В "Полицейской академии" Шэрон Стоун как-то прошла мимо меня - не осталось особого впечатления. Так, симпатичная блондиночка, она совершенно потерялась на фоне колоритных Лесли Истербрук и Мэрион Рэмси (Каллахан и Хукс). Зато в "Основном инстинкте" не просто увидела!!!! Так и вижу до сих пор! Удивительная женщина, необыкновенно сильная, мужественная, талантливая и прекрасная!
Читать дальше Шэ́рон Вонн Сто́ун (Sharon Vonne Stone; род. 10 марта 1958, Мидвил, Пенсильвания) — американская актриса, продюсер, бывшая модель. Кавалерственная дама французского Ордена искусств и литературы (1995).
В детстве Шэрон Стоун была «гадким утёнком». В куклы не играла, предпочитая запираться в гараже с книгой и фонариком. В 10 месяцев начала говорить, в 4 года — читать, в 5 пошла в школу, причём сразу во 2-й класс. В возрасте 15 лет она на особых условиях поступила в университет. Позже, приняв участие в одном из конкурсов красоты, она получила контракт с модельным агентством Форда, после чего отправилась покорять Париж и Милан. Она стала манекенщицей второго ряда, но изредка Шэрон перепадали и крупные рекламные контракты, например, на рекламу недорогих духов «Чарли», шампуня «Клэрол» или двойного чизбургера из «Бургеркинга».
Покончив с карьерой модели, она прилетела в Нью-Йорк с двумя чемоданами и огромными амбициями актрисы. Первым фильмом Ш. Стоун стали «Воспоминания о "Звёздной пыли"» Вуди Аллена. Поначалу по-настоящему востребованной Шэрон была в ролях злобных фурий и сексуальных стерв. Например, в «Непримиримых противоречиях» она играла женщину, разрушившую семейную жизнь своего режиссёра. Бегала по джунглям в костюме Индианы Джонса («Копи царя Соломона»). Потом играла подружек Стивена Сигала («Над законом»), Арнольда Шварценеггера («Вспомнить всё»), Сильвестра Сталлоне («Специалист»). Продюсеры и режиссёры решались выставлять против Стоун только самых жёстких мужчин: её характер подтверждал её фамилию.
По-настоящему её карьера в кино началась после «Основного инстинкта», точнее, после знаменитой сцены, в которой писательница Кэтрин Трэмелл, в белом платье и с аккуратной причёской, пускает колечки дыма в лицо полицейским и медленно перекладывает ногу на ногу, демонстрируя отсутствие на себе нижнего белья.
Шэрон была единственной из четырнадцати актрис, которая согласилась на эту роль. Для образцово-глянцевого Голливуда фильм стал бомбой моментального действия. Подобная декларация независимости стоила Стоун немалых нервов и, конечно, репутации. Сначала шумиха вокруг «Основного инстинкта» показалась Шэрон забавной, потом утомительной, а затем невыносимой. Чтобы сломать амплуа секс-хищницы, она сыграла жертву маньяка в «Щепке», а потом — роль фригидной жены героя Ричарда Гира в «На перепутье». Однако режиссёры продолжали считать, что единственное напряжение, в котором она может держать зрителя, — это эротическое.
Лишь один серьёзный режиссёр не побоялся дать ей главную роль в своём фильме. «Казино» Мартина Скорсезе стало картиной, за которую Шэрон получила «Золотой глобус» и номинацию на «Оскар». В этом фильме она сыграла жену главного героя.
Награды 1993 Кинонаграда MTV за фильм «Основной инстинкт» в номинации «Лучшая женская роль» 1993 Кинонаграда MTV за фильм «Основной инстинкт» в номинации «Самая желаемая женщина» 1994 «Золотая малина» за фильмы «На перепутье» и «Специалист» в номинации «Худшая актриса года» 1995 Women in Film Crystal Awards 1996 «Золотой глобус» в номинации «Лучшая женская роль (драма)» и номинация на «Оскар» в категории «Лучшая женская роль» за фильм «Казино» 2000 Lucy Award 2003 Звезда на Голливудской аллее славы 2004 Эмми за телесериал «Практика» в номинации «Лучшая приглашённая актриса драматического сериала» 2006 Women’s World Awards — World Charity Award 2007 «Золотая малина» за фильм «Основной инстинкт 2» в номинации «Худшая актриса года»
Видела и вижу в сериале "Мыслить как преступник" - играет совершенно замечательный персонаж - доктора Рида, гения лет двадцати с хвостиком, который придаёт сериалу особое очарование. А ещё совсем недавно увидела Габлера в эпизодической роли друга героя "500 дней лета" - номинанта на Оскар за лучший сценарий
Мэттью Грэй Габлер родился в Америке, в городе развлечений Лас-Вегасе. Случилось это событие 9 марта 1980 года. Его бабушка и дедушка были известными людьми, поскольку именно они стали основателями первой радиостанции KENO в Лас-Вегасе. Страсть к актерской карьере вылилась в поступление и окончание школы искусств «Тиш». По окончании учебного заведения, он не стал сразу звездой экрана, а некоторое время работал моделью. Габлер представлял такие лейблы как Сисли и Хилфайгер, сотрудничая с дизайнерами Луисом Вуиттона, Марком Джейкобсом и Барберри.
Немного позже он пробовал себя в сериалах. Впервые его по-настоящему заметили в «Мыслить как преступник».
Сразу за ним последовали уже полнометражные фильмы «Великий Бак Говард» и «Каково быть серийным убийцей». Мэттью ― прогрессивная и творческая личность, тонкая натура которой проявляется во всех его увлечениях и подходе к работе. К примеру, особое внимание заслуживает веб-страничка, на которой «выложены» его рисунки и мысли, записанные от руки. Причем сделано это с такой милой непосредственностью, что сразу располагает к себе.
Как говорят продюсеры и партнеры по съемочной площадке, Мэттью Грэй Габлер очень приятный человек, с которым легко и приятно работать. Может быть, именно поэтому его и отобрали для работы в «легком и приятном» фильме о прекрасном трио грызунов. Для того, чтобы в полной мере оценить работу Мэттью Грэй Габлер, скачать Элвин и бурундуки 2 нужно каждому ценителю кинематографа.
И вот они вручены, эти маленькие золотые статуэтки, столь вожделенные для очен-очень-очень многих кинематографистов. И когда я совершенно не стремилась сыграть в угадайку, у меня получилось во многом совпасть с решением киноакадемиков. Читать дальше Лучший актёр второго плана - Кристоф Вальц – «Бесславные ублюдки» (был мой выбор с самого начала, как только я увидела фильм, вернее, даже уже в середине фильма я знала, что это именно то, что надо!)
Лучший анимационный фильм - «Вверх» (а другого я и не видела...)
Лучшая песня - «Безумное сердце» - «The Weary Kind» (люблю кантри, так что песни там мне вообще понравились)
Лучший оригинальный сценарий - «Повелитель бури» - Марк Боал
Лучший грим - Звёздный путь (ожидала, что получит "Аватар")
Лучший адаптированный сценарий - «Тужься» - Джеффри Флетчер
Лучшая актриса второго плана - Мо’Ник – «Тужься» (вот именно то, чего мне так не хватало - лучшей женской второй роли -- ибо те работы, которые я видела, особого впечатления не произвели)
Лучший художник-постановщик - «Аватар» (абсолюто мой выбор)
Лучшие костюмы -«Молодая Виктория» ( согласна - красиво, изящно, бездна вкуса и прекрасное знание эпохи)
С нашим праздником! И будем молоды, прекрасны, здоровы, благополучны, счастливы! И пусть в нашей жизни всё складывается не просто хорошо, а прекрасно! За интересную жизнь!
Итак осталось всего несколько часов до начала ежегодной церемонии вручения премии Оскар.
В этом году я во второй раз постаралась посмотреть всё, что можно было достать в Сети до того, как станут известны победители. Год назад я с самого начала настраивала себя на угадайку. Сейчас у меня нет на неё ни сил ни желания. Я просто смотрела фильмы и получала удовольствие. Да, именно удовольствие! На какое-то время вернулось киноклубное ощущение некоторой обязаловки, но очень правильной и нужной (мне лично нужной) обязаловки.
К сожалению, я так и не получила несколько фильмов, поэтому полной картины у меня не сложилось. Это не значит, что у меня нет своих кандидатов.
Читать дальше В этом году, как известно, на лучший фильм номинированы не пять, а десять фильмов. Очень разных и по жанру и по тематике. Я посмотрела девять. Фееричная фэнтези "Аватар", скромная фантастическая притча "Район номер 9", военная драма "Повелитель бури", полнометражный мультик "Вверх!", история маленького человека "Серьёзный человек", реалистическая драма "Невидимая сторона", кризисная сатира-мелодрама "Мне бы в небо", ностальгическое ретро "Воспитание чувств" и кровавый-кровавый-кровавый стёб " Бесславные ублюдки".
Про "Аватар" Джеймса Кэмерона писали все и всякое. Мне фильм понравился - очень красивая история, которая уже в который раз рассказывает о экологической катастрофе, вырубке дождевых лесов и изгнании индейцев с их исконных земель - пусть и на удивительной планете Пандора.
"Район номер 9" Нила Бломкампа - терпеть не могу тараканов, жуков-богомолов и прочую братию, но фильм мне понравился - он очень человечный, а таким и должен быть фильм-притча.
"Повелитель бури" Кэтрин Бигелоу - военная драма, снятая скупо и натуралистично, очень страшная именно потому, что очень достоверная. "Война как наркотик" - она забирается под кожу и от неё уже не уйти... Не может от неё уйти герой фильма, который возвращается на свои 40-дневные минёрские смены снова и снова - 365 дней в году!
"Вверх!" - очень мило, но и только - я не люблю такую кукольную анимацию, поэтому просто констатировала факт.
"Серьёзный человек" братьев Коэн - история маленького человека - ещё и еврея, на которого начинают валиться 33 несчастья и всё сразу! Замечательный фильм, местами грустный, местами трогательный. Фильм о человеке, который ищет смысл своей жизни.
"Невидимая сторона" на мой взгляд, несколько слабовата для Оскара, но если принять во внимание, что фильм рассказывает о благополучной хозяйке большого дома, которая обращает внимание на неустроенного большого афроамериканского подростка, который никому не нужен, принимает его в свою семью и усыновляет его, помогая ему учиться (что у него совсем не получается) и играть в американский футбол (что у него получается лучше всего), становится понятно, почему этот фильм оказался в десятке номинантов.
"Мне бы в небо" Джейсона Райтмана - и опять извечные человеческие ценности - дом, семья, любовь, работа... Сатира и мелодрама одновременно - кусочек жизни чиновника, который ездит по стране и увольняет сотрудников фирмы. Грустный фильм, печальный, но светлый!
"Воспитание чувств" Лоне Шерфиг - фильм про подростка - девушку, которая только-только из гадкого утёнка превращается в прекрасного лебедя. Авторитарный отец всё для неё просчитал: Оксфорд, прекрасное будущее... И только то, что девочка без памяти влюбится в человека, который оказался проходимцем, нарушил все планы... И радует то, что девочка устояла на ногах несмотря ни на что!!!
" Бесславные ублюдки" - Квентина Тарантино - стёб на грани фола! Потому что замахнулся он на историю Второй мировой войны. Чрзвычайно кровавый стёб, рядом с которым "Убить Билла" детские игрушки! Да ещё и очень красивый стёб...
Мой выбор - "Повелитель бури" - у меня осталось очень сильное послевкусие после фильма, причём держалось оно несколько дней! Пусть фильм-мечта "Аватар" собирает технические Оскары! Он того стоит! А "Повелитель" простой фильм, простой и очень страшный!
Что касается актёрских Оскаров, я не видела "Тужься", "Последняя остановка" ( а там моя любимая Хэлен Миррен), "Одинокий мужчина" (верю, что Колин Ферт очень хорош), "Непокорённый" (Морган Фримен всегда очень качественно работает), так что судить очень сложно!
Кэри Маллиган "Воспитание чувств" Джефф Бриджес "Безумное сердце" (хотя мне очень понравился и Джереми Реннер а "Повелителе бури") Анна Кендрик "Мне бы в небо" Кристоф Вальц "Бесславные ублюдки"
Имя Блэкторна мне ничего не говорило до того самого момента, как я не узнала, что Гарри Дрездена будет играть именно он... Разочарование было невероятно большое!!! Ведь Дрезден же совсем другой - ну совершенно-совершенно-совершенно другой!!! и голос у него тоже другой! Короче, поза кошки с выгнутой спиной, шерсть дыбом и отчаянное шипение!!! Вот моё состояние, когда я села смотреть первую серию... Но сначала я влюбилась в Боба (в него просто невозможно было не влюбиться), размякла, а потом я приняла и Гарри... так что сериал пошёл очень и очень хорошо!
Блэкторн и Джим Батчер
Читать дальше Пол Блэкторн родился 5 марта 1969 г.; Веллингтон, графство Шропшир, Англия — британский актер в кино, на телевидении и радио. Блэкторн стремительно начал свою карьеру, снимаясь в английских рекламных роликах. Известность ему принес ролик для авиакомпании «Virgin Atlantic», который стал очень популярным. За этим последовало большое количество предложений на участие в рекламных роликах, но, в основном, на радио.
Впервые на большом экране Блэкторн появился, сыграв роль капитана Эндрю Расселла в номинированном на «Оскар» голливудском фильме «Лагаан. Однажды в Индии» («Lagaan: Once Upon a Time in India»). Ради роли в этой картине Блэкторну пришлось потратить полгода на изучение хинди. Через короткое время после окончания съемок фильма в Индии, штат Гуджарат, городок, в котором они проходили, практически сровнялся с землей в результате землетрясения. Также было разрушено и здание, в котором проживали актеры фильма во время съемок. Чтобы собрать деньги для помощи пострадавшим от землетрясения, Блэкторн организовал шоу с выставкой своих фотографий в Лондоне.
Также он снялся в короткометражке «Mindcrime» (2003 г.) и в индийском полнометражном художественном фильме «Four Corners of Suburbia» (2005 г.). В 2006 г. эта картина стала победителем на кинофестивале «Кроссроудз» в номинации на «лучший рассказ» и в номинации «лучший композитор» на Авиньонском кинофестивале во Франции.
Снялся в картине Брета Истона Эллиса «This Is Not an Exit: The Fictional World of Bret Easton Ellis», а также в главной роли в британском фильме «The Truth Game». Последней значительной ролью Пола была роль Джонаса Изгнанника в картине «Особый» («Special») 2006 г. с Майклом Рапапортом.
В 2002 г. Блэкторн сыграл практикующего в США британского врача Мэтта Слингерленда в сериале «Клиника Сан-Франциско» («Presidio Med»). Замечательно сыграл роли Гая Мортона в британском сериале «Holby City», Лайама МакГрегора в сериале «Peak Practice», доктора Джереми Лоусона в сериале Эн-би-си «Скорая помощь» («ER») и биологического террориста Стивена Сондерса в сериале «24 часа» («24»). Сыграл эпизодические роли еще в нескольких сериалах.
В 2007 г. Пол Блэкторн талантливо сыграл роль чародея Гарри Дрездена в сериале «Детектив Дрезден: Секретные материалы» («The Dresden Files»).
Пол Блэкторн также известен как талантливый фотограф. В «Тибетском доме» в Нью-Йорке проходит выставка его работ под названием «Дели—Манхэттен». Выставка продлится до 19 июня 2009 г., а средства, вырученные от ее проведения, будут перечислены в помощь детям тибетской деревни Дарамсала.
Когда-то в институтском киноклубе у нас была неделя Пазолини, я работала на переводе, как проклятая. Фильмов было много, на каждый день. Тогда я ворчала и тихонько жаловалась самой себе: "Вот наснимал!" Но и здорово тоже было, необыкновенно здорово! Мурашки по телу бегали - великий мастер! А после перечитала и "Медею" Еврипида, и "Эдипа-царя" Софокла, и "Кентреберийские рассказы" Чёсера. У ППП очень оригинальный взгляд на классику, особенно на античные трагедии.
Читать дальше Пазолини стал знаменитым задолго до того, как начал снимать фильмы. Он начал писать стихи в 17 лет, впервые опубликовался в 19. В 1957 году с сборник стихов «Пепел Грамши» удостоился премии Виареджо. Первый фильм Пазолини «Аккатоне» (1961), основанный на его собственном романе, рассказывал о жизни римских трущоб.
В 1962 году Пазолини был арестован за участие в съемках фильма «РоГоПаГ» и приговорён к условному заключению. В своих дальнейших киноработах Пазолини в основном использовал классические литературные произведения («Евангелие от Матфея (фильм)»,
«Царь Эдип»,
«Декамерон»,
(Итальянцы в России зажигают!) «Кентерберийские рассказы»,
«Медея»,
«Сало, или 120 дней Содома»).
После Второй мировой войны Пазолини вступил в коммунистическую партию, откуда через некоторое время был исключен за развращение малолетних, реальная причина была в том, что он не скрывал своей гомосексуальности. Несмотря на это, он до конца жизни остался убежденным коммунистом.
В начале семидесятых годов XX века Пазолини путешествовал по странам Востока — Ирану, Йемену, Непалу, — чтобы собрать материал для «Трилогии жизни», состоящей из «Декамерона» (1971), «Кентерберийских рассказов» (1972) и «Цветка 1001 ночи» (1974). В этих фильмах Пазолини пытался, по его словам, «противостоять как излишней политизации и утилитаризму левых партий, так и нереальности массовой культуры. Создавать фильмы, где вы можете найти естественное чувство тела, того физического начала, которое было давно утеряно».
Пьер Паоло Пазолини был убит 2 ноября 1975 года в Остии близ Рима. Его тело было найдено утром в луже крови. У него было переломано 10 ребер, раздавлено сердце, разбита челюсть, сломана левая рука и наполовину вырваны уши. По его трупу несколько раз проехала машина. Пино Пелози (Pino Pelosi) был арестован и осужден за убийство, но 7 мая 2005 года он отказался от своего добровольного признания в убийстве, и расследование было возобновлено.
Итак я начала тихонечко раскладывать по полочкам всё просмотренное и думать о своих победителях. В этом году я не играю в угадайку и не делаю ставок на победителей. Я просто смотрю фильмы и решаю, что нравится именно мне, что западает в душу, а что проходит мимо. Пока впечатления ещё сырые, я только начинаю раскладывать свой пасьянс. Время ещё есть, я его обязательно сложу ещё до церемонии вручения этих маленьких золотых голых мужчин! )))
Читать дальше На «Оскар» за лучшую женскую роль в этом году претендуют Сандра Баллок («Невидимая сторона»), роль сердобольной богатенькой дамочки, которая прониклась симпатией к большому неповоротливому афроамериканскому парню, талантливо играющему в американский футбол, прониклась настолько, что стала бороться за него со всем окружающим миром и победила! Тепло и славно... но не потрясает
Хелен Миррен («Последняя остановка»),
Кэри Маллиган («Воспитание чувств»), Замечательная, очень трогательная и душевная работа - героиня 16-летняя девочка, которая стоит ещё на порге взрослой жизни, но старается решить важные проблемы бытия... и решает их, через ловушки-колотушки, но выходит победительницей из тяжёлой жизненной ситуации. Очень хорошая работа
Гэбби Сидиби («Тужься»),
Мерил Стрип («Джули и Джулия»). Мне показалась несколько театральной и это смешало для меня все карты при всей моей любви к Мерил Стрип.
В номинации «Лучший актер» представлены : Джефф Бриджес («Безумное сердце»), Очень качественная работа - стареющий певец кантри - пьяница и хулиган... Сначала показалось, что он повторяет прошлогоднюю работу Мики Рурка, но Бриджес нарисовал свою роль крупными яркими мазками, а под нимиещё просматривается тонкий рисунок - и это очень здорово!
Джордж Клуни («Мне бы в небо»), Хороший фильм, хорошая работа Клуни
Колин Ферт («Одинокий мужчина»),
Морган Фримэн («Непокоренный»),
Джереми Реннер («Повелитель бури»). Не очень люблю Реннера, но фильм потряс меня своей ужасающей обыденностью военных будней, почти документальностью... и Реннер тоже! Невероятно убедителен!!!
В номинации «Лучшая актриса второго плана» на награду претендуют Вера Фармига («Мне бы в небо»), холодно-отстранённо.
Анна Кендрик («Мне бы в небо»), Очень мила и убедительна.
Моник («Тужься»),
Джулианна Мур («Одинокий мужчина»),
Саманта Мортон («Посланник»). Трогательна, нежна и буднична.
На «Оскар» в номинации «Лучший актер второго плана» претендуют
Мэтт Деймон («Непокоренный»),
Вуди Харельсон («Посланник»), Невероятно убедителен, как Харельсон всегда, скупо и очень больно!
Кристофер Пламмер (Невидимая сторона»), Абсолютно мимо меня
Стэнли Туччи («Милые кости»), Роль маньяка-убийцы - достаточно богатая роль и Туччи очень хорошо справился с задачей, ненавидить его начинаешь практически сходу.
В мою жизнь Дженсен буквально ворвался с первой серией "Сверъестественного", до этого я слышала про него, видела фотографии (причём манипулированные - невероятно красивые и с рейтингом NC-17, а то и выше), да, красивый, да, что-то есть в этом взгляде... но и только. "Сверъестественное" пошло сразу, с первых минут первой серии и так и идёт дальше. Сказать, что едет крыша - нет такого слова. Но я смотрю с огромным удовольствием. Более того я с огромным удовольствием говорю о персонажах и развитии действия с моей Альфой, с Lysi_Hopkins , и это приносит дополнительные краски в мою жизнь!
Так что я с удовольствием думаю о Дженсене в этот знаменательный для него день! ))
Читать дальше Дженсен Росс Эклс родился 1 марта 1978 года в Далласе (штат Техас, США) в семье актёра Алана Роджера Эклса и Донны Джоан Шеффер. Родители назвали сына Дженсеном, так как считали это имя редким. У Дженсена есть старший брат Джошуа (1975 г.р.) и младшая сестра Маккензи (1985 г.р.)
В 1990 году Дженсен Эклс окончил начальную школу Дартмут в Ричардсоне (Техас), затем он перешёл в среднюю школу Аполло, которую окончил в 1993 году, а закончил он среднее образование в школе Беркнера в 1996 году. После окончания школы Дженсен собирался поступать в Техасский Университет на физиотерапевта, но потом решил стать актёром и переехал в Лос-Анджелес.
С 2006 года Дженсен Эклс пара с Даниил Харрис ( известна по роли Рейчел Гатина из сериала "Холм одного дерева", которую знает уже более десяти лет. Недавно они объявили о своей помолвке
Актёрская карьера Дженсена Эклза началась в 1996 году, когда он появился в эпизодических ролях в таких телесериалах, как «Мистер Роудс», «Школа в Ласковой долине», и «Сибилл». В 1997 году он получил роль Эрика Брэйди в сериале телеканала NBC «Дни нашей жизни».
В 2000 году Дженсен ушёл из сериала «Дни нашей жизни», чтобы сняться в мини-сериале «Блондинка», повествующем о жизни Мэрилин Монро. Он также проходил прослушивание на роль Кларка Кента в сериале «Тайны Смолвиля», но эта роль досталась Тому Уэллингу. В 2001 году Дженсен снялся в телесериале Джеймса Камерона «Тёмный ангел» (телеканал Fox) в эпизодической роли Бена/Х5-493, психопата и серийного убийцы, «брата» главной героини Макс/Х5-452 (в исполнении Джессики Альбы). Его персонаж погибает, но Дженсен возвращается во втором сезоне в роли близнеца Бена — Алека/Х5-494 и остаётся в сериале до его отмены в 2002 году.
2003 год стал для Дженсена плодотворным. Он присоединился к актёрскому составу популярного сериала телеканала WB «Бухта Доусона», где сыграл роль Си Джея, возлюбленного Джен Линдли. После этого Дженсен снялся в нескольких эпизодах так и не вышедшего в эфир телесериала «Спокойная жизнь» телеканала Fox перед тем, как его съёмки неожиданно прекратили. Он также снялся в небольшой роли в короткометражном фильме 2004 года «The Plight of Clownana». Эклсу предлагали роль возлюбленного Элайзы Душку во втором сезоне сериала «Вернуть из мертвых» , но в 2004 году он вернулся в Ванкувер (где проходили съёмки «Тёмного ангела»), чтобы сыграть роль Джейсона Тига, возлюбленного Ланы Лэнг (в исполнении Кристин Кройк) в телесериале «Тайны Смолвиля». В 2005 году Дженсен сыграл главную роль в фильме «Пожиратель душ» вместе со своим отцом.
В 2005 году Дженсен Эклс получил главную роль Дина Винчестера в мистическом сериале «Сверхъестественное» производства компании Warner Brothers, в котором так же в главной роли снялся Джаред Падалеки.
Дженсен был утверждён на роль Пристли в фильме «Ten Inch Hero» 2007 года.
В июне 2007 года Дженсен выступил на сцене театра Casa Mañana (Техас) вместе с Лу Даймондом Филлипсом в спектакле «Несколько хороших парней». Он сыграл роль лейтенанта Дэниэла Кэффи, которого исполнил Том Круз в киноверсии этой постановки в 1992 году. Это был первый опыт Дженсена на театральной сцене...
В моей семье Вонга иначе, как Королём Обезьян, не называют. Так назывался халлмарковский фильм, хотя герой Вонга там вовсе не был главным героем, но фильм носил именно его имя )) Вонг там был необыкновенно хорош! Дрался, летал по воздуху, вопил по-обезьяньи, по-обезьяньи почёсывался. Но вот в душу он нам тогда всем определённо запал...
Читать дальше Родился в Нью-Йорке 1 марта 1963 года рост 1.83 Сниматься начал в 1985 году
Ничего, кроме фильмографии на Расела Вонга в Сети не нашла 1. Святыня (2009) Sanctuary, The ... Patrick 2. House of Wong (2008) House of Wong ... The Man 3. Китайские похороны (2008) Dim Sum Funeral ... Alexander 4. Мумия: Гробница Императора Драконов (2008) Mummy: Tomb of the Dragon Emperor, The ... General Ming Guo 5. Честь (2006) Honor ... Ray 6. Отмена (2006) Undoing ... Leon 7. Главнокомандующий (сериал) (2005-2006) Commander in Chief 8. Наизнанку (2005) Inside Out ... Frank 9. 4исла (сериал) (2005-2009) Numb3rs ... Jeremy Wang 10. Амнезия (2004) Twisted ... Lieutenant Tong 11. Черный пояс (сериал) (2003) Black Sash ... Tom Chang 12. Затерянная империя (ТВ) (2001) Lost Empire, The ... Monkey King 13. Охотник (ТВ) (2000) Tracker, The ... Rick Tsung 14. C.S.I. Место преступления (сериал) (2000-2010) CSI: Crime Scene Investigation ... Lieutenant Arthur Chen 15. Ромео должен умереть (2000) Romeo Must Die ... Kai 16. Взлом (2000) Takedown ... Tsutomu Shimomura 17. Пророчество 2 (видео) (1998) Prophecy II, The ... Danyael 18. Hawaii-Five O (ТВ) (1997) Hawaii-Five O ... Nick Wong 19. Vanishing Son (сериал) (1995) Vanishing Son ... Jian-Wa Chang 20. Vanishing Son IV (ТВ) (1994) Vanishing Son IV ... Jian-Wa 21. Прикосновение ангела (сериал) (1994-2003) Touched by an Angel ... George 22. Исчезающий сын 3 (ТВ) (1994) Vanishing Son III ... Jian-Wa 23. Исчезающий сын 2 (ТВ) (1994) Vanishing Son II ... Jian-Wa 24. Chung kam juk (1994) Chung kam juk ... Ken Chan 25. Исчезающий сын (ТВ) (1994) Vanishing Son ... Jian-Wa 26. Клуб радости и удачи (1993) Joy Luck Club, The ... Lin Xiao 27. Geoffrey Beene 30 (1993) Geoffrey Beene 30 ... Man 28. Xia ri qing ren (1992) Xia ri qing ren ... Zeniger 29. Нью-Джек-Сити (1991) New Jack City ... Park 30. China Cry: A True Story (1990) China Cry: A True Story ... Lam Cheng Shen 31. Gwang tin lung fu wui (1989) Gwang tin lung fu wui ... Bobby Chow 32. Eat a Bowl of Tea (1989) Eat a Bowl of Tea ... Ben Loy 33. Спецназ «К.Э.Т.» 2: Бросая вызов опасности (ТВ) (1988) C.A.T. Squad: Python Wolf 34. Китаянка (1987) China Girl ... Yung Gan 35. Harry's Hong Kong (ТВ) (1987) Harry's Hong Kong 36. Джамп стрит, 21 (сериал) (1987-1991) 21 Jump Street ... Locke 37. Gwai ma haau yuen (1986) Gwai ma haau yuen ... Mr. Wong, the Physical Education Teacher 38. Тай-Пан (1986) Tai-Pan ... Gordon Chen 39. Ge wu sheng ping (1985) Ge wu sheng ping ... Russell 40. Уравнитель (сериал) (1985-1989) Equalizer, The
Впервые Леонарда увидела в "Много шума из ничего" - очень люблю этот фильм! И мне нисколько не мешает, что Бенедикт с Беатриче далеко не так юны, как можно было бы ожидать, а дон Педро Арагонский негр, а его брат дон Хуан - полукровка китаец. Фильм красивый, местами даже напоминает балетный спектакль - так выверены шаги и позы героев. А вот Клавдио особого впечатления не произвёл (да и Геро тоже). Зато вот в "Хаусе" доктор Уилсон - один из любимейших персонажей! Люблю даже, когда он просто присутствует в кадре! Читать дальше
Дата рождения: 28 февраля 1969 Место рождения: Вествуд, Нью-Джерси, США Особые приметы: Играет на сцене с 12 лет. Участвовал во многих бродвейских постановках Последние работы: Доктор Хаус (сериал) (2004 - 2009), Внутри моей памяти (2003), Покрашенный дом (2003), Стены Челси (2001), Гонщик (2001), Пленка (2001), Контроль земли (1998), Последние дни диско (1998) Наилучшее достижение: Снялса в сериале "Доктор Хаус"
Роберт Лоуренс Леонард родился 28-го февраля 1969-го в городке Риджвуд штата Нью-Джерси, в США. Там же он окончил среднюю школу и поступил в Университет Фордхэм, а позднее перевелся в Колумбийский Университет на общеобразовательный факультет.
В момент, когда Роберт вступил в Гильдию Киноактеров, он сменил второе имя, назвавшись Робертом Шоном.
Впервые он появился на экране в телесериале «My Two Loves» в 1986-ом году. В том же году он снялся в художественном фильме «The Manhattan Project (Проект Манхэттен)».
В 1987-ом году Роберт Шон Леонард начал было сниматься в сериале «Bluffing It», однако его персонаж очень скоро оставил проект, как, впрочем, и сам актер.
В 1988-ом году он снялся в киноленте «My Best Friend Is a Vampire», а в следующем году сыграл в знаменитом фильме «Dead Poets Society (Общество мертвых поэтов)» - с участием изумительного и чрезвычайно популярного Робина Уильямса и Итана Хоука. Кстати, именно после этой роли Роберта Шона Леонарда (Robert Sean Leonard) стали чаще приглашать на съемки - он сыграл в таких фильмах, как «Mr. & Mrs. Bridge» (1990), «Married to It» (1991), «Much Ado About Nothing» (1993), « The Age of Innocence» (1993).
Также, в 1993-ем году, Роберт Шон Леонард снялся в фильме «Swing Kids (Свингеры)», за роль в котором - впоследствии - был номинирован на премию Young Artist Award.
С 1994-го по 2004-ый год Роберт Шон Леонард активно играл в кино и часто появлялся на телевидении. За данный период времени актер сыграл более пятнадцати ролей.
В 2004-ом году Роберт был приглашен на съемки телесериала «House» - на роль доктора Джеймса Уилсона. За эту роль - в 2009-ом году - Роберт Шон Леонард был выдвинут на соискание премии Screen Actors Guild Award.
На съемках сериала «House» актер подружился с актером Хью Лори.
Также он, дружен с Итаном Хоуком - еще со времен «Общества мертвых поэтов». В соавторстве с Фрэнком Вэли и Стивом Заном актеры являются создателями театральной студии «Malaparte».
В 2008-ом году Роберт Шон Леонард женился на профессиональной наезднице и исполнительном директоре конного общества West Coast Active Riders - Габриэлле Салик.
Иногда стоит увидеть какой-то маленький эпизод с тем или иным актёром и понимаешь - вот оно! Именно "твой" актёр! Запал в душу и всё! Адама Болдуина я видела годами, но спокойно проходила мимо! И тут случился "Светячёк"... Джейн Болдуина - эдакий космический ковбойский Портос - и... няяяяяяяя!!! Я растяала! Хотя я растаяла там вообще - растеклась мягкой восторженной лужицей! Потому что нравится всё!
Читать дальше Родился 27 февраля 1962 года в Чикаго, Иллинойс, США.
Вырос в небольшом городке Виннитеке, там же окончил среднюю школу Нью-Трир. Некоторое время работал шофером. Учился на актерских курсах.
В кино с 1980 года, дебютировал в фильме "Мой телохранитель", где сыграл Рикки Линдермана. Этой своей работой сразу же обратил на себя внимание. В 1987 году Стэнли Кубрик пригласил Адама Болдуина на роль в военную драму "Цельнометаллическая оболочка" (1987).
В 80-х и начале 90-х Адаму Болдуину предлагали играть плохих парней, убийц и психопатов. Позднее актер постепенно стал раздвигать границы своего амплуа.
Среди лучших ролей : майор Митчелл в фильме "День независимости" (1996), спецагент Джэйн Лов в фильме "Миссия Серинити "(2005)
Джон Кейси в сериале "Чак" (2007-2008).
За исполнение роли Джена Кобба в телесериале "Светлячок: Звездная Одиссея" (2002-2003) Адам Болдуин удостоен Премии SYFY.
Адам Болдуин - однофамилец знаменитых актеров братьев Болдуинов.
Теперь уже даже и не помню, где впервые увидела Элизабет Тейлор... скорее всего в "Комедиантах" по Грему Грину, а потом было "Укращение строптивой". И я "заболела" Катариной и Петруччио! Необыкновенная Женщина и Актриса!
Читать дальше Элизабет Роузмунд Тэйлор — из семьи английского торговца произведениями живописи и скульптуры, но, когда девочке минуло семь лет, родители перебрались в Америку, где папа Тейлор открыл художественную галерею в Беверли Хиллз — самом модном районе Лос-Анджелеса.
Уже в детстве Элизабет Тейлор отличалась удивительной красотой, и первое приглашение сняться в кино получила в возрасте десяти лет.
Фильм «Каждую минуту рождается такой» (1942) положил начало ее карьере на экране. Вскоре она подписала многолетний контракт с «Метро Голдвин Мейер», где первым ее значительным актерским достижением стал «Велвит на скачках» (1944) — о трогательной дружбе девочки и призовой лошади. (Элизабет с детства любила этих благородных животных: первого пони ей подарили в возрасте 3-х лет.) От детских ролей в фильмах «Лэсси, вернись домой» (1943), «Джейн Эйр» (1944), «Белые скалы Лувра» (1944), «Мужество Лэсси», «Синтия» (1947) Лиз плавно перешла к романтическим девичьим образам, самым значительным из которых была Анджела из «Места под солнцем» Д. Стивенса (1951) — вторичной экранизации «Американской трагедии» Т. Драйзера. Ее героиня олицетворяла собой красоту, богатство, радость жизни, заворожившие героя и толкнувшие его на преступление. Ломимо редкостной внешности молодая исполнительница подкупала непосредственностью и удивительной для начинающей и не имеющей профессионального образования актрисы естественностью.
Личная жизнь Элизабет Тейлор постоянно давала пищу для пересудов. Едва ей минуло 17 лет, завязался роман с миллиардером Говардом Хьюзон, ставший сенсацией года. А вскоре грянуло замужество с владельцем многочисленных отелей Ником Хилтоном. Несколько месяцев счастливой жизни сменились дрязгами, скандалами, шумными ссорами, ставшими достоянием общественности. Последовал развод и новый брак. Майкл Уилдинг, английский актер, оказался «счастливчиком». На сей раз замужество Элизабет Тейлор длилось целых пять лет. Затем новое романтическое увлечение, на сей раз настолько сильное, что Элизабет принимает иудейское вероисповедание, и кто знает, как сложилась бы ее дальнейшая жизнь, если бы не трагедия: третий муж — кинопродюсер Майк Тодд — разбился на самолете, названном в честь любимой — «Счастливая Лиз». Ближайший друг погибшего — певец Эдди Фишер стал очередной «жертвой» красавицы. Но на сей раз Америка была возмущена: ради Тейлор Фишер пошел на громкий бракоразводный процесс с киноактрисой Дебби Рейнольдс.
Но ошибутся те, кто подумает, что бурные романы Элизабет мешали ее творческой карьере. Наоборот: они лишь создавали дополнительную рекламу ей самой и, конечно, фильмам с ее участием. Более того, даже скептики вынуждены были признать, что Элизабет Тейлор не только «дьявольски красива», но и «дьявольски талантлива». Рядом с проходными ролями, которые и не требовали от исполнительницы особых усилий («Маленькие женщины», 1949; «Айвенго», 1952; «Девушка, у которой было все», 1953; «Гигант», 1956 и другие) в «коллекции» фильмов Тейлор немало и серьезных работ: знакомая нам «Рапсодия» (1954), «Кошка на раскаленной крыше» (1958), «Внезапно прошлым летом» (1959) и др. В двух последних — экранизациях пьес Т.Уильямса — Элизабет показала себя прекрасной интуитивной актрисой, которой по плечу самые сложные психологические роли.
В 50—60-е годы Тейлор три раза представлялась к высшей награде в мире кино, но своего первого «Оскара» получила за не самую удачную свою роль в фильме «Баттерфилд, 8» (1960). Она играла здесь нимфоманку, ставшую «девушкой по вызову» и влюбившуюся в одного из своих клиентов — женатого мужчину (Лоуренс Харви). Элизабет Тейлор вначале отказалась играть эту роль в порнографической, по ее мнению, картине, но «МГМ» поставила условие: не будешь играть Глорию, не получишь Клеопатру. Тейлор согласилась, скрепя сердце, и была вознаграждена премией Киноакадемии.
И вновь личная жизнь актрисы тесно переплетается с творческой. На съемках фильма «Клеопатра» (1963) — его видели и наши зрители — она знакомится с талантливым актером Ричардом Бертоном, с которым у нее незамедлительно начинается бурный роман, продлившийся — с перерывами — почти двадцать лет, во время которых Элизабет Тейлор дважды выходила за него замуж. Шумные скандалы и попойки этой пары на протяжении многих лет «смаковались» в печати. Однако этот союз привел и к творческим удачам: «Укрощение строптивой» (1966),
«Кто боится Вирджинии Вулф?» (1966), где за роль Марты Элизабет получила второго «Оскара». Актриса не побоялась предстать здесь толстой, вульгарной женщиной с седыми волосами, двойным подбородком и темными кругами под глазами, чей громкий голос, сардоническое чувство юмора и бесконечные ссоры скрывали неудовлетворенность жизнью, отсутствием детей, пустоту в душе. Для красавицы Элизабет подобная роль была актерским подвигом.
Подобно волшебнице из «Синей птицы» (1976) газетах соседствуют сообщения: «У Элизабет Тейлор родился восьмой внук» и «Элизабет Тейлор восьмой раз выходит замуж». Кстати, этому предшествовали немало бурных и ярких романов: актеры, ювелир, барон и официальный брак с сенатором Джеком Уорнером. Да и дальнейшую судьбу Тейлор вряд ли кто возьмется предсказывать: пока же она вполне счастлива с Ларри Фортенски — бывшим шофером грузовика, с которым она познакомилась в клинике для алкоголиков.
Но, наверное, в этом и заключается главное очарование Элизабет: как нельзя предугадать судьбу ее следующей экранной работы, так нельзя и предсказать ее поступки в жизни. Лишь в одном Тейлор постоянна: она действительно феномен, действительно уникальна... Просто она — Женщина и Актриса. И этим все сказано.
Есть фильмы, при одном воспоминании о которых, начинают бегать мурашки. Вот такой фильм для меня "Пейзаж после битвы" Анджея Вайды. Фильм об освобождении уздников концлагеря. Ольбрыхского к тому времени я уже видела во "Всём на продажу" и в "Пепле". А потом мы принимали его у себя в университетском киноклубе )) Интересный, весёлый, контактный... Вечер получился душевный. Последний раз видела Ольбрыхского в "Пане Тадеуше" минувшей осенью - и он всё так же хорош, хотя голубые глаза посерели, а от белокурых кудрей не осталось практически ничего ))
Читать дальше Родился 27 февраля 1945 года в городе Лович близ Варшавы (Польша). Отец - Ольбрыхский Франтишек, журналист. Мать - Солонович-Ольбрыхская Клементина, преподавала в лицее польский и французский языки, автор книг для юношества.
Варшавское восстание и месяцы кровопролитных боев за освобождение Польши Даниэль пережил в материнском чреве. После появления на свет маленького Даниэля родители привезли его в родной городок матери - Дрогичин. Там он провел свое детство. Родители были люди небогатые. Когда Даниэлю исполнилось 11 лет, мать переехала с ним и его старшим братом Кшиштофом в Варшаву. Они поселились у отца в коммуналке на Новогродской улице, где жили 3 семьи. Даниэлю досталась проходная комната, через которую все ходили в ванную.
В Варшаве он окончил неполную среднюю школу и поступил в лицей имени Стефана Батория. Даниэль не был прилежным учеником. В выпускном классе в конце 1-го семестра у него было 4 двойки. Только по заступничеству учителей французского и физкультуры его допустили к экзаменам на аттестат зрелости. Даниэль не подвел их и сдал экзамены блестяще. Мама все время подсовывала сыну книги, учила играть на фортепиано, водила в театр, а когда варшавское телефидение объявило набор в любительскую молодежную студию, сказала: "Почему бы тебе не попробовать, может, что и получится?" Это было в 3-м (предпоследнем) классе лицея, он начал выступать в телевизионной "Поэтической студии", которой руководил режиссер Анджей Кониц. Здесь он добился своих первых актерских успехов. Здесь же заработал и первые деньги за роль в телеспектакле - как он позже вспоминал, купил себе костюм, а деду с бабкой - угля на зиму. Уже 16-летним он поддерживал семью - его гонорары значительно превышали заработки родителей.
Отсюда. из студии Коница, Даниэль впервые попал на киноэкран: в короткометражку Казимежа Мухи "Вечерние встречи". А спустя несколько месяцев, в 1963 году он впервые снялся в кино - в художественном фильме Януша Насфетера "Раненый в лесу". Год спустя, уже получив аттестат зрелости, Даниэль поступил в театральный институт в Варшаве, и здесь, еще на 1-м курсе, его высмотрел Анджей Вайда и пригласил на роль Рафала Ольбромского в экранизации "Пепла" по роману Стефана Жеромского. Эта блестяще сыгранная роль широко открыла ему двери в кинематограф. В польском кино родился новый кумир. После премьеры "Пепла" писатель Станислав Дыгат написал: "В нашем искусстве появился некто значительный. Появился парень, одаренный абсолютным кинематографическим слухом". К этому мнению скоро присоединились многие режиссеры, и Даниэль Ольбрыхский стал самым востребованным актером молодого поколения.
Он стал все чаще появляться на киноэкранах. Выступил в драме из военных времен Януша Моргенштерна "Потом наступит тишина". Его начали снимать в ролях спортсменов. В фильме "Чемпион Европы" он играл вместе с настоящим чемпионом Европы по боксу Лешеком Дрогошем, потом сыграл молодого легкоатлета в фильме Януша Моргенштерна "Иовита". Здесь он единственный раз участвовал в съемках вместе со Збигневом Цибульским. Сыграл Ольбрыхский и в современной кинокомедии "Брак по расчету" Станислава Бареи - любимом фильме подростков и юношества 1960-х. Однако самое большое признание ему принесли новые роли в фильмах Анджея Вайды. В 1968-79 годах Ольбрыхский сыграл главные роли в 11 его фильмах.
В картине "Всё на продажу" (1968) он воплотился в Даниэля, актера на пороге творческого пути.
В полном раздумий и символики "Березняке" (1970), снятом по рассказу Ярослава Ивашкевича и использующем как цитаты картины Яцека Мальчевского, он сыграл Болеслава, у которого брат умирает от туберкулеза, - полного горечи человека намного старше самого актера. В 1970 году вышел "Пейзаж после битвы" по рассказам Тадеуша Боровского, где Ольбрыхский играл роль молодого поэта, неспособного после концлагеря вернуться к нормальной жизни. Это выдающаяся роль совсем еще молодого актера. Фильм произвел сильное впечатление на Каннском кинофестивале. Даниэлю едва не дали премию за исполнение главной мужской роли, но... предпочли Мастроянни. Близкий друг Ольбрыхского Керк Дуглас, который был в том году председателем жюри фестиваля, не узнал Даниэля на экране - это, пожалуй, лучший комплимент актеру.
Потом Вайда снял экранизацию "Свадьбы" Станислава Выспянского, где Ольбрыхский поразительно исполнил роль Жениха, а в 1974 году - "Землю обетованную" по роману Станислава Реймонта с Ольбрыхским в роли Кароля Боровецкого. В 1979 году Вайда снова предложил Ольбрыхскому роль человека старше его лет - это Виктор Рубен в "Барышнях из Вилько", 40-летний мужчина, который много лет спустя возвращается в края своей молодости. Эта картина была следующей после "Березняка" экранизацией рассказа Ивашкевича и следующей после "Земли обетованной" была выдвинута на "Оскара" - главную премию Американской киноакадемии.
В почти 40-летней кинокарьере Даниэля Ольбрыхского важным было сотрудничество с Ежи Гоффманом, постановщиком фильмов по трилогии Сенкевича, а недавно - "Старой сказки" по роману Игнация Крашевского. Даниэль - единственный из актеров, кто сыграл во всех 3 частях трилогии. "Мой в трех лицах единый", - говорит о нем с нежностью Гоффман. Фильмы Анджея Вайды принесли Ольбрыхскому международный престиж и дали возможность сниматься у выдающихся кинорежиссеров всего мира. Фильмы Ежи Гоффмана принесли ему огромную популярность на родине и восхищение женщин - от девочек-подростков до старушек. В "Пане Володыевском" (1969) по последней части трилогии Сенкевича, которую Гоффман поставил первой, Ольбрыхский с блеском сыграл Азию Тугайбеевича.
Вопреки всенародным протестам Гоффман поручил ему роль Анджея Кмитица в "Потопе", который был выдвинут на "Оскара" ("Оскара" тогда получил "Амаркорд" Феллини). В этой роли Ольбрыхский превзошел все ожидания - его поздравляли, им восторгались даже те, кто раньше кричал о скандале, кощунстве и унижении национальных святынь. В фильме "Огнем и мечом" (1998) он сыграл старого Тугай-Бея, отца Азии. А в "Старой сказке" Гоффман написал для Ольбрыхского роль Пестуна, благородного рыцаря, воспитателя сыновей основателя польской королевской династии Пяста. В романе эта роль эпизодическая, а в фильме - одна из главных. Как публика, так и критики ценят роли, которые сыграл Ольбрыхский у других польских режиссеров. А он работал со многими из них: с Кшиштофом Занусси, Филипом Байоном, Радославом Пивоварским, Петром Шулькиным, Витольдом Лещинским, Казимежем Куцем, Кшиштофом Кесьлевским, Агнешкой Холланд, Янушем Киевским. На Западе он стал известен главным образом благодаря ролям в "Жестяном барабане" Фолькера Шлендорфа (фильм получил в 1979 году "Оскара" и каннскую "Золотую пальмовую ветвь") и в фильме Клода Лелуша "Одни и другие" (1981). Он сыграл также в получившем "Оскара" фильме Ришара Дембо "Диагональ слона", где его партнером был Мишель Пикколи.
Режиссеры, с которыми работал Ольбрыхский, становились его друзьями - так было с Миклошем Янчо, с которым он работал дважды и дружит до сих пор. Иногда бывало и наоборот: многолетняя дружба выливалась в общую работу над фильмом, как случилось с картиной Никиты Михалкова "Сибирский цирюльник". Он работал с Маргарет фон Тротта, Серджо Солимой, Марио Болоньини и другими. На съемках Ольбрыхский встретился со многими звездами мирового кино; вот лишь несколько имен актеров, вместе с которыми он снимался: Моника Витти, Лив Ульман, Берт Ланкастер, Жерар Депардье, Энди Макдауэлл, Дэниэл Дей Льюис. Льюис после удачного съемочного дня сказал, что больше выучился за несколько часов у Ольбрыхского, чем за несколько лет актерской школы. Даниэля Ольбрыхского ценят и любят как партнера. Внимательный к другим, всегда отлично подготовленный, доброжелательный. Ему, как он сам говорит, выпало счастье встретиться со многими великими людьми, полюбить их, притом со взаимностью. Многолетняя дружба связывала его с Булатом Окуджавой, который посвятил Даниэлю стихотворение "Язык ни в чем не виноват". Другом и братом был ему Владимир Высоцкий. Дружеские отношения до сих пор связывают его с Мариной Влади. В числе самых близких друзей Ольбрыхский называет Михаила Барышникова. Не так давно Даниэль Ольбрыхский после 20-летнего перерыва вновь снялся у Вайды: сначала в "Пане Тадеуше" (1998) по эпической поэме Мицкевича, где он сыграл ключника Гервазия, и, как написали критики, как раз так себе и представлял Гервазия Мицкевич; а потом - в экранизации классической комедии польского драматурга Александра Фредро "Месть", где он смешил зрителей в роли Дындальского. На своем пути Ольбрыхский верен не только кино. Многого достиг он и на театральной сцене. Зрители до сих пор помнят его "Гамлета" в постановке Адама Ханушкевича, выдающегося театрального режиссера и "отца" Ольбрыхского как театрального актера. Спектакль был поставлен в Театре Народовом в 1970 году. Играл Ольбрыхский и другие шекспировские роли: Макбета в постановке Кшиштофа Назара и Отелло в постановке Анджея Хшановского. Он сыграл много ролей в польской театральной классике, французская публика восхищалась Ольбрыхским в роли Ретта Батлера в инсценировке бестселлера Маргарет Митчелл "Унесенные ветром", поставленной в парижском театре "Мариньи" в 1980-е годы (после объявления в Польше военного положения актер несколько лет прожил во Франции: и власти ПНР его не любили, и он их). Окруженный поклонниками своего таланта во всем мире, предмет восхищения режиссеров и коллег по искусству, лауреат премии имени Збигнева Цыбульского, обладатель "Золотых масок", "Золотых камер", "Супервикторов", Даниэль Ольбрыхский никогда не был любимцем власть предержащих. Поэтому у него нет никаких наград, так щедро раздававшихся коммунистическими властями ПНР. Зато в 1999 году указом Президента Республики он награжден крестом высшего польского ордена - "Полония реститута". Раньше, в 1990 году, правительство Франции возвело его в степень командора ордена Искусств и Литературы. Вручая орден, министр культуры Жак Ланг перефразировал слова Циприана Камиля Норвида: "Рожденный в Ловиче, сердцем поляк, талантом гражданин мира".
Приближаясь к исходу шестого десятка, Даниэль Ольбрыхский остается в отличной профессиональной форме, в полном расцвете своего таланта. Он по-прежнему страстно занимается спортом. Тренирует боксеров, ездит на велосипеде. Когда есть время, седлает любимого арабского скакуна по имени Чудесный. Он берет Чудесного, когда едет в отпуск в родной Дрогичин, где несколько лет назад выстроил себе дом на откосе над Бугом, или в старую хибару под Казимежем-на-Висле. Живет Ольбрыхский под Варшавой, окруженный любимыми домашними животными: кошками Касей и Басей и своей любимицей, всеми в доме командующей маленьким йоркширским терьером по кличке Пиппи. Он не любит шума больших городов, толп на знаменитых курортах - предпочитает лес и тишину. Даниэль охотно проводит время с внуками - 10-летним Антосем и 11-летним Кубой - сыновьями его первенца Рафала, который родился в 1971 году, когда Ольбрыхский был женат на Монике Дзенисевич. Вторым браком он женат на Зузанне Лапицкой, дочери известного польского актера Анджея Лапицкого. У них есть дочь Вероника, красивая и способная студентка Института проектирования моды в Нью-Йорке. Есть у него еще и младший сын Виктор, родившийся в 1988 году от немецкой актрисы Барбары Суковой. В Польше к Даниэлю Ольбрыхскому относятся как к человеку с нравственным авторитетом. Его поддержки ищут политики. Он способен стихийным, лишь ему присущим образом обращать внимание на важные вопросы, на нелепости нашей действительности. Его фельетоны охотно публикуют популярные польские газеты. Если что-то его возмущает или задевает - а его многое задевает, - он умеет развернуть дискуссию на всю страну. Даниэль Ольбрыхский - звезда. Он добился успеха. Приобрел международную славу. Его любят, почитают, им восхищаются миллионы людей во всем мире. Но прежде всего Даниэль - необыкновенный человек. Необыкновенный своей искренностью и любовью в миру и людям, своей отзывчивостью. Он не оставляет равнодушным никого из тех, кто встретился на его пути. Могло бы показаться, что таких, как он, не бывает. Но он - есть. Д. Ольбрыхский - герой без малого полутора сотен кинофильмов, снятых во всех частях света. У А. Вайды он сыграл главные роли в 13 фильмах, по мнению Клода Лелуша - один из пяти крупнейших в мире киноактеров. Спортсмен, чье мастерство в некоторых видах спорта (конная езда, бокс) граничит с профессиональным. Любимый актер каскадеров, хотя им никогда не приходилось его дублировать. Деятель оппозиционного подполья в Польше 1970-80-х годов. Пользующийся интеллектуальным авторитетом публицист, автор нескольких книг. Человек, которому его поклонники улыбаются, здороваясь с ним на варшавских, парижских, московских улицах, а он им так же искренне отвечает. Кумир уже нескольких поколений любителей кино.
Было одно время, когда я очень сильно увлекалась фильмами с Брюсом Ли, Джеки Чаном, Брендоном Ли, Джетом Ли...ну и Дакаскасом, конечно! Их движения казались похожими на своеборазный завораживающий балет...
Дата рождения: 26 февраля 1964 года Место рождения: Гонолулу, Гавайи Любимые актеры: Брюс Ли, Мэл Гибсон, Том Хэнкс Любимые виды спорта: серфинг, лыжи Хобби: игра на гитаре Достоинства: отменное здоровье, стойкая нелюбовь к алкоголю Слабости: шоколад Домашние животные: две собаки - Алекс и Жемчужина Дети: Чарльз Макоалани, 31 декабря 2000 года.
Марк Дакаскос - сын знаменитых в мире боевых искусств Эла Дакаскоса и Морико МакВэй, которая была одной из студенток Эла. Отец стал первым сифу (учителем) Марка. Можно с полным основанием утверждать, что с самого своего рождения Марк был просто обречен стать знаменитостью. Он получил в дар от родителей не только потрясающие способности к кунг-фу и карате, но и довольно причудливое происхождение. Так, среди предков отца будущей звезды были филиппинцы, испанцы и китайцы. А в роду Морико - японцы и ирландцы. Возможно, именно этот генетический коктейль и сделал Марка мировой звездой боевых искусств и голубого экрана.
Пока он был просто обычным ребенком, от большинства детей планеты его отличало лишь то, что первые шесть лет жизни он провел на Гавайях - острове, называемом "земным раем". В то время воспитанием Марка занимались его бабушка и дедушка. Самыми запомнившимися событиями были окончание начальной школы и рыбалка по выходным с отцом и друзьями. Вскоре после того как Марку исполнилось шесть лет, в его жизни произошли большие перемены. Место Морико заняла Малия Бернал, ставшая не только мачехой Марка, но и его вторым сифу. Она была одной из десяти лучших мастеров кунг-фу в Соединенных Штатах и в течение пяти лет - номером один среди женщин.
Переехав жить к отцу и мачехе, Марк стал обучаться в открытых ими школах кунг-фу и налаживать отношения с новым членом семьи - сыном Малии Грегом. И то, и другое удалось ему настолько хорошо, что Марк до сих пор считает Грега своим самым лучшим другом. А что касается боевых искусств, то уже к девяти годам Марк занял первое место на международном чемпионате в Лонг-Бич среди юниоров.
За успехами в жизни сына последовал и карьерный рост его родителей. Малия и Эл были признаны лучшими учителями кунг-фу в США и получили приглашение из Германии поделиться опытом со своими коллегами из Европы. Так что Марку и Грегу пришлось смириться с необходимостью посещать гамбургскую школу, где их родной английский имел статус факультативного предмета. Как вспоминал позже Марк, ему было очень нелегко привыкнуть к новому образу жизни.
Смена места жительства предоставила будущей звезде прекрасную возможность повидать Европу. Марк совмещал приятное с полезным, участвуя в соревнованиях за честь школы "Кунг-фу Дакаскос" и путешествуя вместе с родителями. Он повидал практически все страны Европы, включая даже крошечное герцогство Люксембург.
Сполна утолив жажду странствий, 17-летний юноша принял решение отправиться на Тайвань, чтобы пополнить свои умения, изучая легендарное кунг-фу монахов - шаолинь. Шесть месяцев он упорно тренировался вместе со знаменитым сифу из Китая Мао Хай Ченом. Затем целеустремленный юноша вернулся в Гамбург.
Перед тем как осесть в Лос-Анджеселе, Марк успел побывать учеником профессора Джианга Хао-Квана, который преподавал различные стили шао-линя, такие как чин-на, шиу-джао и тай-чи. Марк изучил капоэйру у Амена Сантоса, который сыграл впоследствии его преподавателя в фильме "Только сильнейшие".
За заботой о повышении мастерства симпатичный паренек с райских островов не забывал и об образовании. К уже приобретенным умениям добавились курс китайского и драмы, пройденные в портлендском университете. Когда ему исполнилось 19 лет, он сыграл в своей первой пьесе, принять участие в которой его побудила детская мечта стать писателем. Эта первая попытка настолько захватила его, что Марк больше ни о чем не мог думать, кроме усердного изучения актерского мастерства. К двадцати годам Дакаскос понял, что кино навсегда поселилось в его сердце и другой работы для себя он не хочет.
Как и прочие звезды, Марк начал с небольших ролей. Одной из первых его работ была роль в мыльной опере "Главный госпиталь", откуда Дакаскос плавно перекочевал на большой экран. За следующие десять лет своей жизни Марк снялся более чем в тридцати фильмах. Среди них - "Только сильнейшие", "Дорога", "Святость", "Плачущий почетный гражданин", "Остров доктора Моро" и многие другие. Огромную зрительскую популярность он завоевал, снявшись в телевизионной рок-драме по мотивам знаменитого фильма "Ворон". По мнению Джоан Джетт - актрисы, сыгравшей возлюбленную музыканта Эрика Драйвена (в исполнении Марка), эта роль потому и была сыграна так филигранно, что Марк Дакаскос обладал харизмой рок-звезды. Критики считают, что образ Эрика-мстителя, созданный Марком, - один из лучших.
В одном из интервью Дакаскасо признался, что игра потребовала от него больших энергетических затрат: "Любому, кто решился бы сыграть подобную роль, я бы посоветовал усиленно к ней готовиться. Мне самому приходилось заучивать восемь-десять страниц текста каждую ночь. От меня потребовалась не только отличная память, но и умение великолепно играть на гитаре, чего просто так не достигнешь, если не будешь тренироваться каждый день. Кроме того, эта роль стала для меня своеобразным испытанием на выносливость. Я должен был вставать в шесть часов утра, чтобы парикмахеры и стилисты успели вволю поколдовать надо мной. Затем следовал долгий и трудный съемочный день до десяти часов вечера. Так что перед тем, как решиться на подобную роль, вы должны быть полностью уверены, что безгранично ее любите".
Вместе с любовью Марка к роли музыканта-мстителя и любовью к нему со стороны поклонников, в жизнь актера пришло и вполне заслуженное им счастье. В 1998 году Марк женился на Джули Кондра и сейчас воспитывает сынишку Чарльза. В ноябре того же года популярный актер появился на страницах журнала Man's Fitness, где дал несколько полезных советов желающим поддерживать себя в отличной спортивной форме - так сказать, рецепты здоровья от звезды. В 1999 году он вновь появился на страницах популярных журналов. На этот раз Марк стал героем большой статьи журнала "В мире кунг-фу".
О боевых искусствах, во многом предопределивших его судьбу, Дакаскос высказался так: "Боевые искусства всегда были частью моей жизни, и я буду упорно придерживаться этого пути. Были времена, когда я тренировался с трудом. Было несколько моментов, когда мне нужен был перерыв, и я занимался другими вещами. Но я был честен с собой, и никогда не думал, что нужно наконец остановиться. Я хотел бы когда-нибудь преподавать и поделиться знаниями, которые разделили со мной мои родители. Усердные тренировки в раннем возрасте очень помогли мне в моей актерской жизни. Умственные и духовные аспекты помогли мне настолько же, насколько физические тренировки. На самом деле я думаю, что они были даже более важны…"
Марк начал участвовать в турнирах и соревнованиях в семь лет. К 18 годам он принял участие более чем в 200 турнирах по всей Европе и Соединенным Штатам. Некоторые из них: 1973 — Long Beach Internationals Первое место — Pee Wee Division 1980 — Гамбургский чемпионат по карате Первое место — Junior Division 1982 — Европейский чемпионат по кун-фу и карате Первое место — Легкий вес — Brown Belt Division 1982 — Итальянский чемпионат по кун-фу и карате Первое место — Легкий вес — Brown Belt Division 1982 — Гамбургский чемпионат по карате Первое место — Junior Division
Сладкая парочка! Дакаскос и Джет Ли (очень мирная фторграфия! "И морду лица друг другу не бьют!"
Вчера у нас в республике праздновался День годовщины Республики. В связи с этим Президент давал приём, посвящённый этому знаменательному дню. Сегодня, как и каждый год после приёма, СМИ гудят по поводу "шествия пингвинов": кто с кем и в чём. Особенно в чём! Слава Богу, вечерние туалеты у нас носить всё-таки научились! Пора уже, сколько лет этот "парад пингвинов" уже проходит... Но я сейчас не об этом. Я о женщине, которая действительно достойна уважения - о нашей Первой леди.
Родилась 20 апреля 1968 г. в Таллинне Образование Среднее образование: Сакуская гимназия (1986) Высшее образование: Тартуский университет, медицинский факультет, бакалавр (1993) Магистратура (не окончена): открытый университет Тартуского университета, экономический факультет Карьера С 2005 г. – предприниматель в Вильяндимаа 2004 – главный редактор знакомящего с Эстонией англоязычного журнала "Life in Estonia" 2001–2002 – Целевое учреждение развития предпринимательства, руководитель проекта маркетинга и формирования имиджа «Знакомьтесь: Эстония» ("Eesti tuntuks!") 1996–2001 – директор по маркетингу, член правления Eesti Päevalehe AS 1995–1996 – руководитель проекта рекламного бюро Kontuur Leo Burnett 1993–1995 – консультант по обучению международной информационно-консультационной фирмы EM-International 1994–1995 – руководитель проекта лаборатории экстракорпорального оплодотворения и оповещения общественности об услуге частной клиники Fertilitas Хобби чтение, путешествия, садоводство, кулинария, рукоделие Патронаж Эстонский центр детской литературы Информационная кампания «Здоровье эстонской женщины» Детская деревня SOS в Кейла Проект «Школьный хлеб» Благотворительная программа «Прозрей» Фонд поддержки Целевого учреждения «Таллиннская детская больница» Педагогика обучения на открытом воздухе Целевой фонд Eesti Agrenska Fond Конкурс «Красивый дом» Информационная кампания «Защитите своего ребенка от опасностей Интернета!» III Таллиннская триеннале иллюстрации «Сила картины» Языки эстонский, английский, русский
Естественно, её никто не готовил к тому, что в один прекрасный момент её муж станет Президентом республики, а она - Первой леди. Обычная рядовая эстонка, хорошенькая притом!
Но она стала Первой леди... И как Первой леди ей пришлось принимать гостей.
Вот такой она была во время визита Елизаветы II
То, как Эвелин Ильвес тогда излупила пресса, даже мне, человеку постороннему, вспоминать неприятно... представить сложно, что пережила она сама... Но именно тогда жизнь Первой леди изменилась ещё больше, чем в тот момент, когда она стала госпожой президентшей.
Спорт, здоровое питание и ещё раз спорт, спорт, спорт.
Элегантная и красивая женщина - Первая леди республики...
Вот таким я увидела Денисоффа впервые и рядом с восхитительным Шоном Коннери просто не запомнила (там ещё Ричард Гир активно доказывал своё рыцарство). А вот таким я действительно запомнила его на всю оставшуюся жизнь!
Родился 25 февраля 1966 году в Сэлисбери, штат Мэрилэнд. Его семья иммигрировала во время революции. Дедушка Алексиса был из Подмосковья, а бабушка, хотя среди ее родственников были французы, родом из Одессы. В начале 20-х годов дедушка и бабушка Алексиса встретились в Нью-Йорке и поженились. С маминой стороны у Алексиса родственники в Ирландии. «Вот откуда у меня такая глупая фамилия», - всегда смеется Алексис.
Денисоф вырос в Сиэттле, где и начал свою актерскую карьеру в постановках местного современного театра. В возрасте 13 лет мальчика отдали в престижную школу-интернат имени Святого Павла в Нью-Хэмпшире. Алексис также учился 3 года в Академии Музыки и Драматического искусства в Лондоне. Во время своей учебы в Англии Алексиса ждал успех на театральной сцене (участие в пьесе «Гамлет» с Яном МакКелланом в главной роли). 11 октября 2003 года состоялась свадьба Алексиса Денисофа и его партнерши по сериалу «Баффи - истребительница вампиров» Элисон Хэнниган.
Кинодебютом Алексиса можно считать участие в клипе Джорджа Харрисона на песню "Got My Mind Set on You". Позже Денисоф признался, что согласился на роль в клипе только потому, что хотел познакомиться с экс-битлом. Алексис прожил в Лондоне 13 лет, прежде чем вернулся на родину в Америку.
Вернувшись в США, Алексис не смог найти работу. Средств не было даже для того, чтобы найти себе жилье. К счастью, Алексису помогла актриса Мэри Стинберген, известная по фильмам «Что гложет Гилберта Грейпа» (1993), «Отважная» (2007). С Мэри Алексис познакомился на съемках телевизионного проекта «Ноев Ковчег» (1999). Она предложила Денисофу пожить у нее и ее мужа. «Тед и Мэри мои спасители», - позже рассказывал журналистам Алексис, - «без их эмоциональной и психологической поддержки я бы пропал».
Его отношения с будущей женой Элисон Хэнниган поначалу не складывались. Во время съемок «Баффи - истребительницы вампиров» Эли сама предложила Алексису встречаться, однако он отказался, объяснив это тем, что никогда не влюбляется в партнерш по фильмам, таково его жизненное правило. К тому времени, когда Денисоф покинул проект, Эли встречалась с кем-то другим. Однако они остались хорошими друзьями, а вскоре стали ближе друг друга, и все их общие знакомые были уверены, что они встречаются. Оба очень боялись, что если их романтические отношения не сложатся, они потеряют дружбу друг друга. Однако отношения сложились и привели к свадьбе.
Перед съемками последнего сезона «Ангела» Алексису поставила диагноз – паралич Белла. Во время съемки первого эпизода режиссер проекта Джосс Уэдон старался снимать Денисофа справа, так как левая сторона лица была в то время парализована. Позже Алексис и его жена Элисон стали крестными родителями Ардена, сына Джосса Уэдона.
Бывают люди просто симпатичные, а бывают симпатичные во всех отношениях. Алексис Денисофф один из последних. Я улыбаюсь, когда просто думаю о нём. Мне нравятся фотографии, которые появляются на Ведонинфо, потому что они действительно тёплые. На них человек, которому хорошо и уютно в этой жизни, потому что он не один, рядом с ним его любимые рыжие женщины - Эли и Сатиана. Они всё время вместе! )) Когда я готовила этот пост, то нашла очень мало фотографий Денисоффа одного (т.е. они, конечно, есть, но их ничтожное количество по сравнению с фотографиями с Эли и Сатианой) Они наслаждаются обществом друг друга и им абсолютно наплевать, насколько презентабельно они выглядят.
И опять детство, и опять старый бабинный магнитофон... и радио... и папа, который будил меня тихим шёпотом: "Вставай, Битлы поют!"
Джордж Харрисон (англ. George Harrison; 25 февраля 1943, Ливерпуль — 29 ноября 2001, Лос-Анджелес) — английский рок-музыкант, певец, композитор, писатель, продюсер и ситарист, получивший наибольшую известность как гитарист «The Beatles». Харрисон занимает 21 место в списке «100 величайших гитаристов всех времён» по версии журнала «Rolling Stone».
Читать дальше Харрисон был не только певцом, автором песен, гитаристом и ситаристом, но также музыкальным продюсером и новатором. В 1960-е годы Харрисон принял индуизм, что значительно повлияло на его последующую творческую и общественную деятельность. Харрисон сыграл ключевую роль в пробуждении интереса на Западе к индийской культуре, индуизму и Движению Харе Кришна.
Хотя авторами большинства песен «The Beatles» были Джон Леннон и Пол Маккартни, Харрисон также написал и исполнил по несколько песен на каждом из альбомов группы.
Из позднего периода творчества ансамбля, авторству Харрисона принадлежат такие хиты, как «Here Comes the Sun», «Something» и «While My Guitar Gently Weeps».
После распада группы, Харрисон начал успешную сольную карьеру, выпустив первый в истории музыки «тройной» альбом «All Things Must Pass», который стал первым сольным альбомом одного из экс-битлов, занявшим верхнюю позицию в чартах. Отдельным синглом вышла песня «My Sweet Lord», также достигшая вершин хит-парадов. Эта посвящённая Кришне композиция стала не только крупнейшим хитом сольной карьеры Харрисона, но также и предметом многолетнего судебного процесса из-за того, что Харрисона обвинили в плагиате. В 1971 году Харрисон стал первой рок-звездой, организовавшей крупный благотворительный концерт «Concert for Bangladesh». Кроме своей сольной работы, Харрисон выступил соавтором нескольких песен другого экс-битла Ринго Старра, а также автором песен супергруппы «The Traveling Wilburys», которую он основал в 1988 году вместе с Бобом Диланом, Томом Петти, Джеффом Линном и Роем Орбисоном. Джордж Харрисон — единственный из битлов, издавший автобиографию («I Me Mine», 1980).
Харрисон также получил известность как кинопродюсер: в 1978 году он основал кинокомпанию «HandMade Films», которая выпустила такие известные фильмы, как «Житие Брайана по Монти Пайтону», «Бандиты времени», «Уитнэйл и Я» и «Карты, деньги, два ствола». В своей работе как кинопродюсер Харрисон сотрудничал с такими артистами, как Мадонна и членами британской комик-группы Монти Пайтон. Харрисон был дважды женат, сначала на фотомодели Патти Бойд, а затем на секретарше компании звукозаписи Оливии Тринидад Ариас, которая родила ему сына Дхани. Умер Харрисон 29 ноября 2001 года в Лос-Анджелесе от рака лёгких.
В 1965 году Харрисон вместе с другими битлами был награждён Орденом Британской Империи. Другой наградой Харрисона с «The Beatles» был «Оскар», который битлы получили в 1970 году за «лучшую звуковую дорожку» к фильму «Let It Be». [flash=425,344,www.youtube.com/v/GDlCcGBtGd0&hl=en_US&fs=1&]
В 1990 году, в честь Харрисона была названа малая планета 4149, открытая 9 марта 1984 года. В 2002 году Харрисон был посмертно награждён премией Британской академии кино и телевизионных искусств BAFTA за выдающийся вклад в развитие киноискусства. 15 марта 2004 года Харрисона приняли в Зал славы рок-н-ролла как сольного артиста. 1 августа 2006 года Харрисона включили в аллею славы Мэдисон-Сквер-Гарден за «Concert for Bangladesh». Как участник «The Beatles» и «The Traveling Wilburys», а также за свою сольную карьеру, Джордж Харрисон в общей сложности получил 13 премий «Грэмми»; последнюю из них уже посмертно, в 2003 году, за музыкальную композицию «Marwa Blues» с альбома «Brainwashed». Харрисон появлялся дважды на обложке журнала «Time»: в 1967 году вместе с другими битлами, и в 2001 году, уже после смерти. 14 апреля 2009 года Харрисон получил звезду на Голливудской аллее славы. В 2008 году известный американский кинорежиссёр Мартин Скорсезе начал съёмки документального фильма о жизни Харрисона; фильм должен выйти на экраны в 2010 году.
Интересно, что задумывала я просто показать несколько фотографий красивой женщины, которую я очень хорошо запомнила в эпизоде "Мужчины и женщины". Если кто видел, то может помнит первую жену героя, которая не выдержала очередной аварии гонщика-мужа и после ночи, проведённой в больничном коридоре у дверей его палаты, покончила с собой
А оказалось, что дама не просто прожила жинь в кино, но ещё и очень успешно пела и поёт, концертирует и выпускает диски
Читать дальше Валери Лагранж, настоящее имя - Даниэль Шародо (Danielle Charaudeau) родилась в Париже 25.2.1942. В конце 50х начала сниматься в кино под псевдонимом Валери Лагранж.
В 1964 году дебютировала, как певица. Годом позже она познакомилась с Сержем Генсбуром, ставшим одним из постоянных ее авторов. Первый альбом Лагранж "Moitiе ange - Moitiе bеte" вышел в 1966 году, тогда же певица выступила с сольным концертом в Le Bobino и снялась в картине Клода Лелюша "Мужчина и женщина".
В конце 60х Валери Лагранж, разорвав контракт со своей звукозаписывающей компанией, уехала из Франции, поселившись сначала в хиппи-коммуне на одном из островов вблизи итальянского побережья, а затем отправившись в странствие по Индии и Непалу.
Вернувшись в Европу, она какое-то время жила в Провансе, позже перебравшись на островок неподалеку от Ибицы, прежде чем вернуться в столицу. В начале 70х Лагранж изредка снималась в кино, выступала в небольших открытых кафе.