ДР. Мэтт Фрюэр

Фрюэра ввели в "Пси-Фактор", а мы с Никой его полюбили (обычно это очень сложно - входить в популярный сериал где-то на середине), и теперь принимаем везде и во всём. Даже в "Шерлоке Холмсе", обожаю его Рыцаря-самозванца в "Алисе" и особенно люблю Джима Таггарта в "Эврике"




Родился 4 января 1958 года в Вашингтоне, США.

Вырос в Канаде. Его отец был военно-морским офицером и хоккеистом. Мэтт тоже мечтал о хоккее и занимался этим видом спорта до 15 лет, пока не получил травму.

Учился в театральной школе Бристоля (Bristol Old Vic Theatre School). Изучал Драму в Англии и играл на британской театральной сцене.



Несмотря на то, что сниматься Мэтту приходится в основном в Калифорнии, он упорно отказывается переезжать туда, и каждый раз возвращается домой в Квебек. Среди работ Фрюэра — роли в сериалах «Разведка», «Эврика», «Похищенные», «Расследование ДаВинчи», «Пси-фактор», «Геракл», «Горгульи» и других.





«Пси-фактор»





"Шерлок Холмс"







Алиса







Эврика



Отсюда
http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/m/hollywood/59370/bio/
и по материалам Википедии

@темы: ДР, актёры

---

ДР. Зураб Церетели

Думаю, есть и поклонники Зураба Церетели, есть и ярые противники.
Мне было интересно посмотреть его работы. Не могу сказать, что он мне не нравится.



Когда-то мы с Никой в первый раз приехали на Поклонную гору и моя эстонская девушка по-русски поинтересовалась у меня:
"А что это за фигня на игле?"
Я похихикала... Но Ника-богиня мне-таки нравится!




Георгий-Победоносец



Пётр I



"Слеза скорби" (США)



"Яйцо Колумба" (пригород Севильи)



Мушкетёры на юге Франции



Галерея искусств Зураба Церетели



Высоцкий





и Бродский



Любимов

@темы: ДР, скульпторы

---

"Валландер"

Огромное спасибо Вардек!
На мой взгляд, это даже не сериал, а, скорее, серия полнометражных экранизаций романов Хеннинга Манкеля.

р. Филип Мартин
Кеннет Брана, Сара Смарт, Сейди Шиммин, Том Хиддлстон



Арки как таковой, там практически нет - все фильмы объединены главным героем, отделом полиции, в котором он работает, и семьёй героя. И ключевым словом. Для меня оно - одиночество.
Герои тотально одиноки, и полицейские, и жервы.
Фильмы очень "неамериканские", хотя главных героев играют американские актёры.
Очень красивая работа оператора - всё происходит на фоне обалденной, суровой, но прекрасной шведской природы.
И здорово, что просчитать, разгадать истории очень трудно. Просто неспешно разматывается "пряжа" действа, сворачивается в клубок, приводя к логическому концу.

@темы: сериалы

---

С днём рождения, denika!

Дорогая Лена!
С твоим днём!
И пусть он будет радостным, лёгким и светлым (как, впрочем, и все остальные дни в году - так не бывает, но пожелать всё равно можно!)
Здоровья тебе крепкого-крепкого!
Хороших людей на твоём пути!
Интересной работы!
Интересной жизни!
Будь счастлива!

@темы: поздравительное, пчёлковое

---

ДР. Мел Гибсон

Пожалуй, именно "Смертельное оружие" было первым фильмом, на котором я запомнила Мела Гибсона, хотя несколько позже я видела и "Тима", и "Безумного Макса"
Очень люблю его Гамлета.
В связи с "Гамлетом" была у меня забавная история из времён видеопроката. Захотелось мне и моим спиногрызикам показать фильм Дзефирелли, пришла, спрашиваю. Волоокая девушка отрывается от любовного романа и спрашивает:
- Боевик что ли?
- Нет, "Гамлет" с Мелом Гибсоном -, терпеливо объясняю я.
- Порнуха что ли?
- Нет, Гамлет, Шекспир!!!
- Неее, интеллектуального кина у нас нет!

Сейчас к творчеству Гибсона несколько подостыла... Мне он ранний очень нравится.




Родился 3 января 1956 года в пригороде Нью-Йорка в семье ирландцев-католиков. Учился в Австралийском национальном институте драматического искусства.

Когда Мелу, шестому из одиннадцати детей Гибсонов, исполнилось двенадцать лет, его семья переехала в Австралию. Юноша мечтал о профессии журналиста, и менее всего о карьере актера. Однако его сестра решила по-иному и втайне от брата направила прошение от его имени на актерский факультет Австралийского национального института драматического искусства. Неожиданно для себя Мел с успехом сдал все вступительные экзамены и был принят в институт. Вскоре незаурядные способности студента обратили на себя внимание, и уже в 1977 году Гибсон дебютировал в легковесном "пляжном" фильме "Летний город". Эта картина не принесла ему известности, однако заставила австралийских режиссеров обратить внимание на красивого высокого парня с ярко-голубыми глазами.



Международную славу Гибсону приносит участие в фантастическом триллере "Безумный Макс" (1979), где он сыграл роль отважного полицейского Макса, который и после катастрофы третьей мировой войны остается на своем посту, защищая уцелевших мирных граждан от разгула банд подонков.



Следующая роль, чудака Тима из одноименного фильма (1979), подарила Гибсону премию Австралийского института кино и закрепила его репутацию серьезного профессионала.

В начале 80-х годов актер возвращается в Америку, но уже в ранге звезды международного уровня. Роли в фильмах: "Год опасной жизни" (1983), "Река"' (1984), "Щедрость" (1984), "Миссис Соффел" (1984), наконец, продолжение сериала о безумном Максе "Воин дальних дорог" (1982) и "Безумный Макс вне Купола Грома" (1985) окончательно закрепляют его в амплуа "вечного полицейского". А две серии "Смертельного оружия" (1987, 1989), принесшие Гибсону большую популярность у зрителей, почти отнимают у актера надежду на участие в фильмах других жанров. И, надо признать, ему действительно удаются роли людей, живущих в экстремальных условиях. Нервные, жестокие, иногда пугающие обывателей своими непредсказуемыми поступками, его персонажи удивительно жизненны, по-человечески обаятельны и симпатичны.

Долгожданный для Гибсона перелом наступает с выходом на экраны фильма "Текила Санрайз" (1988), где актер удивительно тонко и точно сыграл роль торговца наркотиками, но не как заведомо отрицательного персонажа, а как живого человека со всеми его достоинствами и недостатками, волей судьбы вынужденного зарабатывать себе на жизнь столь неблаговидным занятием...

Немало пересудов вызвала поначалу весть о том, что Гибсон получил приглашение от Ф. Дзеффирелли исполнить роль Гамлета в его фильме (1990). Слишком велика дистанция, даже в безумии, между принцем датским и полицейским Максом. И если фильм не стал шедевром, то вина Гибсона здесь минимальна. Гораздо больше упреков можно адресовать режиссеру, который слишком далеко ушел от шекспировского оригинала.



"Смертельное оружие"



"Мэверик"



"Храброе сердце"



В начале 1990-х Гибсон основал собственную кинокомпанию ICON Production, решив попробовать себя в роли режиссёра. Дебютом Гибсона в новом качестве стал фильм «Человек без лица».

В 2004 Гибсон снял фильм «Страсти Христовы», который шокировал общественность откровенными «садистскими» сценами и детальным воссозданием Палестины начала нашей эры путем использования арамейского, латинского и древнеиудейского языков, на которых говорили во времена Христа. Картина представляет собой попытку детально воссоздать последние двенадцать часов из жизни Иисуса Христа. «Страсти Христовы» заслужили высокую оценку со стороны папы Римского Иоанна Павла II. Несмотря на негативные отзывы многих критиков, «Страсти Христовы» имел ошеломляющий успех в прокате.



Словом, творческий потенциал Гибсона раскрыт еще далеко не полностью, и от этого актера можно ожидать многого, тем более что все свое время Мел отдает работе, проводя в семье (у него пятеро детей) лишь немногие свободные часы.

Он публично поддерживает католиков-традиционалистов по многим вопросам, в частности — выступал против исследования стволовых клеток и против отключения Терри Шайво от аппарата искусственного питания

Отсюда
http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/m/hollywood/49002/bio/

@темы: ДР, актёры

---

Писатель Хеннинг Манкелль

Вардек навела меня на сериал "Валландер", я села смотреть и пропала - серьёзно и необычно... Жизненно. Побегала по Сети на предмет писателя, автора романов, по которым снят сериал. Интересный господин.



Родился 18 февраля 1948 года на севере Швеции. В том, что он стал писателем, Манкелль благодарит свою бабушку, которая направила его на творческий путь, когда ему исполнилось шесть лет. Его первым произведением стал рассказ о приключениях Робинзона Крузо.
С детства интересовался путешествиями, в особенности его привлекал Африканский континент, с которым в будущем он свяжет свою жизнь. В 16 лет Хеннинг ушел из колледжа и уехал во Францию, где работал продавцом. Вернувшись через год в Стокгольм, он устроился работать в театр RIK, где осваивал театральное мастерство.
В 1972 году Манкелль в первый раз отправился в Африку, в Гвинею-Биссау. Вернувшись в Швецию, он заинтересовался рабочим движением, социальным и политическим устройством Швеции. Его литературная деятельность началась в 1973 году. Романы и пьесы писателя имели социальную направленность (что в общем типично для шведских мастеров детектива).
В конце 70-х поездки в Африку становятся постоянными. Зимбабве, потом Мозамбик. Манкелль по полгода проводит в Швеции, затем снова возвращается в Африку. В течение 15 лет он возглавлял в Мозамбике единственную театральную компанию страны Matumbela Godo, затем Teatro Avenida, который финансирует из своих писательских гонораров. Недавно он создал свой собственный издательский дом (Leopard Förlag) с целью поддержки молодых талантов из Африки и Швеции.
В 1991 году писатель начал работать в жанре детектива. Первый роман “Убийца без лица” (Mördare utan ansikte) стал началом небольшой серии о шведском полицейском Курте Валландере. Детективное творчество не означало отход от социальной тематики. Все романы серии и внесерийные произведения наполнены размышлениями о путях развития Швеции, о проблемах эмигрантов, о необходимости борьбы с любыми видами экстремизма вообще и с фашизмом в частности. Творчество Манкелля получило широкое признание во всем мире.
Его произведения входили в списки лучших детективов ведущих газет и журналов, а роман 1995 года “Ложный след” (Villospår) отмечен наградой Золотой кинжал.
В Швеции близится к завершению грандиозный общескандинавский телепроект с бюджетом в 20 миллионов евро – съемки «валландеровского» сериала из тринадцати кинофильмов, где главную роль исполняет знаменитый шведский актер Кристер Хенриксон.



Существует даже специальный тур для туристов - "По стопам Курта Валландера в Истаде" - в городе, где происходит действие основных книг об этом полицейском.
По версии газеты The Guardianвходит в десятку самых успешных писателей 2008 года.
Кроме полицейских детективов Манкелль пишет детские книги (серия книг о Софии, о Юэле Густафсоне), пьесы, социально-психологические романы.


Мозг Кеннеди
Мальчик, спящий на заснеженной кровати
Глухая стена
Белая львица
Перед заморозками
На шаг сзади
Возвращение танцмейстера
Отставая на шаг
Пятая женщина

отсюда
http://lib.rus.ec/a/29365

@темы: писатели

---

А в эту новогоднюю ночь у меня получилось

вот это!
Мы, как всегда, лили олово...



По-моему, вполне похоже на дракона))

@темы: жизненное, традиции

---

С Новым годом!

Пусть 2012 будет для вас светлым и радостным!
Будьте здоровы, счастливы и благополучны!
Пусть исполнятся ваши самые безумные мечты!
Пусть в вашей жизни будет как можно меньше бурь (хотя без них вообще не обойтись)!
Пусть с вами рядом будут правильные люди!

Пусть всегда для вас где-то обязательно горит огонёк!

@музыка: поздравительное, пчёлковое

---

ДР. Мишель Мерсье

Ах, это детство, в котором были не только мушкетёры, но и прекрасная Анжелика!!!




Настоящее имя - Жослин Ивон Рене Мерсье.

Родилась 1 января 1939 года в Ницце, на юге Франции в очень известной семье фармацевтов, продукцию которых хорошо знали как во Франции так и во всей Европе.
Начинала карьеру как балерина. Училась на курсах у известной балерины Марго Фонтейн, затем работала во всемирно известном балетном коллективе "Трокадеро".



Фильм "Поворот ручки", вышедший на экраны в 1957 году, стал поворотным событием в жизни молодой актрисы. Во второй картине "Дайте мне шанс" Мишель выступила уже в главной роли. Вскоре состоялся дебют в спектакле "Вот брюнетка" сразу на двух сценах - Брюсселя и Парижа.



Мишель Мерсье оказалась заложницей своей красоты как в профессии, так и в личной жизни. В 1961 году,несмотря на запреты матери, которая грубо и властно вмешивалась в жизнь своих дочерей, Мишель вышла замуж. Как только Анжелика вошла в ее жизнь, ревность и зависть мужа, распаляемые алкоголем, стали невыносимы. Только за большие деньги он отступился от Мерсье.





В этих условиях актриса находила в себе силы для интенсивной работы. Она снялась в фильмах "Гром небесный" вместе с Жаном Габеном, "Вторая истина" - с Робером Оссейном,



"Казанова-70" - с Марчелло Мастроянни.



Фильмография актрисы насчитывает более 50-ти фильмов, но зрителям она в основном известна как исполнительница одной - Анжелики в экранизации романов Анн и Сержа Голон режиссера Бернара Бордери (всего вышло пять фильмов).











"Леди Гамильтон"



Зрители восхищались ею, не подозревая о тех несчастиях, которые переживала эта женщина, обладающая поистине божественной красотой. Все попытки построить семейную жизнь заканчивались болью и разочарованием.



В середине 70-х, не достигнув и сорокалетия, Мерсье уже подводила итоги своей жизни. Она не могла играть. Все больше теряла веру в возможность простого человеческого счастья. И тут в ее жизни появился Андриан, крупный бизнесмен, вдовец с двумя детьми. Счастье было не долгим. Андриан умер от рака, а Мишель Мерсье опять осталась одна, лишившись любимого, детей, ставших ей родными, и состояния, которое унаследовала мать Андриана.
После этой тяжелой утраты Мишель пять лет приходила в себя. Оправившись от потрясений, актриса начала играть в парижских театрах.
В 80-е -90-е годы снималась крайне редко.
Выпустила мемуары "Анжелика или Разбитое сердце" (1987).
В 2003-2004 годах снялась в небольших ролях в российских фильмах.
Последняя роль - Николь Домон в сериале "Венера и Аполлон" (2009).

Сейчас Мишель Мерсье семьдесят. Пережитые потрясения подорвали ее здоровье, но она сохраняет стойкость, привлекательность, подобающую бывшей балерине.

призы и награды
1962 - Премия "Серебрянная вуаль" на МКФ в Локарно, Швейцария за роль в фильме "Рычащие годы"

Отсюда
http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/w/euro/2826/bio/

@темы: ДР, актёры

---

С наступающим Новым годом!!!

Всё! Поддалась всеобщему состоянию поздравлений!
Дорогие мои!
С наступающим Новым годом!
Пусть этот вечер и эта ночь будут для вас особенными и прекрасными! Пусть сказки будет чуточку побольше, чем обычно! И пусть звучит иузыка души! Громко и радостно!
Спасибо, что вы есть!

@темы: поздравительное, пчёлковое

---

ДР. Робер Оссейн

Конечно же Пейрак! И только Пейрак!
А потом уже всё остальное.



Робер Оссейн родился 30 декабря 1927 г. в Париже в музыкальной семье. Его отец, скрипач и композитор Андре Оссейн (рожд. Аминулла Гуссейнов, 1905—1983), азербайджанского (по отцу) и таджикского (по матери) происхождения, был родом из Самарканда. Перед Первой мировой войной Андре Оссейн некоторое время жил в Москве, затем уехал в Германию, где учился в Штутгартской и Берлинской консерваториях, приняв зороастризм. В Германии он встретил пианистку и комедийную театральную актрису Анну Миневскую, еврейского происхождения и родом из Киева, чья семья покинула Советский Союз после Октябрьской революции 1917 года. Вместе супруги поселились в Париже.

Благодаря матери Робер с детства хорошо говорил по-русски. С 15 лет занимался в студии при театре «Старая голубятня», потом закончил курсы Рене Симона, выступал на сцене. Особую популярность имел в «театре ужасов» — «Гран-Гиньоль», где был постановщиком ряда спектаклей.

В кино дебютирует в фильме Р. Каденака «Набережная блондинок» (Quai Des Blondes, 1954), и в 1955 году снимает свой первый фильм «Негодяи отправляются в ад» (Les Salauds Vonten Enfer), предложив в ней роль Марине Влади, на которой в том же году женился. Марина Влади будет участвовать и в ряде последующих его картин: «Простите наши прегрешения» (1956), «Ты — Яд» (Toi Le Venin, 1958), «Ночи шпионов» (1959).



Близость к семье Поляковых определила интерес к России и участие в 1956 в картине «Преступление и наказание» Жоржа Лампена, где он играл «французского Родиона Раскольникова» — Рене Брюнеля, а Влади — «французскую Соню Мармеладову» — Лили Марселен.

Долгая дружба связывала его с мужем актрисы Брижит Бардо французским актёром и режиссёром российского происхождения Роже Вадимом (Вадим Племянников), у которого он был актёром в картинах «Кто знает?» (1957), «Порок и добродетель» (1963), «Барбарелла» (1968), «Дон Жуан-73» (Don Juan, 1973).

Оссейн играл во многих своих фильмах: «Смерть убийцы» (1963), «Круги под глазами» (1964), «Вампир из Дюссельдорфа», где снималась его спутница в жизни Мари-Франс Пизье, «Верёвка и кольт», «Точка падения» (1970). В 1967 снял картину «Я убил Распутина» (I Killed Rasputin), с изрядной долей «клюквы».



Но самый большой успех Оссейн имел в роли графа Тулузского Жоффрея де Пейрака в пятисерийном сериале Бернара Бордери в экранизации по романам Анн и Серж Голон об Анжелике, где его партнёршой стала французская актриса Мишель Мерсье (Жоселин Ивонн Рене Мерсье).





Пара Робер Оссейн/Мишель Мерсье появлялась на экране восемь раз: пять раз в «Анжелике», и еще трижды в фильмах
"Вторая истина"



«Гром небесный»



и «Веревка и кольт» («Кладбище без крестов»).



Интересный факт: один из авторов "Анжелики" - Серж Голон (Всеволод Сергеевич Голубинов) родился в Бухаре, т.е. по сути, был земляком отца Робера Оссейна, родившегося в Самарканде.

Его характерной внешностью и голосом, умением лепить сложные характеры, пользовались режиссёры Кристиан-Жак («Вторая истина» 1965), К. Отан–Лара («Убийца» 1962), Ж. Лотнер («Профессионал»), Клод Лелуш «Одни или другие» (Bolero/Les Uns Et Les Autres, 1981) и др.

В 1982 сделал экранизацию романа Виктора Гюго «Отверженные» (Les Miserables), где в роли Эпонины снимал свою четвёртую жену Кэндис Пату, дав ей роль и в фильме «Красная икра» (Le Caviar Rouge, 1985).

Оссейн был всегда, главным образом, театральным человеком. С 1970 по 1979 годы он возглавлял Национальный Народный театр в Реймсе, потом в Париже во дворце спорта ставил свои эпопеи с огромными массовками: «Дантон и Робеспьер», «Человек по имени Иисус», «Собор Парижской Богоматери» (по Виктору Гюго), «Анжелика» (по Анн и Серж Голон).

Он также поставил для Жана-Поля Бельмондо «Кина» Сартра и «Сирано де Бержерак».

Робер Оссейн написал две книги мемуаров — «Слепой часовой» и «Кочевники без племён».

Личная жизнь
«Три раза я начинал свою жизнь заново» — говорил Робер Оссейн в одном интервью.
Первой его женой (1955—1959) стала актриса Марина Влади, дочь балерины Милицы Евгеньевны Энвальд и певца Владимира Полякова. Робер был знаком и с сёстрами Марины: с самой старшей сестрой Марины — телережиссёром Олей (Olga Varen); также снял в своём фильме «Ты — яд» и играл вместе со старшей сестрой Марины — актрисой Таней (Odile Versois), а со средней сестрой Марины — актрисой Леной (Милицей) (Hélène Vallier) — снимался в «Старой голубятне».



От брака с Мариной у него двое сыновей — Игорь (живёт на Гаити и выращивает жемчуг) и Пётр (гитарист и балалаечник, живёт на юге Франции).

Вторая жена Оссейна (на протяжении 15 лет) — психоаналитик и киносценарист Каролин Эльяшев (Caroline Eliacheff, урожд. Мари Каролин Наташа Эльяшев, род. 1947), дочь кинопродюсера российско-еврейского происхождения Анатоля Эльяшева (Anatole Eliacheff, в мире кино известен как Толя Эльяшев, родом из Баку) и литератора, феминистки сефардского происхождения Франсуазы Жиру (Françoise Giroud, урожд. Лея Франс Гурджи, 1916—2003). Анатоль Эльяшев, среди прочего, был продюсером известной картины Анри-Жоржа Клузо «Quai des Orfèvres» (1947). Каролин Эльяшев — автор многочисленных трудов по психоанализу, психиатрии и культурологии. В этом браке родился сын Николя.
Третьей его женой стала Мари-Франс Пизье, с которой Робер Оссейн сам снимался в ряде фильмов.



И четвёртой жене Кэндис Пату, он, ухаживая, предложил роль в своём фильме «Отверженные» (1982). Она родила ему четвертого сына Жюльена.



По материалам Википедии

@темы: ДР, актёры

---

ДР. Элайза Душку

Впервые увидела в "Правдивой лжи" - девочку с огромными глазами )) К Фейт отношусь достаточно равнодушно, а вот Эко мне нравится. "Кукольный домик" для меня прежде всего именно она!!!




Элайза Душку родилась 30 декабря 1980 г. в Уотертауне, штат Массачусетс. В настоящее время она проживает в Каньоне Лорель, Лос-Анджелесе. Она — дочь Филипа Р. Душку, албано-американского администратора и преподавателя в Бостонских общественных школах, и его бывшей жены Джудит, университетского администратора и профессора в Саффолкском Университете, которая является датчано-американкой по линии обоих дедушек и англо-американкой по линии ее бабушек. Душку посещала школу Beaver Country Day (дословный перевод — Национальный День Бобра) в Chestnut Hill (дословный перевод Каштановый Холм) и будучи подростком окончила Уотертаунскую среднюю школу (штат Массачусетс). Мать Элайзы была мормонкой и часто брала дочь в церковь по воскресеньям, но сейчас Элайза не исповедует мормонизм. У нее есть три старших брата Аарон, Бенджамин (род. 5 февраля 1976), и Натан (род. 8 июня 1977, Бостон, Массачусетс), последний является моделью и актером. Её родители развелись, когда она была еще младенцем.



Душку привлекла внимание агентов по кастингу, когда ей было всего 10 лет. Она была выбрана после пяти месяцев поисков по всей стране на роль Алисы, играющей вместе с Джульетт Льюис в фильме «Той самой ночью» (1992). В 1993 году Элайза сыграла в фильме «Жизнь этого парня» вместе с Робертом Де Ниро и Леонардо Ди Каприо и эта роль открыла ей дверь в большое кино. В следующем году она играла дочь Арнольда Шварценеггера и Джейми Ли Кёртис в фильме «Правдивая ложь». В 1995 году она играла дочь Паула Рейзера в фильме «Прощай, любовь».



После этого Элайза взяла небольшой перерыв, чтобы окончить школу. Она была принята в Университет Джорджа Вашингтона в Вашингтоне и Суффолкский Университет в Бостоне, где ее мать работает профессором

После окончания средней школы Элайза вернулась на экраны в роли Фэйт в сериале «Баффи — истребительница вампиров». Изначально было запланировано всего пять эпизодов, в которых Душку появится в этой роли, но её персонаж стал настолько популярным, что она осталась в сериале до конца третьего сезона и потом ещё появилась в двух частях четвёртого сезона. И вернулась в конце 7 сезона для съёмок финала сериала.



В 2000 году Душку появилась в фильме «Добейся успеха» вместе с Кирстен Данст. Фильм ожидал огромный успех и хорошие продажи на DVD, после последовало ещё продолжение фильма специально для DVD, но Элайза там уже не снималась. В 2001 году Кевин Смит пригласил Душку сняться в его комедии «Джей и Молчаливый Боб наносят ответный удар», в этом фильме она снялась с такими звездами как Шэннон Элизабет, Эли Лартер, Бен Аффлек и многими другими. В 2003 году Элайза снялась в фильме «Поворот не туда», где у неё уже была настоящая звездная роль. Начиная с этого года она начала сниматься в главной роли в сериале «Вернуть из мертвых», где она играла студентку Тру Дэвис, которую взяли на работу в морг, где она открывает в себе способность возвращаться назад во времени по зову умершего, и пытается помочь ему избежать смерти.

В 2001 году в интервью для журнала «Maxim» Душку сказала о своих ролях: «Легко играть плохую девочку: Ты только делаешь всё, что тебе до этого запрещали, и не думаешь о последствиях, только так это и выходит».

"Кукольный дом"








Элайза Душку снималась в клипе панк-группы Simple Plan «I’m Just a Kid».

По материалам Википедии

@темы: ДР, актёры

---

ДР. Джуд Лоу

Вот уж где Матушка-Природа была добра и щедра - красив, элегантен, талантлив!!! И всё это Джуд Лоу! долгое время я была равнодушна к нему. Нет, никогда ни секунды не сомневалась в его актёрских способностях, вот просто "не он!" и всё! Но вот последние два года смотрю на Лоу с большим интересом!




Родился 29 декабря 1972 года в Лондоне, в районе Саут-Ист.

Его отец, Питер Лоу, работал учителем младших классов, а мать, Мэгги Лоу, преподавала английский язык детям беженцев. Джуд был вторым ребёнком в семье и до четырнадцати лет учился в обычной школе, но затем из-за издевательств одноклассников родители были вынуждены перевести его в частную школу в Далвиче. В настоящее время родители Джуда владеют театральной компанией во Франции, а старшая сестра Наташа работает фотографом.

В возрасте 12 лет начал свою актерскую карьеру в Национальном молодежном музыкальном театре, а в 17 лет бросил школу и стал сниматься в телесериале "Семьи". В 1992 году Джуд Лоу впервые вышел на театральную сцену, вскоре снискав успех и признание, свидетельством чему номинация на премию Лоренса Оливье в категории "Лучший дебютант". Успех сопутствовал актеру и на Бродвее, затем последовали роли в "большом" кино.



Первой заметной работой Джуда Лоу стала фантастическая лента Эндрю Никкола "Гаттака" (1997). Неплохо смотрелся актер и в криминальной драме Клинта Иствуда "Полночь в саду Добра и Зла" (1997) и в биографической картине Брайана Гилберта "Уайлд" (1997).



Занимаясь своей голливудской карьерой, Джуд Лоу не отказывался от участия в проектах у себя на родине. В 1999 году он пробует себя в режиссуре и снимает один из эпизодов фильма «Истории подземки» для британского телеканала Sky TV.

Хотя предыдущие работы Лоу в кино были относительно удачны, первое настоящее признание он получил, снявшись в 1999 году в ленте Энтони Мингеллы «Талантливый мистер Рипли». Картина имела грандиозный успех. Она завоевала признание зрителей и высокую оценку критиков, которые писали, что Лоу удалось точно передать образ высокомерного Дикки — притягательного и в то же время вызывающего неприязнь. За игру в «Талантливом мистере Рипли» Джуд был номинирован на несколько престижных кинопремий (в том числе на «Оскар» и «Золотой глобус») и в итоге получил премию Британской Академии кино и телевидения как лучший актёр второго плана.

В 2004 году карьера Лоу пережила новый подъём — он был задействован в шести фильмах.



В ноябре 2004 года журнал «People» назвал Лоу самым сексуальным мужчиной из ныне живущих.

Джуд Лоу разведен; был женат на британской актрисе Сэди Фрост, очень известной и любимой у себя на родине. В этом браке у него родилось трое детей - сын Рафферти (1996), дочь Айрис (2000) и сын Руди (2002).

Отсюда
http://www.kino-teatr.ru/kino/acter...wood/48826/bio/

Очень подробно есть здесь
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9B...%B6%D1%83%D0%B4









Элегантная реклама Диор, сделанная Гаем Ричи

@темы: ДР, актйры

---

Патрик гадит у нас изрядно!

Как я понимаю, в Петербурге он тоже веселится во всю!





Сегодняшние фото с новостного сайта Delfi

@темы: природа

---

С днём рождения, Crisl!

Дорогая Оленька!

С твоим днём!
Радости тебе! Здоровья! Счастья и тепла!
Денежки побольше!
Хороших людей рядом!

С днём рождения!!! И да здравствуют сказки!

@темы: поздравительное, пчёлковое

---

ДР. Мэгги Смит

Восхитительнейшая гранд-дама!!!
Впервые ярко запомнила в "Крюке" - у неё была такая очаровательная выросшая Венди!
А потом уже смотрела сознательно и с удовольствием!



Мэгги Натали Смит родилась 28 декабря 1934 года в Илфорде, Эссекс, Англия.

Она родилась в семье профессора Оксфордского университета Натаниэля и секретаря Маргарет. В 5 лет маленькая Мэгги поняла, что хочет стать актрисой. В 16 лет она окончила Оксфордскую среднюю школу для девочек и решила уехать за своей мечтой, но родители настояли, чтобы Мэгги изучала актерское мастерство в Оксфорде. И вот в 1952 году в Оксфордской театральной школе юная звезда Маргарет Смит блистает в спектаклях «Двенадцатая ночь», «Золушка», «Школа злословия».





Официальным дебютом Мэгги в кино считается фильм «Некуда идти», вышедший в 1958 году, но до этого была еще эпизодическая роль в «Child in the House». Театральная карьера началась с труппы театра Олд Вик, в составе которой Мэгги сыграла первую главную роль в спектакле «Mary, Mary». В 1962 году после пьесы «Private Ear» и «Public Eye», сделанной в виде двойного спектакля, Мэгги получает похвальные отзывы критиков. После фильма «Очень важные персоны» (1963) поговаривали, что Мэгги своей небольшой ролью затмила звезду фильма Элизабет Тэйлер.

В кино Смит играла преимущественно роли строгих и характерных персонажей, таких как Минерва Макгонагалл в фильмах про Гарри Поттера.



Номинировалась 6 раз на премию «Оскар» и дважды выигрывала ее (1969 − «Мисс Броуди в расцвете лет»



1978 − «Калифорнийский номер»).



В 1989 г. получила право присовокупить к своему имени почетный титул Dame (женский аналог дворянского титула сэр).



Мэгги выходила два раза замуж. Первый муж актёр Роберт Стивенс (29.06.67-6.05.74). У них родились двое детей, которые так же, как и родители, выбрали карьеру актёров. Это Крис Ларкин и Тоби Стивенс. В 1974 году Мэгги и Роберт развелись.







Второго мужа звали Беверли Кросс (с 23 августа 1975 года). Их брак продлился 24 года до смерти Кросса.

Дружит с Джуди Денч





Отсюда
http://ru.harrypotter.wikia.com/wiki/%D0%9C%D1%8D%D0%B3%D0%B3%D0%B8_%D0%A1%D0%BC%D0%B8%D1%82
и по материалам Википедии

@темы: ДР, актёры

---

ДР. Жерар Депардье

Моя "дорога" к Депардье была очень долгой. Нет, о его существовании во французском кино я знала очень давно, с момента появления "Вальсирующих", ьезумно люблю "Двадцатый век", видела Депардье много и в действительно хороших фильмах... Но вот не нравился... Решительно не нравился. Прочитала отрывки из его "Украденных писем", поняла, что это здорово! Стало просто интересно! "Набежала" на Портоса в "Человек в железной маске" - ну вот хорош!!! Большой, толстый, в одних ботфортах - пошёл вешаться в сарай!!! И тут я поняла, что он мне именно решительно нравится!!!




Отец Жерара — Рене Депардьё имел прозвище Деде (фр. Dеdе Depardieu) и происходил из сельской семьи, которая имела глубокие корни в департаменте Эндр поблизости от города Шаторуу (фр. Chаteauroux). Он родился в 1923 году, не имел никакого образования и был неграмотным, рано оставил семейную ферму и подался в город, где начал работать жестянщиком. Здесь он встретил будущую мать Жерара — Алис Марийе, которую все называли Лилетта (фр. Lilette Mariller). Она родилась в том же году, что и Деде в департаменте Юра возле швейцарской границы в семье военного лётчика, которого перевели на службу в Шатору. Во время Второй мировой войны Шатору находился под немецкой оккупацией, но несмотря на это, Деде и Лилетта встретились и влюбились, и незадолго до освобождения и конца войны, а именно 19 февраля 1944 года официально поженились в городской ратуше. По окончании войны молодая семья жила очень бедно: Деде был хорошим жестянщиком, но экономика страны была в упадке, постоянного заработка не было. Весной 1945 года у них родился первый ребёнок, старший брат Жерара — Ален, а через два года — в 1947 дочка Елена. Финансовое положение было настолько тяжёлым, что семья существовала в основном благодаря социальной помощи правительства. Когда 27 декабря 1948 года родился Жерар, кроме финансовых проблем добавились ещё и семейные проблемы: Деде начал пить и пропадать из дома оставляя Лилету одну с тремя детьми. Позже через семь лет в семье родились ещё трое детей — Катрин, Франк и Эрик.



Родители были очень часто неприветливы и холодны в отношениях с детьми и обычно оставляли их одних: Деде, потому что не мог найти работу проводил всё время в барах и выпивал, а мать от отчаянья научилась держать всё в себе. От недостатка родительского тепла и общения у маленького Жерара развились проблемы с речью, он начал заикаться и почти всё своё детство общался жестами и коротенькими фразами. В начальной школе Жерар сначала учился хорошо, хотя проблемы с речью делали его часто неуверенным в себе и молчаливым.

Тем временем с созданием военного блока НАТО в город прибыла американская военная база и значительное число американских лётчиков и служащих. Депардье и другие дети города проводили почти что все время на базе, разговаривая с военными и гражданскими американцами служащими, которые переехали в Шатору. Для Жерара и его брата Алена, как и для многих других детей Шатору, военная база стала другим домом, местом, где они познавали американскую культуру, американские фильмы и музыку. Уже в подростковом возрасте Жерар проводил больше времени на американской базе с военными, чем дома или на учёбе. Родители давали совет Жерару, как могли, но со временем его поведение и успеваемость в школе начали сильно ухудшаться — и до такой степени, что его оставили ещё на один год в средней школе. Причиной были не столько умственные способности парня, сколько отсутствие поддержки родителей и поощрения учителей. После этого, от отчаяния, поведение Жерара и отношение к школе ухудшилось ещё больше, и он совсем потерял интерес к учёбе. Весной 1962 года Жерар наконец получил свидетельство о неполном среднем образовании и твёрдо решил оставить школу навсегда.

Осенью 1962 года Жерар Депардьё начал работать наборщиком в типографии города Шатору. В то самое время он продолжал проводить много времени на американской военной базе и с военными. Когда в городе открылась боксёрская студия, он начал заниматься боксом. Особого таланта в этом виде спорта он не проявлял, а в основном был партнёром, с которым тренировались более опытные боксёры. В одном из матчей ему поломали нос, и его новый суровый вид дал ему значительную популярность, и на улице среди его друзей, и в барах города, в которых он начал проводить всё больше времени. Одновременно Жерар познакомился с парнями, которые занимались кражей и перепродажей краденого топлива с американской базы. Хотя его и членов его группы неоднократно арестовывала полиция и формальное обвинение не было выдвинуто в связи с несовершеннолетием Жерара. Со временем полиция начала относиться серьёзно к преступности среди молодёжи города. В квартире Депардьё провели обыск: ничего найдено не было, но полиция посоветовала родителям отправить Жерара в колонию для несовершеннолетних. Отец парня — Деде Депардьё решительно отказался подписать разрешение на такое предложение полиции, и вместо этого Жерара поставили на учёт в службу по делам несовершеннолетних с предупреждением, что он должен ежемесячно отмечаться в полиции.

Ещё в подростковом возрасте Жерар был достаточно самостоятельным в выборе своего жизненного пути. Неоднократно он покидал город и путешествовал сначала по окрестным городам и сёлам, а позже даже на Средиземном море. Он возможно бы и остался в Шатору, если бы не его знакомый, который осенью 1965 года пригласил его поехать с ним в Париж. Жерар сначала отказался, но в течение трёх дней передумал — и, даже не сообщив родителям, просто поехал в столицу и остановился на квартире друга, который учился на курсах актёрского искусства. Никакой цели в Париже у Жерара не было, а со скуки и просто интереса однажды он пошёл вместе с другом посмотреть курсы и на школу, в которой тот учился. В классе достаточно эксцентричный преподаватель неожиданно пригласил Жерара на сцену исполнять совсем спонтанный номер с пантомимой. Одобрительная реакция преподавателя и студентов вдохновили Жерара — и он решил серьёзно заняться актёрским делом и поступить на курсы Жана-Лорана Коше, одного из известнейших профессоров Франции театрального искусства.



Для того, чтобы окончательно решить поступить на курсы актёрского искусства, Жерару понадобился целый год. С концом осени 1966 года он отважился пойти вместе с друзьями на прослушивание в актёрскую школу Жана-Лорена Коше (фр. Jean-Laurent Cochet). В отличие от остальных претендентов, Депардьё выбрал один из сложнейших отрывков из французской классики и так несуразно его выполнил, что другие студенты в аудитории начали смеяться. Однако Коше сразу заметил актёрский дар Депардьё и, несмотря ни на что, порекомендовал юноше вступить в школу, даже не требуя оплаты за обучение. Более того, Коше направил Жерара к доктору логопеду-дефектологу, чтоб тот исправил расстройство речи, которое было у Депардьё ещё с детства. Коше оплатил также из собственного кармана курс лечения, которое также помогло Жерару избавиться от заикания и в целом откорректировать систему речи и слуха.



В то же время Депардьё начал совершенствовать себя как актёр: исправлял произношение, интонацию и экспрессивность, и с увлечением читал французскую классику, которую никогда не читал в детстве. В классе Жана-Лорена Коше он был лучшим и наиболее работящим студентом. Его упорство и трудолюбие кардинально изменили его жизнь: за это время он не только вырос духовно, но и изменился физически. Из шаторуского разбойника он превратился в рассудительного и внимательного ученика, начал совершенствовать себя, посещать художественные выставки и наслаждаться культурной жизнью французской столицы.



Приблизительно в то же время, осенью 1968 года, Жерар познакомился в Париже со студенткой Коше — Элизабет Гиньё (фр. Elisabeth Guignot). В отличие от Депардьё, Элизабет происходила из давнего аристократического рода и принадлежала одной из богатых семей Парижа. Несмотря на это, Элизабет оказалась очень самостоятельной девушкой, независимой от желаний родителей и требований окружения, к которому она принадлежала. Простой интерес в одном из ведущих учеников Коше перерос в дружбу, а со временем — в любовь. Когда Элизабет и Жерар решили пожениться 11 апреля 1970 года это почти никого не удивило, кроме родителей Жерара из Шатору. Деде и Лилетта чувствовали себя неловко на свадьбе, однако были счастливы, что их сын продвигался по ступеням социальной лестницы Парижа

Обладает яркой, характерной внешностью. Играет широкий спектр ролей в фильмах различных жанров: комедиях («Мой папа — герой»), мелодрамах («Луна в сточной канаве»), костюмных исторических фильмах («Дантон», «Ватель», «Видок»), классическом драматическом репертуаре («Сирано де Бержерак»), абсурдистских экспериментах («Холодные закуски»).





Стал одним из самых популярных зарубежных актёров в СССР, наряду с Жан-Полем Бельмондо и Аленом Делоном. В основном приобрёл известность в СССР благодаря трём комедиям, где он выступил в комическом дуэте с Пьером Ришаром: «Невезучие» (1981), «Папаши» (1983) и «Беглецы» (1986). В 1985 году получил приз Венецианского кинофестиваля Кубок Вольпи за лучшую мужскую роль за роль в фильме «Полиция». К классическим комедийным дуэтам XX века можно отнести и дуэты Депардье с Кристианом Клавье («Между ангелом и бесом», «Астерикс и Обеликс против Цезаря») и Пьером Ришаром (Невезучие).

С Гийомом Депардье



В октябре 2003 года Жерар Депардье позировал для портрета российскому художнику Георгию Шишкину и побывал на открытии его выставки в Париже.

По материалам Википедии

@темы: ДР, актёры

---

Мои спиногрызики-херувимчики на вчерашней ёлке

Вот горДюсь ими по силе!
Это как же спиногрызикам хочется танцевать что-то ещё, кроме классики))) Всё сами-сами-сами!!! Молодчинки!
И что мне особенно нравится - никакого деления на русских и эстонцев! Все делают одно дело!!!

@темы: жизненное, танцевальное

---

C днём рождения, Syaorana!

Всего самого тёплого, хорошего, здорового, счастливого!!!

@темы: поздравительное, пчёлковое

---

Рождество! (Раз!)

В моей семье Рождество празднуют дважды )))

Сегодня мы садимся за стол с бабушкой и дедушкой - это традиция, которую мы начали ещё до рождения Ники.
Пусть в ваших семьях царит мир и спокойствие!
Радость, благополучие и счастье!

@темы: поздравительное, пчёлковое