Ещё в 90-е в "Солдатах удачи" я познакомилась с совершенно замечательным героем - CJеем, потом были ещё разные и разные сериалы (CSI, 24, Без следа) и везде Шеппард ярок и запоминающ! Но особенно я люблю его в "Светлячке" и в "БСГ"
читать дальше Марк Шеппард родился 30 мая 1964 в Лондоне
Посмотрела фильмографию )) "Наш пострел везде поспел!" И в "Суперах", и в "Хранилище13", и в "Воздействии", и в "Кукольном доме" и в "Белом воротничке", и в "Миддлмене", и в "Чёрной метке", и в "Медиуме", и в "Чаке", и в "CSI" - короче, практически во всех "моих" сериалах )))
В нашей семье "живут" очень много паролей из разных кинофильмов, один из них: "Лотрек Лотрека или твой Лотрек?" В ответ на этот вопрос надо многозначительно улыбнуться))) Этому нас научил папа Бонне из "Как украсть миллион"
читать дальше Английский актёр, родился 30 мая 1912 года в Marian Glas, Anglesey, Wales, Великобритания, умер 14 мая 1980 года.
Хью Гриффит – подлинный английский комедиант, сыгравший за свою более чем тридцатилетнюю кино- и театральную карьеру весь спектр канонических образов персонажей викторианской Англии: простолюдинов, деревенских сквайров, королей, судей, профессоров и преступников всех мастей. Нередко в их характерах Гриффит подчёркивал явные черты национального английского характера – неприятие ханжеской морали, сословного чванства, грубоватый народный юмор и эксцентричность.
В истории кино его имя останется благодаря голливудскому суперколоссу «Бен Гур» (Ben Hur, 1959), библейской морализаторской драме режиссёра Уильяма Уайлера о жизни и испытаниях красавца, богача и неофита из древней Иудеи Бен Гура (Чарлтон Хестон). В этой знаменитой кинокартине Гриффит исполнял роль зажиточного восточного шейха Ильдерима, в ярком характере которого сосредоточены скупость, вездесущая подозрительность, но, вместе с тем, широта души, эксцентричность и преданность слову, помогающие главному герою выбраться из его испытаний с предавшими его когда-то римлянами. За эту яркую, полную гротеска роль Хью Гриффит был удостоен премии «Оскар» как лучший актёр второго плана.
В 1963 году Гриффит ещё раз номинировался на получение «Оскара», на этот раз за роль грубоватого богатейшего сквайра Англии Уэстерна, к дочери которого неравнодушен эксцентричный и шутовской иждивенец Том Джонс (Альберт Финни), в знаменитой картине английского режиссёра Тони Ричардсона «Том Джонс» (Tom Jones).
Хорошо знакомы зрителю и персонажи Гриффита в таких великолепных фильмах, как: «Как украсть миллион» (How to Steal a Million, 1966) У. Уайлера, в котором его партнёрами были Одри Хепбёрн и Питер О’Тул;
оскароносная экранизация Ч. Диккенса «Оливер!» (Oliver!, 1968), где он исполнил небольшую, но яркую роль магистрата; комедийное переложении событий Великой Французской революции «Начинайте революцию без меня» (Start the Revolution Without Me, 1970), где он вновь в комедийном ключе сыграл короля Людвика XVI; итальянская картина «Кентерберийские рассказы» (I Racconti di Canterbury, 1972) великого Пьера Паоло Пазолини, основанная на скабрезных сюжетах Дж. Чосера, где Гриффиту досталась роль сэра Джануари, старого развратника, берущего в жёны молодую невесту.
Замечательная фотография Руперта Эверетта!!! Я "перелопатила" кучу всяких фотографий, вот эта меня поразила! К Эверетту отношусь очень противоречиво! Но несомненно мне интересны его работы... Пожалуй, меня даже развлёк его Григорий Мелехов - из разряда "они сидели в тени развесистой клюквы"!
Родился 29 мая 1959 года в Норфолке, Великобритания.
Полное имя - Руперт Джеймс Гектор.
Вырос в семье английского офицера. Учился в школе Фарлей, графство Гермпшир, затем в колледже монахов-бенедиктинцев в Амплефорт, графство Йоркшир. Бросил школу в 15 лет и уехал в Лондон учиться на актера. Учился в Лондонской школе дикции и драмы. По признанию самого актера зарабатывал на жизни и учебу гей-проституцией. Из актерской школы был отчислен за неповиновение. Сразу же уехал в Шотландию в Глазго и стал актером драматического театра.
В кино дебютировал в 1982 году в фильме "Шокирующая случайность". Первый успех к Руперту Эверетту пришел в 1984 году после роли Гая Беннета в фильме "Другая страна" (номинации на Премию Британской киноакадемии, "Золотой глобус", "Спутник", Премию MTV). В 1987 году уезжает во Францию и в Италию. Снимался в ряде итальянских фильмов - Байардо Сан Роман в ленте "Хроника объявленной смерти" (1987, реж. Франческо Рози), Дэвид Латтес в драме "Очки в золотой оправе" (1987, реж. Монтальдо), кладбищенский сторож Франческо Деламорте в итальянском хорроре "О любви, о смерти" (1994).
Среди лучших ролей - Джек Ловенталь в фильме "Высокая мода" (1994, реж. Р.Олтман), Джордж Даунс в комедии "Свадьба лучшего друга" (1997), лорд Артур Горинг в киноверсии комедии Оскара Уайльда "Идеальный муж" (1999, номинация на "Золотой глобус", номинация на "Феликс").
Снялся в роли Григория Мелихова в телеэкранизации романа Михаила Шолохова "Тихий Дон" (премьера 2006, реж. Сергей Бондарчук).
В 80-е годы выступал как поп-певец на эстраде, выпустил несколько музыкальных альбомов. С 2003 года выступает как кинопродюсер.
Человек из досетевой жизни! "Горца" смотрела отрывочно (и показывали неудобно, и это не был Коннор МакЛауд!), но мимо ДР пройти не могу, слишком много тёплого и приятного связано с тем далёким временем!
читать дальше Британский актёр. Родился 29 мая 1959 года в Лондоне, Англия.
Настоящее имя и фамилия - Эдриан Пол Хевитт.
Его отец - англичанин, а мать итальянка. Будучи школьником, Эдриан играл в ученических постановках. В юные годы увлекся регби, крикетом и теннисом, интересовался восточными единоборствами и, играя в полупрофессиональной школьной футбольной команде, готовился стать футболистом-профи.
В 1979 году получил первый приз в газетном конкурсе «Мог бы твой парень стать моделью?» с формулировкой: «За самобытность, индивидуальность и сексуальное обаяние», но главной его наградой стала дорога в мир моды.
Подписав свой первый «модельный» контракт, молодой англичанин отправился в турне по Европе. Ему было 20 лет, он был очень хорош собой, и друзья посоветовали ему заняться танцами. Три года Эдриан Пол провел в Париже, занимаясь джазовым балетом, после чего, уже как хореограф, ставил показы мод. Тогда же он начал брать уроки актерского мастерства.
В 1985 году Эдриан стал звездой прославленного модельного агентства Форда (Нью-Йорк) и переселился в США, где под руководством опытных педагогов занимался танцами, сам преподавал танцы детям и школьникам, а параллельно искал себя на актерском поприще.
Для одного из телесериалов нужен был актер-танцор. Высокий, хорошо сложенный, привлекательный Эдриан, знающий как основы актерского мастерства, так и восточные единоборства получил маленькую роль, с которой все и началось. Его стали приглашать на съемки, как в кино, так и на телевидение. Через год съемок в сериале Пол был приглашен на Бродвей, где участвовал в целом ряде постановок.
Всемирную известность Эдриану Полу принесла роль Дункана Маклауда в сериале Горец (1992—1998).
Почти десятилетие в образе Дункана Маклауда принесло актеру не только признание, материальную независимость, всемирную славу, но и помогло раскрыться множеству других его талантов. Прежде всего - его незаурядным способностям режиссера, сценариста и продюсера, что оказало очень важное влияние его на дальнейшую карьеру.
Моя любимая фотография Хельмута Бергера. Сегодняшний пост будет отличаться от всех предыдущих. Просто я решила, что раз Бергер остался для меня в 20 веке, остался там, где нет ещё Сети, то пусть он там и остаётся! Я не буду вывешивать его последние фотографии, пусть Дориан Грей остаётся Дорианом Греем! Сначала увидела "Людвига", а потом уже "Семейнтый портрет в интерьере" и "Гибель богов"... Есть в Бергере что-то первобытное и порочное, вот есть и всё! Но блестящий актёр! Блестящий!
Детство и юность Хельмута Бергера прошли в Зальцбурге, где он учился в колледже францисканцев. В 1962 году уехал в Лондон для учебы в актерской школе. Позднее учился в университете в Перудже (Италия). Участвовал в показах модной одежды, снимался в рекламе.
Был статистом в ряде итальянских фильмов. В 1964 году сыграл в эпизоде фильма французского режиссера Роже Вадима "Карусель" (1964).
В 1964 году на одном из модных показов Бергер познакомился с великим итальянским режиссером Лукино Висконти. Благодаря этой встрече, Хельмут Бергер сыграл свои лучшие, звездные роли в кино и получил широкую известность.
В 1966 году Бергер снялся у Висконти в киноновелле "Колдунья, сожженная заживо" для киноальманаха "Колдуньи / Ведьмы". В 1969 году Лукино Висконти приглашает Бергера на роль Мартина фон Эссенбека, наследника крупного сталелитейного предприятия в Германии начала 30-х годов в фильме "Гибель богов". Продолжил работу с Висконти в фильме "Людвиг" (1972)- о безумном баварском короле Людвиге II.
Последней совместной работой Бергера и Висконти стала драма "Семейный портрет в интерьере" (1974).
Бергер снимался у других известных режиссеров - у Виттрио Де Сика "Сад Финци-Контини" (1970), Джозефа Лоузи в "Романтической англичанке" (1975), Ива Буасе "Дело Дрейфуса" (1995), Тинто Брасса "Салон Китти" (1975).
Хельмут Бергер много снимался в 80-е - 90-е годы, преимущественно в Италии. Учавствовал в телесериалах: "Фантомас" (1980, Франция), "Династия" (1983-1984, США) и др. В 1990 году снимался у Фрэнсиса Форда Копполы в "Крестном отце 3"
Среди заметных работ последних лет - детектив по роману Ингрид Нолль "Под пальмами" / Руководители моей любви" (1999), "Детка" реж. Мика Каурисмяки" (2004).
Хельмут Бергер написал откровенные мемуары "Я" ("Ich", 1998), изданные в Австрии.
Живет в Италии.
призы и награды "Давид Донателло" 1970, за роль в фильме "Гибель богов" "Тедди" на МКФ в Берлине, 2007 - за вклад в кинематограф
Кристофер Ли, Винсент Прайс и Питер Кашинг, у двух первых сегодня ДР
Их на самом деле не так уж и много (если принять во внимание всю кинопродукцию 20 века)... Кристофер Ли и Винсент Прайс несомненно злодеи из первой десятки. Бела Лугоши, Борис Карлоф А кто ещё? Так чтобы практически всю жизнь играть Бэдов практически нонстопом? ... Денни Трейо?
"Майами Вайс" - это был сериал 80-х! )) Никогда не пробовала это дело пересмотреть - в одну воду нельзя войти дважды! Так что Филип Майкл Томас остался в этих самых 80-х )))
В год, когда я появилась на Дневниках, в мою жизнь вошли несколько сериалов, один из них был "Пойнт Плезант", так что Элизабет Арнуа была знаковой фигурой в моей сетевой жизни!
читать дальше Американская актриса Элизабет Арнуа (Elisabeth Harnois) родилась в 1979 году 26 мая, в Детройте, штат Мичиган. Выросла в Лос-Анджелесе в актерской семье и ее любимым запахом стал запах декораций на съемочной площадке. Именно в атмосфере съемок, камер и общей суматохе кинопроизводства прошло ее детство.
В трехлетнем возрасте Элизабет уже сыграла свою первую роль в телесериале «Роскошь». Начиная с пяти лет девочка стала регулярно появляться в кино – она играла примерную девочку Эбби в «Волшебном Рождестве» (One Magic Christmas), девчонку-сорванца Мисси Элдридж в фильме «А где же дети?» (Where Are the Children?). Элизабет Арнуа была настоящей звездой детских сериалов, и можно только догадываться, сколько американских девчонок завидовало этой красивой светловолосой девочке с нежным личиком, которая дружит в сказках с ангелами.
В 1991 году представители компании «Disney» пригласили Элизабет на роль Алисы в детском сериале «Алиса в стране чудес». Все последующие годы (почти тринадцать лет) она играла разнообразных девочек-подростков в кино и на телевидении. В перерывах между съемками подрастающая актриса закончила колледж и поступила в Университет Уэсли, на специальность «актерское мастерство» и «история». Детский облик, хрупкость фигурки и ангельский голосок дали возможность надолго оставаться в образе подростка. Сама актриса, шутя, называет этот период «детским». В фильме «Невеста из белого Дома» (My Date with the President's Daughter) режиссера Алекса Замма ей даже удалось сыграть дочь президента США Хэлли Ричмонд. Так, шли годы, а Элизабет Арнуа все не могла выйти из образа девочки-подростка. Даже снимаясь в одних картинах со своими ровесниками, она неизменно получала роли старшеклассниц или младших сестренок, в то время как ее коллеги-сверстники уже давно играли «взрослые» роли. Многие поработавшие с Арнуа артисты восхищались комическим талантом Элизабет и ее драматическими способностями, а режиссеры все не хотели этого замечать. Они по-прежнему считали девушку, которой было уже за двадцать, актрисой, способной сыграть только подростка. Долгожданный прорыв произошел лишь в 2005 году, сначала на телевидении, а уже после - в кино. «Открыв сценарий сериала «Пойнт Плезент», я не поверила своим глазам, - вспоминала после актриса. - Мне впервые предложили сыграть молодую девушку». Роль Кристины Никсон, которая досталась Элизабет, очень полюбилась актрисе, и она была очень разочарована, когда работа в сериале была закончена после восьми эпизодов.
В том же году ей также предложили и еще одну роль - в комедии «Freeвольная жизнь» (Strangers with Candy) с участием знаменитой Эми Сидэрис. Этот фильм с успехом прошел в США, однако не нашел положительных откликов в российском прокате, и все-таки, одним из «светлых пятен» российским зрителям стало именно участие Элизабет Арнуа. В том же 2005 году Арнуа получает роль в комедийной драме Маркоса Сига «Дьявол во плоти» (Pretty Persuasion), и примерно в тот же период актриса появляется в телесериале «Мыслить как преступник» (Criminal Minds).
«Мне двадцать пять лет, но я чувствую себя голливудским ветераном. Я успела сыграть столько ролей, что многим сорокалетним актрисам остается только мечтать о моей фильмографии», - говорила про себя Элизабет Арнуа в 2004 году. К 2009 году послужной список актрисы Элизабет Арнуа насчитывает уже более тридцати фильмов.
В 2007 году участием Арнуа отмечены такие фильмы, как комедия Маркоса Сига «Теория хаоса» (Chaos Theory) и сериал «Желтая пресса» (Dirt). Теперь «подростковые» роли остались, к большой радости актрисы, позади, и ее экранный образ уже вполне устраивает девушку.
В 2008 году она получает главную роль в мелодраме Тодда Кесслера «Кит» (Keith), который, хоть и не имел слишком оригинального сюжета, а в основе фильма лежала совсем обычная история любви, буквально завораживал зрителей, не оставляя равнодушными никого.
В этой картине Элизабет вновь «примерила на себя школьную форму», но чувства и драматизм фильма оказались очень «взрослыми». В ужастике Дэниэла Мирика «Солнцестояние» (Solstice) Арнуа снова оказалась в главной роли – на этот раз ей предстоял настоящий хоррор с горами трупов и литрами крови в леденящей душу истории про молодых людей из глубинки.
В 2009 году актриса появилась в сериале «Miami Trauma», а также в еще одном ужастике – фильме Роба Шмидта «Плохое мясо» (Bad Meat), действие которого происходит в молодежном исправительном лагере. Почти все, поработавшие на одной площадке с Элизабет Арнуа, отмечают ее актерский талант, а, главное – универсальность ролей. Актриса проживает в Лос-Анджелесе, старательно оставляя в тени свою личную жизнь. Она увлеченно следит за своей внешностью и фигурой, и много времени проводит на съемочной площадке.
Впервые увидела в "Жене, Женечке и "катюше" и "Хронике", а потом был бесподобный Шут в "Короле Лире"! Один из лучших советских актёров конца 20 века
читать дальше Олег Даль родился 25 мая 1941 года в Москве. Отец — Иван Зиновьевич Даль — был крупным железнодорожным инженером, мать — Павла Петровна — учительницей. В семье Далей была также дочь — Ираида. Существует версия о том, что Олег Даль является потомком Владимира Ивановича Даля.
Детство Даля прошло в г. Люблино, во дворе дома №63 по ул. Московская (в те годы Люблино ещё было пригородом Москвы). Во время школьных тренировок по баскетболу начались проблемы с сердцем, и с тех пор его стало увлекать творчество: живопись, литература.
В 1959 году Олег окончил среднюю школу и решил поступать в Высшее театральное училище имени М. С. Щепкина. Родители были категорически против этого, кроме того, Даль с детства картавил.
На экзамене в училище Даль читал монолог Ноздрёва из «Мёртвых душ» и отрывок из «Мцыри» своего любимого поэта М. Ю. Лермонтова. По результатам вступительных экзаменов Олега зачислили на первый курс училища, которым руководил Николай Анненков. На курсе с ним учились Михаил Кононов, Виктор Павлов, Виталий Соломин
Дебют Олега Даля в кино состоялся в 1962 году в фильме Александра Зархи «Мой младший брат» по повести «Звёздный билет» Василия Аксёнова. Тогда же Сергей Фёдорович Бондарчук приглашает Олега попробоваться на роль младшего Ростова в «Войну и мир» (но пробы Даль не прошёл), и Леонид Агранович доверил ему главную роль в психологическом детективе «Человек, который сомневается» (фильм вышел на экраны в 1963 году).
Герои Олега Даля в ранний период его творчества — его ровесники, живущие с ним в одно время. Даль наделял создаваемые им образы своими личными чертами, своим обаянием с оттенком грусти
В 1967 году Олег Даль снимается в картине Владимира Мотыля «Женя, Женечка и „катюша“». Премьера фильма, состоявшаяся 21 августа 1967 года, вызвала большой интерес у зрителей, но широкой известности так и не принесла, так как фильм по решению чиновников от культуры пошёл «вторым экраном».
Однако тогда же фильм Наума Бирмана «Хроника пикирующего бомбардировщика», где Олег создал образ обаятельного и умного стрелка-радиста Жени Соболевского, вышел на широкий экран и об Олеге Дале узнала вся страна., его начинают приглашать сниматься ведущие режиссёры.
Он создаёт широкую гамму образов на экране: Солдат («Старая, старая сказка»),
Евгений Крестовский («Земля Санникова»), Теодор Христиан и его Тень («Тень»). В 1969 году создает образ Шута в «Короле Лир» (режиссёр Козинцев).
На съёмках этого фильма он познакомился со своей будущей женой. В 1969 году Олег Даль женится на коллеге по киноцеху — монтажёру Елизавете Алексеевне Эйхенбаум, внучке литературоведа Бориса Эйхенбаума.
Одновременно Олег Даль плодотворно работает в театре. В 1963 году молодой актёр получает приглашение в театр «Современник». Однако в течение примерно пяти лет он играл только роли второго плана. В 1968 году Даль играет Ваську Пепла в поставленной Галиной Волчек пьесе «На дне». Образу вора Васьки Пепла Олег Даль даёт неожиданную трактовку — устремлённого к счастью и красоте человека. В дальнейшем он с успехом играл в таких постановках тетра «Современник» как: «Валентин и Валентина» Рощина, «Провинциальные анекдоты» Вампилова, «Из записок Лопатина» Симонова, «Принцесса и дровосек» Микаэлян и Волчек. С ним сотрудничают такие известные сценические постановщики как: Фокин, Райхельгауз, Волчек, Эфрос. Спектакль «Принцесса и дровосек» (1969) стал первым опытом Даля как режиссёра.
В 1971 году выходит на экраны фильм-сказка Надежды Кошеверовой «Тень», где Олег Даль сыграл сразу две роли: учёного Христиана-Теодора и его Тени. Учёный Христиан Теодор воплощённый на экране Далем — учёный-неудачник, вечный юноша в ожидании встречи с прекрасной любовью. Его тень — прямая противоположность: дикая личность с маской вместо лица, с животными повадками.
У Олега был свой взгляд на вещи и собственное понимание творческого процесса. Он постоянно менял творческие коллективы и режиссёров. В 1971—1972 годах он работал в труппе Ленинградского драматического театра имени Ленинского комсомола. В 1971 году его приглашал во МХАТ Олег Ефремов и даже начал репетиции. В 1975 году Даль разрывает с «Современником». Олег Даль поступает на режиссёрские курсы ВГИК (мастерская Хейфеца), но не заканчивает их. В 1977—1978 в труппе Московского театра на Малой Бронной.
1973—1974 годы стали весьма плодотворными — Даль снялся в пяти картинах: «Звезда пленительного счастья», «Горожане», «Не может быть!», «Военные сороковые» и «Вариант „Омега“».
Фильм «Отпуск в сентябре» (по пьесе Вампилова «Утиная охота», 1979) стал большим этапом и одной из последних значительных работ в творчестве Даля. К сожалению, картину тогда посчитали упаднической и до широкого проката не допустили. «Отпуск в сентябре» вышел на экраны только в 1987 году.
"Принц Флоризель"
11 ноября 1980 Даль вошёл в труппу Малого театра, где ему удалось сыграть одну роль (31 декабря 1980) Алекса («Берег» Ю.Бондарева). Последней работой в кино стала роль Виктора Свиридова в фильме «Незваный друг» (1981).
В конце 1970-х после запрета фильма «Отпуск в сентябре» и постоянных отказов Олега известным режиссёрам он постепенно заработал репутацию опального актёра. До 1977 года актёр в течение 10 лет был «невыездным» и ему не разрешали покидать пределы СССР. В 1980 году с большим трудом удалось утвердить Олега на роль в картине «Незваный друг». Перед пробами произошёл конфликт с руководством студии «Мосфильм», который Олег Даль пережил очень тяжело. Знакомые и коллеги отзывались, что выглядел Олег в последние месяцы жизни очень плохо, был в состоянии нервного и физического истощения.
Актёр много пил и даже предпринял меры для того, чтобы превозмочь свою предрасположенность к спиртному. По свидетельству вдовы Олега Ивановича, у него было слабое здоровье и больное сердце. Несмотря на это, работал он на износ и часто конфликтовал с режиссёрами, не желая сниматься в фильмах и работать в спектаклях, которые ему были не по душе.
В шутку называл себя «инородным» артистом, горько перефразируя звание «народный артист».
Олег Даль ушёл из жизни 3 марта 1981 года в гостиничном номере, во время творческой командировки в городе Киев. Последним человеком, который видел Даля живым, был актёр Леонид Марков, с которым они вместе пробовались в одну картину. Они ужинали в ресторане гостиницы, после чего Даль попрощался и сказал: «Ну все, пошёл я умирать». По распространённой версии сердечный приступ был спровоцирован употреблением спиртного, которое было противопоказано больному, «зашитому» противоалкогольной капсулой . Вдова актёра отрицает эту трактовку, считая что он просто скоропостижно скончался во сне «от остановки сердца». Похоронен актёр 7 марта 1981 года на Ваганьковском кладбище в Москве.
Дженна в "Даллассе" и восхитительная Джейн Спенсер в "Голом пистолете" - очеровательная женщина с нежным лицом... С лицом, которого больше нет...
читать дальше Присци́лла Энн Булье́ Пре́сли (англ. Priscilla Ann Beaulieu Presley), урождённая Ва́гнер (англ. Wagner; 24 мая 1945, Бруклин, Нью-Йорк) — американская актриса и единственная жена певца Элвиса Пресли.
Её биологический отец, Джеймс Вагнер, был пилотом Военно-морских сил США и погиб в авиакатастрофе, когда Присцилла была ещё младенцем. Её мать, норвежко-американка Анна Лиллиан Иверсен, вышла замуж за Пола Боле, офицера Военно-воздушных сил США, и они назвали её «Присцилла Энн».
Семья Боле находилась в Западной Германии в то же время, что и Элвис, проходивший там службу в рядах армии США. Присцилле было 14 лет, а Элвису 24, когда они впервые встретились в Висбадене.
Алексис Колби! Блистательная, прекрасная и опасная! такой для меня и останется Джоан Коллинз! И ещё! Совсем недавно я видела один фильм с новой мисс Марпл, так Коллинз играла там старую леди - всё тот же тип постаревшей Алексис, но в самом начале она позволила себе появиться на экране без макияжа, без парика, и этот "натюрель" был и пугающ и великолепен! Она очень мужественная женщина!
читать дальше Джоан Коллинз родилась 23 мая 1933 в семье Эльзы Бессант, учительницы танцов и владелицы кабака, и агента Джозефа Уильяма Коллинза. У Джоан была старшая сестра, Джеки Коллинз, которая в будущем стала писательницей, и брат Билл.
Среднее образование она получила в Франко-голландской школе, после окончания которой поступила в Королевскую академию драматического искусства. В 17 лет Коллинз подписала контракт с кинокомпанией Дж. Артура Ранка, которая в то время была очень престижна в Великобритании.
Её кинодебют состоялся в 1951 году, а первая главная роль у неё появилась уже спустя год в фильме «Я верю в тебя». Голливудская карьера Джоан началась в 1954 году, после того как она подписала контракт с кинокомпанией 20th Century Fox. В 1950—1960-е годы Коллинз также много снималась для британских пинап-журналов. В конце 1970-х годов Коллинз открыла для себя карьеру на телевидении, благодаря которой она и стала впоследствии наиболее известна. Её первые телевизионные роли были в сериалах «Бэтмен», «Звёздный путь» и «Миссия невыполнима», а наибольшего успеха она достигла после получения роль Алексис, бывшей жены биржевого магната Блейка Каррингтона, в мыльной опере «Династия», которая стартовала в 1981 году.
В 1985 году «Династия» стала сериалом № 1 в США, а Коллинз — самой высокооплачиваемой актрисой на телевидении. С 1982 по 1987 год Джоан шесть раз номинировалась на «Золотой глобус» за свою роль, но премию получила только однажды — в 1983 году.
В 1982 году, в возрасте 49 лет, Джоан снялась для журнала Playboy. После окончания съёмок в «Династии» Джоан на некоторое время оставила карьеру, появившись потом на экране спустя два года в минисериале «Династия: Примирение», как бы эпилоге к сериалу. В 1992 году состоялся её бродвейский дебют в постановке «Частная жизнь тру́сов». В 1990-е годы она продолжила свою карьеру как в кино, так и на телевидении. Наиболее известными фильмами с её участием стали «Зимняя сказка» (1995), «Флинтстоуны в Вива Рок-Вегасе» (2000), телевизионный фильм «Старые клячи по-американски» (2001), а также «Эллис в стране гламура» (2004).
В 1997 году за свой вклад в искусство и благотворительную работу Джоан Коллинз был присвоен титул Офицера Британской империи.
Личная жизнь Джоан Коллинз пять раз была замужем. Её первым мужем был ирландский актёр Максвелл Рид, с которым она была вместе с 1952 по 1956 год. Позже у неё была связь с Сидни Чаплином, сыном Чарли Чаплина, Артуром Лоу и Уорреном Битти, который был младше её на 4 года. В 1963 году она вышла замуж за певца и актёра Энтони Ньюли. Она родила от него сына и дочь, а в 1971 году они развелись. В третий раз она вышла замуж в 1973 году за руководителя студии Apple Records Рона Касса, который стал отцом её дочери. Они развелись в 1983 году. Джоан, спустя два года, вышла замуж за шведского певца Питера Холма. После их скандального развода в 1987 году Коллинз на время покинула США и вернулась в Лондон. Её пятым мужем в 2002 году стал театральный менеджер Перси Гибсон, который младше Джоан на 32 года. На вопрос о том, не смущает ли её разница в возрасте, актриса пошутила: «Если он умрёт — значит, умрёт».
Первой актерской работой Ги стала крошечная ролька в ленте Жюльена Дювивье «Под парижским небом» в 1951 году. В титрах он не упоминается. Затем, после проходной роли в ленте Робера Оссейна следует небольшая, но яркая работа у Билли Уайлдера в его «Любви в полдень» (1957). Роль джиголо, хотя и не была упомянута в титрах, несомненно, являлась определенным рывком. Партнерами Делорма в этой картине были Гэри Купер, Одри Хепберн и Морис Шевалье.
Наконец, в 1959 году он с головой окунается в остросюжетное кино и уже не «выныривает» из него никогда. Блестящий фехтовальщик и наездник, обладающий яркой и запоминающейся зловещей внешностью, Ги оказался как нельзя кстати для тех костюмных и современных остросюжетных картин, которые стали визитной карточкой французского кино 60х — 70х годов.
Рекомендовал Делорма один из высоких кинематографических чиновников, который знал о его замечательных талантах. Первой работой Ги стал «Горбун» Андре Юнебелля с Жаном Маре в главной роли. С ними актер встретился здесь впервые. Потом они еще не раз встречались с Жаном Маре на съемочной площадке. Иногда у Юнебелля, иногда — у других режиссеров. «Капитан», «Капитан Фракасс», «Чудо волков» (в советском прокате «Тайна бургундского двора») — в этих и других лентах идет поединок Героя и Злодея, Маре и Делорма
Все финальные поединки заканчивались «смертью» Ги Делорма. Так уж распорядилась судьба. Хотя во многих случаях он фехтует и дерется лучше главного героя. Но авторы ни разу не дали ему победить. Андре Юнебелль не забыл его и в «Парижских тайнах». Снова с Жаном Маре, но уже без всяких шпаг (небольшой эпизод, где инспектор полиции арестовывает Сомбрея). Такая же небольшая встреча и в «Фантомасе против Скотланд-Ярда» того же Юнебелля (сцена на яхте, где Фантомас заставляет лондонских мафиози расплачиваться).
Потом были роли в «Разине», «Искателях приключений» и многих других. В 1981 году он снялся в «Тегеране-43» Алова и Наумова (в роли одного из убийц комиссара Жоржа Роше, которого играл Ален Делон). А в 1983 Ги сыграл свою последнюю роль. Как ни парадоксально, это был Д’Артаньян…
В 1983 году Делорм вынужден был прервать актерскую карьеру из-за болезни. Он скончался 26 декабря 2005 года в Бри-сюр-Марне
Очень красивая женщина, сияющая! Обожаю её доктора Кадди!
читать дальше Лиза Эделстайн родилась 21-го мая 1966-го года в еврейской семье Элвина и Бонни Эделстайн в Бостоне штата Массачусетс, в США. У Лизы было две сестры. Девочки росли в городе Уэйн, где их отец работал педиатром.
В свое время Лиза училась в школе Wayne Valley High School, которую с успехами окончила в 1984-ом году. В восемнадцатилетнем возрасте Лиза Эделстайн (Lisa Edelstein) переехала в Нью-Йорк поступила в школу Нью-йоркского Университета изобразительных искусств, где изучала театральное искусство. Она училась и одновременно работала - на сцене клуба Lisa E.. Ей многое удавалось и она привлекала внимание собственной неординарностью. Очень скоро журнал New York Times назвал юную Лизу Эделстайн «Королевой Даунтауна». Она оправдала свое прозвище, и уже в двадцать два года стала соавтором, композитором и исполнительницей одной из главных ролей мюзикла «Positive Me», посвященного проблеме СПИДа.
На телеэкранах Лиза появилась в передаче «Awake on the Wild Side», которая транслировалась по кабельному телевидению. Позже таланты Лизы Эделстайн (Lisa Edelstein) проявились и в кино. Появившись в незначительной роли гримера в фильме «The Doors» в 1991-ом году, впоследствии актриса снялась в таких фильмах, как «As Good as It Gets (Лучше не бывает)» (1997) с Джеком Николсоном, «Keeping the Faith (Сохраняя веру)» (2000) с Беном Стиллером и Эдвардом Нортоном, «What Women Want (Чего хотят женщины)» (2000) с Мелом Гибсоном и Хелен Хант, «Daddy Day Care (Дежурный папа)» (2003) с Эдди Мерфи.
В 2004 Лиза была приглашена на роль доктора Лизы Кадди, главврача больницы Принстон-Плейсборо, в сериале «House». За эту роль в 2005-ом году она получила премию Satellite Award - в категории женская роль второго плана. Через несколько лет - в 2009-ом году – актриса была номинирована на премию Screen Actors Guild Award - в категории лучшая сцена сериала.
В общем, Лиза сыграла около пятидесяти ролей и в настоящее время продолжает сниматься в кино.
Лиза Эделстайн (Lisa Edelstein) никогда не была замужем. Она живет в столетнем доме в Лос-Анджелесе вместе с котом и тремя собаками. Она вегетарианка, занимается йогой. В свободное время пишет, сочиняет музыку и рисует.
Ага-ага! от умиротворения не осталось и следа! Если я вскакиваю с любимого диванчика и начинаю наворачивать километры на волотренажёре, это что-то да и значит!
ЗЫ. А ещё появился мой любимый Рой Шайдер, пусть и в роли страшенного русского мафиози, но это уже детали!
Фантастическая, феерическая, невероятная женщина!!! Как-то слышала анекдот, что после третьей мировой войны выживут только тараканы и Шер (потому как на ней уже ничего человеческого нет - сплошная пластика). Но мне как-то всё равно! Мне она нравится!!! И как она играет, и как поёт! Вот она точно для меня подпадает под понятие шикарная женщина!
читать дальше Шерилин Саркисян родилась в Эль Сентро, Калифорния, США 20 мая, 1946 года. Её мать, Джорджия Холт была актрисой, а отец, выходец из Армении, Джон (Карапет) Саркисян — дальнобойщиком. Родители были разведены, когда Шер родилась, и впервые она увидела отца в одиннадцать лет. С ранних лет Шер мечтала стать известной актрисой и уже в детстве работала над своей подписью для автографов. В шестнадцать лет Шер уехала в Лос-Анджелес.
Начало карьеры В 1962 году в кафе Шер встретила Сонни (Сальваторе) Боно, который работал ассистентом у музыкального продюсера Фила Спектора. Сонни предложил ей жить у себя, в обмен на что Шер должна будет убирать дом и готовить еду. Вскоре их отношения переросли в более близкие, и они поженились. В то время Шер работала сессионной певицей на бэк-вокале в студии Фила Спектора, и приняла участие в записи таких классических песен, как «You’ve Lost that Loving Feeling» (The Righteous Brothers), «Da Doo Ron Ron» (The Crystals) и «Be My Baby» (The Ronettes). Первой сольной записью Шер стала «Ringo I Love You» 1964 года под псевдонимом Бонни Джо Мэйсон, так как Спектор считал, что имя «Шерилин» недостаточно «американское».
Сонни и Шер
Сонни стал писать и продюсировать песни, в результате чего в 1965 году дуэт под названием Сонни и Шер выпустил свой первый альбом «Look at Us». Сонни настаивал, чтобы первым синглом с альбома была песня «I Got You Babe», в которую не верили ни руководство лейбла, ни Шер. Тогда он отнёс песню на радио, после чего её транслировали в передаче, где слушателям было предложено проголосовать за понравившуюся композицию по телефону. Сонни и Шер с друзьями стали звонить в эфир радиостанции, чтобы отдать голос за «I Got You Babe».
Популярность песни росла, и вскоре сингл возглавил чарты США и Великобритании. Образ хиппи, длинноволосого Сонни и не похожей на остальных Шер, резко выделял их среди поп-исполнителей того времени, и дуэт стал сенсацией по обе стороны Атлантики. Летом 1965 года Шер выпустила альбом «All I Really Want to Do», одноимённая песня с которого стала её первым сольным хитом. К концу 1960-х популярность дуэта падала. В результате ряда коммерчески неуспешных альбомов и фильмов, пара задолжала правительству США. В 1969 Шер родила дочь, которую назвала именем картины, во время съёмок в которой она забеременела — Честити.
Честити Боно, которой в 2010 году исполнился 41 год, официально сменила пол и с этого года является мужчиной.
В 1970 Сонни и Шер появляются на американском телеканале CBS со своей передачей. «Комедийный час Сонни и Шер» (позже «Шоу Сонни и Шер») выходил в эфир семь лет и представлял собой смесь комедийных скетчей и музыкальных номеров с участием приглашённых гостей, среди которых были Майкл Джексон, Рональд Рейган, Дэвид Боуи, Мухаммед Али и многие другие. В 1971, 1973 и 1974 три песни Шер возглавляют чарт США — «Gypsys, Tramps & Thieves», «Half-Breed» и «Dark Lady», соответственно. В 1974 году Сонни и Шер разводятся, и вместе с браком прекращает существование их шоу. После неудачных попыток собственных передач, Сонни и Шер снова объединяются на «Шоу Сонни и Шер».
Сольная и актёрская карьера После развода с Сонни, Шер выходит замуж за музыканта Грега Оллмана, участника блюз группы «The Allman Brothers». В 1976 у Грега и Шер появляется сын Элайджа Блу Оллман, а в 1977 новый дуэт выпускает альбом. В 1979 году певица легально меняет своё имя на «Шер».
В 1982 году Шер переезжает в Нью-Йорк для участия в бродвейской постановке «Приходи к пяти на встречу, Джимми Дин, Джимми Дин». После положительных отзывов критиков об актёрской игре Шер, Майк Николс предложил ей роль в фильме «Силквуд». Когда Шер узнала, что главную роль играет Мэрил Стрип, то согласилась, даже не прочитав сценарий. За роль лесбиянки, безответно влюблённой в главную героиню, Шер удостоилась номинации на «Оскар». В 1985 году после съёмок в картине «Маска», где Шер играет мать подростка с редкой болезнью, изуродовавшей его лицо,
она присоединяется к Ассоциации Помощи Детям с Черепно-лицевыми Нарушениями (CCA). В 1987 году Шер участвовала в трёх лентах: «Подозреваемый», «Иствикские ведьмы» и «Власть луны», за роль в которой она была награждена премией «Оскар».
В 1987 году Шер подписывает контракт с Geffen Records. В записи нового альбома принимают участие Дайан Уоррен, Майкл Болтон и Бон Джови. В 1989 году видеоклип на популярную песню «If I Could Turn Back Time» был запрещён к показу на MTV из-за откровенного наряда Шер. В 1992 году у Шер был обнаружен синдром хронической усталости. В 1994 году Шер в числе других исполнителей приняла участие в записи альбома «The Beavis and Butt-Head Experience». В 1996 году Шер попробовала себя в качестве режиссёра фильма «Если бы стены могли говорить», а также сыграла в нём эпизодическую роль, за которую была номинирована на «Золотой глобус». В январе 1998 года, в возрасте 62 лет, конгрессмен и бывший муж Шер, Сонни Боно погиб при спуске на лыжах в Калифорнии.
Альбом «Believe» и «The Farewell Tour» В 1998 году Шер выпустила альбом «Believe». Одноимённая песня стала международным хитом и добавила в копилку 52-летней певицы «Грэмми» за «Лучшую танцевальную запись». Именно с этого времени Шер становится гей-иконой и в конце 1998 года выходит книга Шер «The First Time» в которой Шер рассказывает о том, как нелегка жизнь мегазвезды. В январе 1999 года перед огромной телевизионной аудиторией Шер исполнила государственный гимн США на финале Суперкубка по футболу. С 2002 по 2005 год Шер дала 325 концертов в более чем 20 странах мира в рамках прощального тура «The Farewell Tour».
В феврале 2008 года Шер подписала контракт о концертах в Лас-Вегасе, она будет выступать 4 раза в неделю 2—3 года. 18 мая 2010 года на церемонии World Music Awards в Монако Шер представит первый сингл с нового альбома — «Already Been There». В этом же году выйдет новый альбом певицы. На долгожданном диске будет 14 треков (19 — в подарочной версии).
Рекорды Шер — единственная из исполнительниц, чьи песни достигали верхней десятки Billboard Hot 100 на протяжении четырёх десятилетий подряд (с 1960-х по 1990-е). Сингл «Believe» является её наиболее успешной записью, а также самым продаваемым синглом 1999-го (в этот год было продано более 10 миллионов записей). Певица удерживает рекорд по наиболее длительному пребыванию на вершинах американского чарта синглов: в течение 33 лет её песни достигали его вершин, начиная 1965-м и заканчивая 1998-м. Прощальное турне Шер «Living Proof: The (Never Can Say GoodBye) Farewell Tour», которое продлилось 3 года и завершилось в 2005-м, было признано самым успешным турне женщины-исполнительницы того времени
Дорогая моя, от всей души я поздравляю тебя с твоим днём! Я желаю тебе интересной жизни, полной солнца, тепла, радости, счастья, любви, хороших людей и замечательных идей! Пусть исполнятся все твои желания (даже самые безумные!)
И пусть всего доброго, хорошего, радостного будет много! Как тюльпанов в этом букете!