по имени Барт в драме Артура Хиллера 'Занимаясь любовью' (Making Love), привлекла к актеру внимание публики, а его неординарный талант был немедленно отмечен критикой. Чувства, интриги и любовные игры, продемонстрированные в гомосексуальных тонах в фильме, оказались достаточным подтверждением того, что Гарри Хэмлин – действительно серьезный актер.
Через год, в 1983 году его приглашает на главную роль режиссер Ричард Майклс, в спортивной комедии которого, 'Снова синие небеса' (Blue Skies Again), Гарри Хэмлин сыграл главного персонажа по имени Сэнди.
После этих работ Хэмлин играет подряд в нескольких сериалах , среди которых – 'Интриганка' (Master of the Game), 'Закон Лос-Анджелеса' (L.A. Law) и 'Автостопщик' (The Hitchhiker).
До девяностых годов, а также в течение девяностых, Гарри много работает на телевидении – продолжаются работы в телесериалах, он также принимает участие в нескольких телевизионных фильмах. Так, в 1993 году он получил главную роль в теледраме 'Это сладкое слово 'убийство'' (Poisoned by Love: The Kern County Murders) режиссера Ларри Пирса, в 1994 году вновь выступил в роли главного персонажа в драматической картине Джеффа Блекнера 'Горькая кровь' (In the Best of Families: Marriage, Pride & Madness).
В 1998 году Хэмлин играет одну из лучших своих ролей – Кленча в триллере Амоса По 'Лягушки для змей' (Frogs for Snakes). Несмотря на то, что его персонаж не является в картине ведущим, именно эта работа Хэмлина особо отмечена критиками.
В телевизионной картине Чака Боумана 'Карантин' (Quarantine), показанной в 2000-ом году, Гарри исполняет главную роль – Президента; сам фильм рассказывает историю предотвращения заражения смертоносным вирусом, борцами с террористами выступает группа ученых.
В 'Неистовых сердцах' Мишеля Галлахера, вышедших в показ в 2001 году, Хэмлин предстает в роли Дэна Смита. Фильм повествует о том, как натягиваются отношения даже между очень близкими друзьями, если на горизонте начинают маячить большие деньги.
Перемежая работу на больших экранах со съемками в сериалах, Гарри Хэмлин нарабатывает очень внушительный список сыгранных ролей. Так, на его счету не менее пятидесяти фильмов.
"Вероника Марс"
Последняя работа актера – снова в телесериале. На этот раз он играет Марти Дана в сериале 'Остров Харпера' (Harper's Island).
Кроме съемок в картинах, Хэмлин является частым участником популярных ситкомов и телевизионных шоу – он многократно появлялся в таких проектах, как 'Поздняя ночь с Конаном О`Брайэном' (Late Night with Conan O'Brien), 'Танцы со звездами' (Dancing with the Stars), 'Вечернее шоу Джонни Карсона' (TheTonight Show Starring Johnny Carson) и многих других, выступая от имени самого себя.
Гарри Хэмлин был трижды женат – его первой супругой стала Лаура Джонсон, после развода с которой актер женился на Николет Шеридан. Третьей супругой Хэмлина (с 1997 по сей день) стала Лиза Ринна, с которой он имеет двоих детей.
Кроме этого, не является секретом и то, что актер имеет сына от шведской актрисы Урсулы Андресс, с которой им вместе довелось поработать на съемочной площадке 'Битвы Титанов'.
Ника делала работу на понедельник, прислала мне ссылки, я нашла очень интересное - вот это: завораживающий танец! Ещё в Скайпе пытались выучить слово - по слогам получилось )))
Никогда особо не увлекалась индийским танцем, но от этого веет древностью!
Бхаратанатьям — самый древний исторически задокументированный танец-театр, его возраст более 5000 лет. Слог «бха» означает «бхава» — чувства, эмоции; «ра» — «рага» — мелодия, «та» — «талам» — искусство ритма, «натьям» означает «танец».
Первоначально танец имел исключительно сакральное значение, поэтому различные позы танца высечены на стенах храмов на юге Индии — традиционного центра Бхаратанатьяма. Бхаратанатьяма исполнялся специальными храмовыми танцовщицами — девадаси, которые играли не менее важную роль, чем жрецы. Сюжеты танцевальных композиций составляли легенды о Божестве, в честь которого построен храм, описывали его подвиги в борьбе с демонами. Считалось, что в танце события снова переживались наяву, и их исход зависел от мастерства танцовщицы — для победы божества она должна была исполнить танец безукоризненно.
В музыкальный ансамбль, сопровождающий Бхаратанатьям входят традиционные инструменты: ударные мриданга и тавил, духовые нагсварам и флейта, струнные скрипка и вина.
Техника исполнения современного бхаратанатьям включает в себя 9 позиций или настроений: любовь и отвращение, героизм и страх, радость и печаль, удивление, покой и гнев, которые передаются при помощи движений, мимики и жестов. Отличительные особенности современного бхаратанатьям: подчёркнутая геометрия поз и симметрия рисунка танца, несколько резкие, ясные и точные движения, условность жестов и мимики.
Красивая дама, яркая, самобытная... Не могу сказать, что очень люблю, скорее, отношусь спокойно-положительно, смотрю с удовольствием, но за фильмами не охочусь.
читать дальше Вайнона Лора Хоровиц родилась 29 октября 1971 года в округе Олмстед, штат Миннесота. Своим именем она обязана названию соседнего города Вайнона. Среднее имя — Лаура ей дали в честь жены писателя Олдоса Хаксли, с которой был дружен её отец. Родители Вайноны Синтия и Майкл Хоровиц — потомки еврейских эмигрантов из России и Румынии — занимались литературной деятельностью. Майкл Хоровиц был писателем, редактором и обладателем архива психоделической литературы. У матери, которая также занималась литературной деятельностью и была буддисткой, было двое детей от предыдущего брака: дочь Шуньята и сын Джубал. Хоровицы редактировали книгу «Шаманская натура настоящей леди» («Shaman Woman Mainline Lady»), представляющую сборник экспериментов с наркотиками, фрагмент которого был написан Луизой Мэй Олкотт. Среди друзей семьи были поклонник ЛСД и «расширения сознания» Тимоти Лири (её крёстный отец), поэты бит-поколения Аллен Гинзберг и Лоуренс Ферлингетти. Родители Вайноны официально поженились, когда ей исполнилось 12 лет. Позднее у неё появился младший брат Ури (Uri Horowitz), названный в честь советского космонавта Юрия Гагарина. Настоящая фамилия предков её отца — Томчин.
С 1978 года, когда ей было семь лет, она жила с семьёй в сельскохозяйственной коммуне Rainbow близ города Элк на севере Калифорнии. В коммуне, где на участке земли площадью 1,2 кв. км. также жили ещё семь семей и паслись лошади, не было электричества и телевидения (хотя её мать устроила в старой конюшне просмотр фильмов), поэтому Вайнона увлеклась чтением. Её любимой книгой была «Над пропастью во ржи» Джерома Сэлинджера.
Когда Вайноне исполнилось 10 лет, родители переехали в город Петалума в Калифорнии. В первые школьные дни её избили подростки, принявшие угловатую Вайнону с короткой стрижкой за мальчика. Родители решили, что дочери в этот год лучше учиться дома, и Вайнона перешла на домашнее обучение. С 1983 года 12-летняя Вайнона посещала актёрские курсы при American Conservatory Theater в Сан-Франциско. В 1987 году Райдер окончила школу в Петалуме с высокими отметками по успеваемости.
1985—1990
Вскоре Райдер была замечена агентами по подбору актёров и в 1985 году впервые участвовала в кинопробах в фильме «Цветок пустыни» на роль дочери персонажа Джона Войта. Она декламировала диалог из «Фрэнни и Зуи» Сэлинджера, но уступила роль актрисе Аннабет Гиш. Однако благодаря агентству «Triad artists» Вайнона привлекла внимание режиссёра Дэвида Зельтцера, который в 1986 году пригласил её сыграть в своём фильме «Лукас». Вайнона выбрала сценический псевдоним «Райдер», произошедший, по её словам, от фамилии певца Митча Райдера, которого любил слушать отец.
Её игра в следующем фильме «Кадриль» (1987) получила положительные оценки, газета «The Los Angeles Times» назвала исполнение роли «замечательным дебютом». Роб Лоу, игравший её слабоумного друга, был номинирован на «Золотой глобус».
Первой заметной ролью Райдер стало участие в комедии Тима Бёртона «Битлджус» (1988), где она играет «готическую» девушку, способную видеть привидения, которых играли Джина Дэвис, Алек Болдуин и Майкл Китон. Картина имела успех в прокате, и критики преимущественно позитивно отнеслись к игре Райдер.
В фильме «1969» (1988), вместе с Кифером Сазерлендом и Робертом Дауни мл., она играла юную антивоенную активистку.
В 1989 году Райдер снялась в фильме «Смертельное влечение», по сюжету которого школьники Вероника Сойер и Джейсон Дин (Кристиан Слэйтер) убивают третирующих их одноклассников, маскируя смерти под самоубийства. Агент актрисы советовал отказаться от роли, считая, что этот фильм повредит её карьере. Критика отнеслась к картине с равнодушием, «Клан Хэзерс» провалился в прокате, однако позднее приобрёл статус «культового» среди части американских подростков. Тем не менее, «The Washington Post» назвала Райдер «самой впечатляющей голливудской инженю». В том же году вышел фильм «Огненные шары» о музыканте Джерри Ли Льюисе, женившемся на своей 13-летней кузине Майре, за исполнение роли которой Райдер получила свою первую профессиональную награду Young Artist Awards. В апреле 1989 года Райдер принимала участие в съёмках клипа Debbie Gibson Is Pregnant with My Two-Headed Love Child американского музыканта Моджо Никсона.
В 1990 году Райдер появилась в трёх фильмах. Она получила главную роль в картине Бёртона «Эдвард Руки-ножницы», привлёкшей внимание критики и собравшей более 56 млн долл. в кинотеатрах США. Джонни Депп, партнёр по фильму, стал её бойфрендом. Это был последний фильм, в котором она играла подростков.
За роль в фильме «Русалки», где играли Шер и Кристина Риччи, Райдер была номинирована на «Золотой глобус» в категории «лучшая актриса второго плана».
Позднее вместе с Шер и Риччи она появилась в видеоклипе на песню The Shoop Shoop Song. Кроме того, она снялась в драме «Добро пожаловать домой, Рокси Кармайкл», потерпевшей провал в прокате. Райдер также предложили роль дочери дона Корлеоне в фильме Фрэнсиса Форда Копполы «Крёстный отец 3». Однако из-за болезни ей пришлось отказаться, и роль в «Крёстном отце» досталась дочери режиссёра Софии Копполе.
1991—1995
После роли водителя такси, мечтающего стать механиком, в первом эпизоде картины «Ночь на Земле» (1991) независимого режиссёра Джима Джармуша Райдер появилась в другом фильме Копполы — «Дракула Брэма Стокера» в роли Мины Харкер.
Затем последовала роль в экранизации романа Изабель Альенде (племянницы Сальвадора Альенде) «Дом духов» (1993), где играли Мерил Стрип, Джереми Айронс, Гленн Клоуз, Антонио Бандерас. Фильм, отрицательно воспринятый критикой, при 40-миллионном бюджете собрал в прокате около 6 млн долл.
За роль в фильме Мартина Скорсезе «Эпоха невинности» (1993) по роману Эдит Уортон Райдер получила премию «Золотой глобус» как «лучшая актриса второго плана» и номинацию на «Оскар» в той же категории.
В 1994 году снялась в фильме экранизации романа американской писательницы «Маленькие женщины» Луизы Мэй Олкотт. Роль принесла ей номинацию на «Оскар». В том же году она снялась в комедии Бена Стиллера «Реальность кусается».
Неудачным оказался её следующий фильм «Парни» (1996). Подписав контракт на участие в картине с рабочим названием «The Girl You Want», Райдер обнаружила, что сценарий подвергся значительным изменениям, однако по условиям контракта она не могла отказаться от роли. В результате разногласий фильм вышел с задержкой и ограниченным релизом.
В 1995 году Райдер озвучивала дневник Анны Франк, получив номинацию на премию «Грэмми».
1996—2000
В 1996 году Райдер снялась вместе с Дэниелом Дэй-Льюисом в экранизации пьесы Артура Миллера «Суровое испытание» о судебном процессе над «салемскими ведьмами», играя девушку, которая из чувства мести намеренно оговорила своего бывшего любовника. Райдер играла небольшую роль в режиссёрском дебюте Аль Пачино — документальной ленте «В поисках Ричарда». В следующем году Райдер сыграла в триллере «Чужой 4: Воскрешение» (1997) с Сигурни Уивер.
В 1998 году Райдер была членом жюри Каннского кинофестиваля.
В 1999 году она исполнила главную роль в драме «Прерванная жизнь», где Райдер выступила исполнительным продюсером. Фильм поставлен по дневнику девушки, которая в 17 лет пыталась покончить жизнь самоубийством и попала в психиатрическую больницу. Картина, где роли второго плана играли Анджелина Джоли, Ванесса Редгрейв, Вупи Голдберг, Бриттани Мёрфи, была благодушно встречена критиками, однако получила скромные кассовые сборы. Анджелина Джоли, игравшая агрессивную пациентку клиники, получила премии «Оскар» и «Золотой глобус».
2000—2009
В 2000 году Райдер снялась в мелодраме «Осень в Нью-Йорке» с Ричардом Гиром. Картина была раскритикована, а актёрский дуэт Райдер-Гир был номинирован на антинаграду «Золотая малина» как «худшая пара».
В том же году вышел фильм ужасов «Заблудшие души», снятый ещё в 1998 году, где появился её брат Юрий. Обе картины провалились в прокате.
6 октября 2000 года Райдер получила звезду на Аллее славы в Голливуде[15].
В 2002 году Райдер снялась в комедии «Миллионер поневоле», вновь получив номинацию на «Золотую малину». Фильм, тем не менее, собрал более 170 миллионов долларов в мировом прокате. Она также играет эпизодические роли в фантастическом фильме «Симона» с Аль Пачино и картине итальянского режиссёра Азии Ардженто «Цыпочки» (2004).
После долгого перерыва Райдер появилась в 2006 году в анимационном фильме Ричарда Линклейтера «Помутнение» по роману Филипа К. Дика. В январе 2007 года на Sundance Film Festival состоялись премьеры комедий с участием Райдер «Премия Дарвина» и «Десять», где её партнёрами являются Джессика Альба и Фамке Янссен. В этом же году вышла комедия «Секс и 101 смерть».
В 2009 году Райдер появилась в картинах «Только спокойствие» c Хилари Дафф и «Личная жизнь Пиппы Ли» с Киану Ривзом. Также Райдер сыграла эпизодическую роль Аманды Грейсон, матери Спока в фильме «Звёздный путь» (2009) режиссёра Джеффри Абрамса
Эндрю Экклз, нью-йоркский фотограф, профессионально занимается фотографией с 1987 года. Он сотрудничает с различными издательствами и рекламными агентствами и выполнил для них в разное время бесчисленное количество заказов на съемку знаменитостей, спортсменов, танцоров и моделей. Его работы украсили сотни обложек журналов по всему миру, среди них: Time, Life, Rolling Stone, GQ, Esquire, Outside, Texas Monthly и Maxim. Журнал The New York Times Magazine поместил снимок актера Стива Мартина, сделанный Экклзом, на обложку номера, озаглавленного «Сто лет фотографии», а издание American Photo включило Эндрю в список «Сто самых важных людей в фотографии 1998 года».
Такие знаменитости, как Билли Боб Торнтон, Джейми Ли Кёртис, Брук Шилдс и Голди Хоун, называют Экклза своим любимым фотографом, ценя техническую безукоризненность и классическую композицию его снимков, а также непринужденность в общении во время съемки.
Одна из моих любимейших актрис, которая никогда не стесняется показать себя некрасивой, у которой совершенно чудовищный смех, но при этом она продолжает быть очаровательной!!! Очень серьёзная и игривая одновременно! Видела много её работ. Больше всего люблю её в "Ноттинг Хилле".