«Изгнание торгующих из храма» - раз, два, три, четыре

Сходила на увлекательнейшую выставку в нашем Кадриогском дворце. Выставлены четыре картины на одну и ту же тему, приписываемые кругу Босха - Брейгеля-старшего.
В одном зале сами картины, в другом - краски и фильм о мастерской художника (детально мастер, подмастерья, ученики, предметы), в третьем и четвёртом - на мониторах детализация картин)
Выставка оставила очень глубокое впечатление! И осталось множество вопросов - есть, что покопать в Сети. Например, чем отличается фантом от копии.

Картина из запасников Кадриоргского художественного музея, Таллинн



Проект Прослеживая путь Босха и Брейгеля. Четыре картины под микроскопом – это увлекательное пан-европейское художественное исследование четырех Нидерландских работ XVI века. Все композиции популярной иконографии представляют сюжет на одну и ту же тему – «Изгнание торговцев и менял из храма» . При этом очевидно влияние Иеронима Босха и Питера Брейгеля Старшего. Картины полны интересных историй, жутких персонажей, изотерических символов как для зрителей, так и для исследователей. Картины также дают возможность заглянуть в мастерскую художника XVI века, понять, какие материалы и техника живописи при этом использовались.

Выставка «Прослеживая путь Босха и Брейгеля» объединит профессионалов из четырех институтов из трех Европейских стран: Кадриоргского художественного музея, Таллинн, Эстония; Национальная галерея Дании, Копенгаген; Университет Глазго при сотрудничестве с Glasgowlife (the Glasgow Museums and Art Gallery), Шотландия.

Происхождение, время и место создания, а также авторы произведений до сих пор остаются неразрешенной мистерией. На выставке, которая в 2012 году направится в Копенгаген и Глазго, при помощи хитроумных мультимедийных решений можно будет одновременно рассмотреть все четыре картины, и посредством детальных технических исследований (инфракрасные и рентгеновские лучи , макрокартины) заглянуть в таинственный мир процесса создания и консервации художественного произведения.

Историки искусства, консерваторы и ученые проведут исследования и постараются найти ответы на вопросы : почему в четырёх работах используются одни и те же сцены, но выглядят они насколько по-разному ? Как были создалны произведения , кем и когда? Кто купил эти работы или заказал их? Действительно ли это копии? Почему работы созданы в четырех разных странах ? И, конечно, учёные постараются обнаружить все истории, которые скрыты в этих великолепных картинах, перенесут зрителей обратно в XVI век, в студию художника и в мир захватывающих событий.

Отсюда
http://www.tallinn2011.ee/newsletter2/hauumx:654

На этом сайте можно посмотреть детали картин

http://www.bosch-bruegel.com/index.php

Национальная галерея Дании, Копенгаген



Тhe Glasgow Museums and Art Gallery



Картина из частной коллекции

@темы: искусство

---

ДР. Оксана Титова-Тралла

Умничка, красавица, светлый и тёплый человек, которого я близко наблюдала в течение 9 лет.
Талантливый постановщик, очень оригинально мыслящий человек и ... наконец, чудесная мама!
С днём рождения, Оксанушка!!! Много поздравлений никогда не бывает!



Оксана Титова – хореограф и танцовщица национального балета. Окончила в 1998 году Таллиннское балетное училище. В 1998-2002 годах продолжила обучение в Таллиннском Педагогическом Университете на отделении хореографии. В 2006 году получила степень магистра по специальности хореографа-постановщика. Помимо учебы и работы в балетной труппе Национальной Оперы Эстонии (Rahvusooper Estonia) Оксана активно совершенствовала свои танцевальные навыки в Эстонии и за рубежом.
Начиная с 2002 года Оксана дает уроки в Таллиннском Университете на отделении хореографии. В число ею преподаваемых предметов входят балет, основы репетиторской работы, специальные семинары, и руководство студенческих работ. В рамках специальных семинаров были созданы две танцевальные постановки: “Конец начала” („Alguse lõpp“; 2009 год, Зал Канути Гильди). и “Как чайка в снегу” (“Kajaka moodi lumes”; 2010 год, Зал Канути Гилди).

В 2005 году у Титовой совместно с Тааветом Янсеном и Юханом Ульфсаком в Канути Гилди зале вышла постановка „The Last Hairy“, оторая завоевала приз года Эстонского театра, народное признание на танцевальном фестивале в Лондоне “Resolution!” и на фестивале современного танца в Москве “Presonal Profile”.



В 2006 году в сотрудничестве с Юханом Ульфсаком была создана танцевальная постановка “Roots” (Зал Канути Гильди).



В 2007 году постановка “Гамлета” в Национальной Опере Эстонии так же завоевала приз года Эстонского театра и впоследствии участвовала в нескольких международных фестивалях Эстонии, Латвии, Англии и Москвы. Все три постановки „The Last Hairy”, „Roots” и “Гамлет” были номинантами танцевальной премии Philip Morris.

В 2008 году у Оксаны Титовой была премьера детского балета в театре Ванемуйне “Питер Пэн” и в сотрудничестве с Индреком Кангро в Канути Гильди Зале прошла премьера танцевального представления “Кошка предсказывает будущее лучше людей”. Последний был номинирован на приз года Эстонского театра.

В 2009 году в Зимнем саду Национальной Оперы Эстонии совместно с Йоханнесом Тралла была показана концертная постановка “Простите, я заблудился, или Welcome to Estonia!”

В 2010 году для Международного галаконцерта была создана небольшая постановка “Lahus” на музыку Арво Пярта и в сотрудничестве с Тааветом Янсеном.

Помимо всего этого Оксаной Титовой были созданы многие хореографии для драматических и музыкальных представлений, в их числе есть мюзикл Стеина и Бока “Скрипач на крыше” (Ванемуйне, 2003), “Волк и семеро козлят” (Эстонский Кукольный Театр, 2004), “Госпожа Джули” (Русский Театр, 2005), “Танго в Буэнос Айрэсе” (Национальная Опера Эстонии, 2005), “Бал-маскарад” (Национальная Опера Эстонии, 2009), “Поцелуй при луне” (Национальная Опера Эстонии, 2009), „Käsikivi kosmosest” (Национальная Опера Эстонии, 2010) и “Украденный оранжевый велосипед” (Эстонский Драматический Театр, 2010).











Отсюда
http://www.danceact.ee/ru/seminar/prepodavateli/oksana/

@темы: ДР, балет

---

ДР. Агриппина Стеклова

Я видела совсем немножко фильмов с Агриппиной Стекловой, но вот заметила влёт! Есть в ней какая-то совершенно сумасшедшая первобытная сила - ещё одна рыжая!!!! Вот нравится!!!



Агриппина Стеклова родилась 15 февраля 1973 года в Краснодаре в семье актера Владимира Стеклова. Столь редкое имя она получила в честь своей бабушки. Как признается сама Агриппина, в детстве она очень стеснялась своего имени: «Представляясь, имя свое я произносила тихо, съедая первую букву, чтобы слышалось не Граня, а Аня. Но с возрастом я вообще убедилась, что все, казавшееся недостатками раньше, на самом деле - достоинства. И цвет волос, и мое имя, и фамилия».

Отец всегда был для Грани непререкаемым авторитетом. С дочерью он был в меру строг, и если к ее двойкам по математике он относился снисходительно, то литературу и историю Граня должна была знать исключительно «на пять».

Больших раздумий по поводу профессии у Агриппины не было – сказались отцовские гены. Окончив школу, девушка подала документы в ГИТИС.



Многие уверены, что детям знаменитых артистов места в театрах обеспечены заранее. Возможно для кого-то это и так. И Агриппина могла бы по окончании института придти в «Ленком», где работал ее отец. Да только она всегда была максималисткой и не хотела прятаться за спину отца. Пробоваться в театры она решила сама, еще будучи студенткой. Когда, за год до окончания института, Агриппина пришла на просмотр в «Сатирикон», руководитель театра Константин Райкин удивился и с уважением ответил: «Я возьму вас, уже хотя бы за то, что вы показываетесь!»

В 1996 году Агриппина Стеклова окончила ГИТИС и стала актрисой «Сатирикона». Уже в первой своей большой роли (Мадонна Либера) в спектакле «Кьоджинские перепалки» молодая актриса продемонстрировала сценическое обаяние и темперамент. За годы работы в театре ею были сыграны: Горожанка в «Ромео и Джульетте», Проститутка в «Трехгрошовой опере», Трактирщица в спектакле «Жак и его Господин», Фру Теа Эльвстед в спектакле «Гедда Габлер», сразу три роли в шекспировском «Макбете» (Леди Макбетт, Леди Дункан и Первая ведьма), Королева Елизавета в «Ричарде III», Джейн Перкинс в «Смешных деньгах», Регана в «Короле Лире» и др.



А вот что писала о ее работах пресса. «Московские новости» (о спектакле «Гедда Габлер»): « ...чудаковатая, немного нелепая и несчастная Теа (огненно-рыжая обольстительная Агриппина Стеклова предстает здесь совершенно непривычной) под влиянием энергетики Гедды... преображается и даже чувствует себя счастливой...». «Культура» (о спектакле «Макбет»): «...Агриппина Стеклова, сыгравшая ведьму, леди Дункан и леди Макбетт, убедительна в каждом миге своих превращений...» А еще об актрисе говорят, что она «фактурная и невероятно раскрепощенная», обладательница «истинной ренессансной яркости», «огромного чувства юмора и уверенного комедийного мастерства», «рыжая бестия с необыкновенной пластической способностью к мимикрии».

Кино



Константин Райкин не препятствует съемкам своих актеров в кино, если это не вредит театральной деятельности. Агриппине Стекловой о удается совмещать это безболезненно. Она много и разнообразно снимается в кино. Среди ее героинь: Женя Звенигородцева в сериале «Гражданин начальник», Лена, жена «Пасечника» в сериале «Мужская работа», Агриппина, жена отца Дмитрия в сериале «Закон», Райская в фильме «Рагин», Соня в детективе «Охота на изюбря», Людмила Колаблева в детективе «Нежный барс», Ирина в приключенческой мелодраме «Девочка моя», Майя Блинова в сериале «Танго с ангелом».

Личная жизнь





С актером Владимиром Большовым Агриппина Стеклова познакомилась в середине 90-х. К тому времени она уже успела побывать в браке и воспитывала сына Данилу. Имелся опыт семейной жизни и у Владимира – от первого брака у него дочь Маша. Как признается сама Агриппина: «Особо романтической истории не было. Все произошло на каком-то биохимическом уровне. Года полтора мы ходили рядом, явно симпатизируя друг другу и творчески, и человечески. Потом был новогодний вечер, мы сидели дольше обычного, общались больше обычного. И все, потом уже больше не расставались». Сегодня у Владимира и Агриппины – дружная семья. Данила и Маша относятся друг к другу как родные брат с сестрой.

Отсюда
http://rusactors.ru/s/steklova/index.shtml

@темы: ДР, актёры

---

С Днём Друга!

Дорогие мои ПЧёлки!
Для меня 14-е февраля прежде всего день Друзей!
Здоровья вам всем! Радости! Интересного общения!
Интересной жизни!

@темы: поздравительное, пчёлковое

---

ДР. Николай Ерёменко (младший)

Было время, когда раздражал, причём по-страшному! Было время, когда очень нравился!
И было зрелое спокойное время! орош! Очнь хорош! И как жаль!!!



Родился 14 февраля 1949 года в Витебске, в семье народного артиста СССР Николая Николаевича Ерёменко (1926-2000) и народной артистки Белорусской ССР Галины Александровны Орловой (род. 1928).





1969 "У озера" - Алёша



В 1971 году окончил Всесоюзный государственный институт кинематографии (мастерская С.А. Герасимова и Т.Ф. Макаровой) и стал актёром Театра-студии киноактёра.
Сергей Герасимов любил Колю Ерёменко и снял его в своих шести фильмах, больше только снялась жена Герасимова — Тамара Макарова.

1976 "Красное и черное" - Жюльен Сорель



1978 "31 июня" - Сэм Пэйнти



С 1976 года — актёр киностудии имени Максима Горького.



1979 "Пираты XX века" - старший механик Серёга



1980 "Юность Петра"- Александр Меншиков



C 2001 года — советник по культуре посольства Белоруссии в Москве.

Народный артист России (01.03.1994).

В середине 1990-х годов Ерёменко решается на режиссёрский дебют — «Сын за отца», где он снимается со своим отцом. После совместного фильма Ерёменко-старший возвращается в театр и кино, где плодотворно работает ещё пять лет.



Николай Ерёменко ушёл из жизни в воскресенье 27 мая 2001 года в Боткинской больнице Москвы, от острого нарушения мозгового кровообращения (инсульта). Похоронен актёр 30 мая в Минске на 26-м участке Московского (Восточного) кладбища, рядом с могилой отца, которого он пережил лишь на 11 месяцев.



призы и награды
Лауреат премии Ленинского комсомола (1980).
Лучший актёр 1981 года за роль в фильме «Пираты ХХ века» по опросу журнала «Советский экран».
Награждён призами российских и международных фестивалей.

Отсюда
http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/m/ros/1447/bio/

Подробно здесь
http://rusactors.ru/e/ereminko/index.shtml

@темы: ДР, актёры

---

На ЛиРу порадовали ценной мыслью

@темы: жизненное

---

500 Years of Female Portraits in Western Art

Я получила огромное удовольствие!!!!



автор видеоклипа Philip Scott Johnson

@темы: живопись

---

ДР. Филипп Жаруски

Благодаря своему увлечению Фаринелли и конратенорами я познакомилась с чудесной ПЧёлкой murzilka_a , а она, в свою очередь, познакомила меня с творчеством замечательного певца - Филиппа Жаруски.



Певец родился 13 февраля 1978, Мезон-Лафит, деп. Ивелин. Окончил отделение старинной музыки Парижской консерватории. В 2004 г. получил французскую премию «Виктуар де ля мюзик» в номинации «Открытие года», в 2007 г. повторил свой успех уже в основной номинации «Певец года». В 2003 г. исполнил одну из главных ролей в постановке и записи оперы Георга Фридриха Генделя «Агриппина». Наряду с Генделем, в своём творчестве уделяет много внимания Антонио Вивальди. Исполняет музыку разных «забытых» композиторов: Антонио Кальдары, Иоганна Христиана Баха, Николы Порпоры.

Жаруски много сотрудничал с камерным Ансамблем Матеус Жана Кристофа Спинози, а также с ансамблем L’Arpeggiata Кристины Плюар

@темы: ДР, музыка

---

ДР. Стокард Чэннинг

Пост из разряда - хочу знать!
Видела в нескольких фильмах, нравилась, но я оставалась именно спокойно положительной... А тут решила покопаться в Сети на предмет материалов. И первая неожиданность была - а имя то - псевдоним!



Сьюзан Антония Уильямс Стокард (англ. Susan Antonia Williams Stockard) родилась в Нью-Йорке и по материнской стороне имеет ирландские корни. В 1963 году, будучи ещё девятнадцатилетней студенткой колледжа, она вышла замуж за Уолтера Чэннинга, после чего, объединив своё имя с именем мужа, стала Стокард Чэннинг.



Актёрскую карьеру она начала в театральной компании Бостона, после чего стала появляться и на подмостках Нью-Йорка, а в 1971 году дебютировала на Бродвее. На большом экране дебютировала в фильме «Больница» (1971), а после нескольких незначительных ролей на киноэкранах добилась популярности в фильме «Судьба» (1975) с Джеком Николсоном в главной роли.



В 1978 году 33-летняя Стокард Чэннинг сыграла с начинающим актёром Джоном Траволтой и звездой кантри и поп-музыки Оливией Ньютон-Джон в экранизации бродвейского мюзикла «Бриолин».



Несмотря на свой возраст, актриса прекрасно справилась с ролью старшеклассницы — неформального лидера девушек в школе, где разворачивается действие. После неудач в кино и на телевидении в начале 1980-х, актриса вернулась в театр, где в 1985 году удостоилась премии «Тони» за роль в пьесе «День в смерти Джо Эгга».

Вновь добиться успеха на большом экране ей удалось в 1993 году, когда за роль в фильме «Шесть рубежей отдаления» Чэннинг была номинирована на «Оскар» и «Золотой глобус». Двумя годами ранее актриса уже была номинирована на премию «Тони» за исполнение этой же роли в театральной постановке. Далее последовали успешные роли в фильмах «Вонгу Фу, с благодарностью за всё! Джули Ньюмар» (1995),



«Дым» (1995), «Сумерки» (1999) и эпизодическое появление в кинокартине «Клуб первых жён» (1996). С конца 1990-х годов актриса стала очень востребована сразу в трёх направления — в кино, на телевидении и в театре. На большом экране она успешно себя показала в фильмах «Практическая магия» (1998),



«Там, где сердце» (2000) и «Кое-что ещё» (2003), а за свои телевизионные работы в сериале «Западное крыло»





и телефильме «История Мэтью Шепарда» была удостоена двух премий «Эмми» в 2002 году.



Награды
Тони 1985 — «Лучшая актриса в пьесе» («День в смерти Джо Эгга»)
Эмми 2002 — «Лучшая актриса второго плана в драматическом сериале» («Западное крыло»)
Эмми 2002 — «Лучшая актриса второго плана в минисериале или фильме» («История Мэттью Шеппарда»)



По материалам Википедии

@темы: ДР, актёры

---

Размышлительное за чашкой кофе

Сижу и перемалываю...



Когда продолжительное время ходишь одними и теми же тропами, общаешься с одними и теми же людьми, неизбежно возникают моменты-моментики некоторого напряжения. Я достаточно спокойный и "нордически" выдержанный человек (Да, Дракон во мне исходится огнём, но тут же появляется Водолей с добрым ушатом воды)
Сейчас сижу сразу перед несколькими проблемами, я их решу, конечно, "легко, проросто, красиво", но вот поразмышлять и поговорить с умными людьми, думаю, очень даже нужно.

Не раз уже говорила, что Одноклассники и Фейсбук использую только для того, чтобы связваться с нужными людьми, которых иначе не "выудишь". Конечно, периодически приятно втречаться с теми, кого не видела десятиления... Но общаться я прихожу именно сюда, в ЖЖ, на Дневники.
Вчера я получила известие с Одноклассников, что там появились мои новые фотографии, пошла посмотрела - мамма мия!!!! Мой друг детства, с которым я уже и во время университета не встречалась, вывесил у себя на странице кучу моих детских фотографий!!! И это в то время, когда у меня самой там висит только одно фото!!! Нет, я, конечно, и слова не могу сказать о тех фотографиях, на которых есть ещё люди, кроме меня. Но вот очень-очень хочется предложить человеку убрать фотографии, на которых я одна...

Я очень-очень редко отписываюсь от ПЧёлок, должно сучиться действительно что-то особенное. Я могу не общаться с человеком (есть у меня одна ПЧёлка, с которой я вела ежедневные беседы, но она периодически уходила из ЛиРу, прощаясь со своими ПЧёлками навсегда, а на седующий день спокойно появлялась снова - я дважды очень пережила это "прощание" - и всё; как отрезало - мы не общаемся, но я не ухожу, мне интересно, что с ней происходит).
Вчера мы говорили на Дневниках с одной дамой о расхождении интересов, о том, что люди, некогда близкие по одному фандому, увлекаясь другими вселенными, расходятся, иногда даже хлопнув дверью...
Я прихожу именно к людям, а не к интересам (особенно на Дайриках). Мне интересны и ГП, Баччан, и арашики, и Шерлок, и Локи, и люди Х, и многое-многое другое, что волнует моих ПЧёлок. Я уж не говорю о моём любимом Ведонверсе!
Есть там одна дама, которая не перестаёт меня удивлять: она постоянно декларирует у себя в дневнике, что ей нужны фидбэки, что нужна дружба, что нужно участие, а сама при этом махрово играет в одни ворота. Мне она интересна, потому как коллега, вот и не ухожу, но комменты свела к минимому, а с прошедшей недели, похоже, вообще сведу на нет. Не нужно это человеку, так зачем?!

А как складываются отношения у вас с вашими ПЧёлками?

@темы: жизненное, пчёлковое

---

Как грустно... Уитни Хьюстон!

11/02/2012
Уитни Хьюстон скончалась в номере гостиницы Beverly Hilton в Лос-Анджелесе, смерть констатировали прибывшие по вызову врачи скорой помощи, сообщает в ночь на воскресенье интернет-портал TMZ, специализирующийся на новостях о знаменитостях.

Ранее сообщалось, что Хьюстон скончалась в ночь на воскресенье на 49 году жизни. Причина смерти певицы не уточняется.

По данным TMZ, сотрудники гостиницы, обнаружившие Хьюстон без сознания в номере, вызвали скорую помощь и полицию. После неудачных попыток реанимировать певицу медики констатировали ее смерть в 15.55 субботы по местному времени (03.55 воскресенья мск). Прибывшие в отель родственники и друзья опознали умершую. Как пишет TMZ, признаков насильственной смерти Хьюстон обнаружено не было.

"Я могу подтвердить, что смерть Уитни Хьюстон была констатирована в 15.55 в гостинице Beverly Hilton. В 15.43 мы получили вызов от охранника гостиницы, полиция прибыла через несколько минут", - заявил представитель местной полиции Марк Роузен (Mark Rosen). Он подтвердил отсутствие признаков насильственной смерти, однако по факту смерти певицы было начато тщательное расследование.



отсюда
www.ria.ru/culture/20120212/563474696.html

@темы: музыка, грустное

---

Оскаровский вечер в субботнем киноклубе

У нас получился какой-то БрэдПиттовский вечер
"Человек, который изменил всё" (Moneyball) - р. Беннетт Миллер
"Древо жизни"- р. Терренс Малик



Никогда не была особенной поклонницей Питта, но вот сегодня он меня покорил, причём с места в карьер!
Я уже видела четыре номинационные работы - Дюжардена, Клуни, Олдмана и Питта. И пожалуй, для меня Питт обошёл Олдмана.

@темы: киношное

---

ДР. Даррен Аронофски

Очень интересный режиссёр, достаточно спорный и "тёмный", но интригующий!



Даррен Аронофски родился в Нью-Йорке, в Бруклине в семье школьных учителей Абрахама (Абе) и Шарлотты Аронофски. Его отец преподавал естественные науки и был деканом средней школы Бушвика.

Аронофски закончил одну из лучших школ в стране — среднюю школу Эдварда Мэроу (Нью-Йорк). После окончания школы он в течение 6 месяцев путешествовал по Ближнему Востоку, Европе и Гватемале, а в 1987 году поступил в Гарвардский университет, где изучал антропологию, кино и анимацию. В 1990 году в качестве курсовой работы снял свой первый фильм «Чистка супермаркета». Этот короткометражный фильм был номинирован на студенческую премию Американской академии киноискусства в 1991 году. В 1991 в Гарварде Аронофски успел снять ещё одну студенческую короткометражку «Печенье с предсказанием». В этом же году он закончил Гарвард, получив степень бакалавра искусств с отличием.

Через год Даррен переезжает в Лос-Анджелес, чтобы учиться режиссуре в консерватории Американского института киноискусства. В качестве выпускной работы он представил короткометражный фильм «Протозоа» и в 1993 году получил степень магистра изящных искусств (М.F.A.).

Над своим первым полнометражным фильмом «Пи» Аронофски стал работать в 1995 году, после возвращения в Нью-Йорк. Сюрреалистический триллер Аронофски был представлен на «кинофестивале независимого кино Сандэнс» в 1998 году. Получив несколько фестивальных наград фильм с бюджетом в 60000 долларов в итоге собрал в прокате 3,2 млн долларов, что позволило расплатиться с долгами и планировать свою следующую работу.



Награды за этот фильм:

1998 — Приз «ФИПРЕССИ» — Кинофестиваль в Cалониках
1998 — Лучший режиссёр — Sundance Film Festival
1998 — Гран-При — Международный кинофестиваль в Гиджине
1998 — Лучший зарубежный фильм — Кинофестиваль Фант-Азия
1998 — Гран-При — Довилльский кинофестиваль
1999 — Лучшая операторская работа — Премия Хлотрудис
В 2000 году выходит второй полнометражный фильм — «Реквием по мечте», экранизация романа Хьюберта Селби 1978 года с таким же названием. Эллен Бёрстин, сыгравшая в фильме одну из ролей, была номинирована на «Оскар», однако уступила награду Джулии Робертс. Фильм получил большое количество различных премий и наград.



Съёмки следующего фильма оказались очень сложными для Аронофски. Изначально для реализации философско-фантастической притчи «Фонтан» было выделено 75 млн долларов. Главные роли должны были сыграть Брэд Питт и Кейт Бланшетт. Однако во время подготовок к съёмкам Питт покинул проект из-за творческих разногласий с Аронофски, после чего проект лёг на полку. Заново начать работу над фильмом Даррен Аронофски смог только в 2004 году — после того, как получил согласие на участие в фильме Хью Джекмана. Главную женскую роль согласилась сыграть невеста режиссёра Рэйчел Вайс. При этом бюджет фильма был сокращён более чем вдвое — до 35 млн долларов. Премьера фильма состоялась 2 сентября 2006 года на Венецианском кинофестивале. Критики встретили фильм достаточно тепло. Но кинокартина не сумела окупиться в прокате, собрав менее 16 млн долларов.



Фильм 2008 года «Рестлер» оказался самым успешным для Аронофски с точки зрения международного признания. История стареющего борца-рестлера Рэнди Робинсона по прозвищу The Ram — Баран (Таран), получила главный приз 65-го Венецианского кинофестиваля — Золотого льва.



Фильм 2010 года «Черный лебедь» стал самым удачным, прибыльным и признанным. История невинной балерины (Натали Портман), которая медленно сходит с ума, покорила весь мир. С бюджетом в 13 млн долларов фильм собрал по всему миру почти 300 млн долларов. Картина была представлена в 5 номинациях на Оскар, но победила только в одной (главная женская роль).





По материалам Википедии

@темы: ДР, актёры

---

ДР. Дженнифер Энистон

Мила и очаровательна! "Друзей" не видела, зато видела другие фильмы! Никогда не было ощущения "Ах!!!!", но всегда домашность



Джоанна Дженнифер Энистон родилась в городке Шерман Оукс (штат Калифорния, США) в семье американского актёра Джона Энистона (урождённый Яннис Анастассакис, родом с о. Крит) и Нэнси Доу, актрисы с шотландскими и итальянскими корнями. У Дженнифер есть два брата — Джон Мелик (старший) и Алекс Энистон (младший). Крёстный отец Энистон — греко-американский актёр Телли Савалас, лучший друг её отца.

Когда девочке было 9 лет, её родители развелись. Она осталась с матерью, но часто ездила к отцу в Лос-Анджелес, где Джон Энистон играл одну из главных ролей в сериале «Дни нашей жизни». В 11 лет Дженнифер начала играть в драматическом кружке школы Рудольфа Штайнера. Своё профессиональное обучение она продолжила в нью-йоркской школе актёрского мастерства в 1987 году.

После её окончания она участвовала в нескольких бродвейских постановках («For Dear Life», «Dancing on Checker’s Grave» и др.). В этот период Энистон также подрабатывала курьером и занималась телефонным маркетингом.



Энистон принимала участие в радио-шоу Говарда Стерна в конце 1980-х и начале 1990-х. Она переехала в Голливуд и в 1990 году получила свою первую телевизионную роль в сериале «Molloy», а также роль в телевизионном фильме «Лагерь Кукамонга». Кроме того, она снималась в сериалах «Ferris Bueller» (1990), «The Edge» (1992) и «Muddling Through» (1994), а также появлялась в качестве приглашённой актрисы в телесериалах «Квантовый скачок», «Голова Германа» и «Закон Бёрка». После череды отмененных сериалов, а также своего появления в подвергнутом критике фильме ужасов «Лепрекон», Энистон серьёзно задумывалась о завершении карьеры актрисы. Однако планы Энистон изменились, когда она пришла на кастинг сериала «Друзья», который стартовал на NBC в 1994 году. Продюсеры шоу изначально хотели взять на роль Рэйчел Грин актрису Кортни Кокс, но Кортни сказала, что видит себя в роли Моники Геллер. После появления Дженифер на съемочной площадке всем стало ясно, что она идеально подходит на роль Рэйчел Грин.



Этого персонажа она играла на протяжении всего сериала с 1994 по 2004 годы. Сериал стал очень успешным, и Энистон, наряду с остальными ведущими актёрами, получила известность среди телезрителей. Её прическу копировали женщины всего мира. В последних двух сезонах «Друзей» Дженнифер получала зарплату в один миллион долларов за серию. За участие в этом шоу актриса была пять раз номинированна на «Эмми» (и победила один раз) в номинации «Лучшая женская роль в комедийном сериале». В 2003 году, за роль Рэйчел Грин, Энистон была награждена премией «Золотой глобус».

В перерывах между съёмками «Друзей», Энистон снималась в различных фильмах. Первой её заметной работой стала второстепенная роль в независимой комедии «Только она — единственная», в которой также снялась Камерон Диас. В 1997 Дженнифер сыграла свою первую главную роль в большом кино — в романтической комедии «Портрет совершенства». Фильм получил смешанные рецензии от критиков, однако игра Энистон в нём была оценена положительно. В это же время, Дженнифер снялась в фильмах «Ускользающий идеал» с Сарой Джессикой Паркер, «Тонкая розовая линия» и «Офисное пространство» (получивший позднее культовый статус), также, она озвучила главную героиню мультфильма «Стальной гигант». В 1998 актриса сыграла женщину, влюбленную в гомосексуала, в трагикомедии «Объект моего восхищения», а в 2002 исполнила роль непривлекательной кассирши из супермаркета в независимой драме «Хорошая девочка». Работы Энистон в этих фильмах получили признание у кинокритиков и доказали, что она может играть более серьёзные роли.



Также успешным фильмом с участием актрисы стала фантастическая комедия «Брюс всемогущий», в которой она сыграла роль подруги главного героя Джима Керри. В 2004 она снялась с Беном Стиллером в комедии «А вот и Полли». В конце 2005 года Энистон появилась в главных ролях в фильмах «Цена измены» и «Ходят слухи», которые имели неплохие кассовые сборы, принеся более 30 миллионов долларов каждый.



В 2006 в ограниченный прокат вышла малобюджетная картина «Положись на друзей» в котором главные роли помимо Энистон также сыграли Кэтрин Кинер, Джоан Кьюсак и Фрэнсис МакДорманд. Следующий фильм с участием Энистон «Развод по-американски» был прохладно встречен критиками, однако собрал свыше 100 миллионов долларов в прокате США.



Также, в 2006 Энистон срежиссировала короткометражку «Room 10» с Робин Райт Пенн и Крисом Кристофферсоном. По словам актрисы, её вдохновил режиссёрский опыт Гвинет Пэлтроу.

5 декабря 2008 в прокат вышла комедия «Марли и я», где партнёром Дженнифер Энистон стал Оуэн Уилсон.





Её мировые сборы составили $242,717,113. Следующим фильмом Энистон стала романтическая комедия «Обещать — не значит жениться». В первый уик-энд картина собрала $27.5 млн и заняла первое место в чарте. Несмотря на то, что рецензии на фильм были смешанные, работа Энистон, а также её партнёров по фильму Бена Аффлека, Дженнифер Коннелли, Скарлетт Йоханссон и Дрю Бэрримор, была оценена положительно.



В марте 2010 состоялась премьера фильма «Охотник за головами» с участием Дженнифер и Джерарда Батлера. Картина была в пух и прах разругана критиками, однако собрала в прокате свыше 130 млн долларов. Следующий фильм Энистон, комедийная мелодрама «Больше, чем друг» провалилась в прокате и получила смешанные отзывы, однако, была оценена выше «Охотника за головами».



11 февраля 2011 была выпущена романтическая комедия «Притворись моей женой». По сюжету этого фильма, успешный пластический хирург (Адам Сэндлер) просит свою секретаршу (Энистон) притвориться его женой, чтобы он смог доказать свою честность своей подружке (Бруклин Декер).



Летом 2011 вышла комедия «Несносные боссы» с Дженнифер Энистон, Джейсоном Бейтманом, Колином Фарреллом, Кевином Спейси и Джейми Фоксом. По сюжету фильма, трое друзей решают убить своих начальников-тиранов. Дженнифер играет роль сексуально озабоченной женщины-дантиста, которая домогается одного из главных героев (Чарли Дэй). На октябрь этого же года намечена премьера комедии «Страсть к перемене мест». Режиссёром фильма выступил Дэвид Уэйн, а продюсером Джадд Апатоу. В этом фильме, Дженнифер и Пол Радд играют супругов, которые потеряв всё сбережения, решают присоединиться к деревенской коммуне, решив, что городская жизнь не для них.



По материалам Википедии

@темы: ДР, актёры

---

Всем моим ПЧёлкам

огромное спасибо!!!!!

Вы сделали мой день много-много красивее, теплее, симпатичнее!
И пусть уже глубокая ночь, я очень устала и ещё не разобрала всю почту, я счастлива и благодарна за то, что вы у меня есть!!!

Я обязательно всё разберу и соберу по кусочкам мой подарочный паззл!

@темы: благодарное, поздравительное

---

С днём рождения, Angelesis!

От Водолея Водолею!

@темы: поздравительное, пчёлковое

---

ДР. Филип Гленистер

Вот интересно - знаю уже несколько лет, но практически не видела на экране. Пробелы восполнила - два сериала в запасниках!!!



Родился 10 февраля, 1963 в Лондоне
Филип в основном известен по своим работам на телевидение; the Stepfather (2005, Dougie Molloy), Clocking Off (playing the factory boss), Island at War (Baron Heinrich von Rheingarten), State of Play, Hornblower, Sharpe, Roger Roger and Vincent, и в фильме Девочки из календаря (2003). В 2005 появился в не большом эпизоде в фильме Ридли Скотта "Царство небесное". Но наибольшую известность ему принесла роль детектива Джина Ханта в сериале "Жизнь на Марсе", где он играл вместе с Джоном Симмом.



Гленистер также работал с Симмом в сералах "Большая игра" и "Clocking Off". Филип сыграл еще в спин-оффе "Жизни на Марсе" "Прах к праху", который вышел 7 февраля 2008. И снова сыграл с Джоном Симмом в криминальном фильме "Вторник". На объявление этого фильма Филип пошутил, что он и Симм обязаны работать вместе хотя бы раз в год.
В 2007 он сыграл Мистера Картера в костюмированной драме ВВС 1 "Cranford"
В 2009 году Филип играет Руперта Гарвина в рейтинговой драмы ITV1 - Демоны.

- Филип также пишет книги. Книга о культуре 70-х и 80-х годов "Things Ain't What They Used to Be" опубликована в октябре 2008.

- Филип женат на актрисе Бет Годар, у них 2-е детей Милли (2002) и Шарлотт (2005).



- Его брат, Роберт Гленистер также телевизионный актер

- в 2008 году на шоу Пола О'Грэйди признался, что болеет за полупрофессиональный клуб из Лондона Wealdstone FC

- Он патронирует благотворительную организацию Momentum, которая помогает детям и их семьям, лечащемся от рака в графстве Саррей.

Отсюда
http://forum.kinopoisk.ru/showthread.php?t=44261

---

ДР. Том Хиддлстон

Сравнительно новое моё увлечение! Достаточно яркое и сильное!
Мне нравятся образорванные, умные, талантливые мужчины! А Хиддлстон именно такой! А ещё про него было сказано "правильный"



Том Хиддлстон родился 9 февраля 1981 года в Вестминстере (Лондон, Англия, Великобритания). Он учился в двух независимых школах: в школе Дракона в Оксфорде и Итонском колледже в Итоне (около Виндзора) в Беркшире, где он жил в доме Дурнфорд. В Кембридже, где он также получал образование, Хиддлстон принимал участие в постановке «Трамвай „Желание“». После он окончил престижную Королевскую академию драматического искусства (англ. Royal Academy of Dramatic Art) в 2005 году.

Хиддлстон с мамой



Свою первую роль Хиддлстон сыграл в телефильме «Жизнь и приключения Николаса Никльби» (2001). Следующие его работы также были на телевидении: «Заговор» (2001)



«Черчилль» (2002)



«Загадка сонетов Шекспира» (2005)



а также некоторые другие, и телесериалы. Первую крупную роль он играет вновь в телефильме — в «Любовных неудачах Джейн Остин» (2008).



Настоящим прорывом для него стал контракт с компанией Marvel Studios на два фильма: «Тор» (2011) и «Мстители» (2012), где он исполняет роль Локи





"Полночь в Париже" 2011



"Боевой конь" 2011









По материалам Википедии

С Кеннетом Браной

@темы: ДР, актёры

---

С днём рождения, дорогая Inconsistency!

Дорогая моя солнечная!
С твоим праздником!
Крепкого здоровья, нормальной работы!
Кучи красивостей и интересностей"!
И пусть жизнь будет сладка. как эта вот кратинак (приятные воспоминания!)
Ура!!!!

@темы: поздравительное, пчёлковое

---

ДР. Сет Грин

Обожаю Оза!
А вообще люблю Грина везде! Особенно в "Итальянской работе"



Сет Бенджамин Гессель Грин родился 8 февраля 1974 года в Овербрук парк, Филадельфия, Пенсильвания, США. Родители Сета — Герб Грин — учитель математики и Барбара Гессель — художница. Он посещал общественную школу и играл в футбол. Стать актёром Сет решил в шесть лет, после того, как будучи в летнем лагере, увидел представление «Хэлло, Долли!».



Актёрскую карьеру Сет Грин начал в 1983 году. Одна из первых его ролей была в фильме «Отель Hью-Хэмпшир».



В 1987 году Сет сыграл ещё одну свою известную роль в фильме Вуди Аллена «Дни радио», а в 1990 исполнил роль маленького Ричарда Тозиера в телефильме «Оно».

"Баффи"



Гораздо позже, в 2005 году, создал мультсериал «Робоцып». С того же года озвучивает Криса в «Гриффинах» и «Шоу Кливленда». Подарил свою внешность и голос персонажу Джеффу «Джокеру» Моро в играх Mass Effect (2007 год), Mass Effect 2 (2010 год) и, пока что еще не вышедшей, Mass Effect 3 (2012 год).

С 2008 года встречается с актрисой и моделью Клэр Грант. Пара поженилась 1 мая 2010 года, живут в Лос-Анджелесе



По материалам Википедии

@темы: ДР, актёры