ДР. Линда Грей

Сью Эллен Юинг - именно так зовут героиню Линды Грей, которую она играла в течение 14-ти сезонов "Далласа", сериала, который был для меня первым настоящим мылом, и до сих пор остаётся мылом номер 1! И мне нравится Линда грей просто потому, что все эти 14 лет я смотрела на неё раз в неделю и просто млела от сериала (к сожалению, он агонизировал достаточно долго, но в любом случае, прочто вошёл в первую десятку классики мыльных опер)



Линда Энн Грей родилась 12-го сентября 1940-го года в Санта-Монике, в Калифорнии. Актерская карьера влекла Линду с самых ранних лет. Грей неплохо училась и в конечном итоге получила хорошее образование.

Ее первые появления на экранах продемонстрировали действительные творческие способности Линды и способствовали ее дальнейшему продвижению по карьерной лестнице. Кстати, как многие актрисы, собственную карьеру актриса начинала с работы моделью – она часто появлялась на рекламных плакатах.



Особенный успех пришел к актрисе в девяностые годы. Тогда она активно играла в мыльных операх, пользовалась популярностью у режиссеров и поклонников дневного кино.



"Даллас"



и после




В 2001-ом году актриса снялась в лирической комедии «The Graduate (Выпускник)». В 2006-ом году Линда Грей приняла участие в съемках короткометражного фильма «Размышления о жизни», в котором снова проявила себя и собственное творчество.



Вообще актриса никогда не ограничивалась исключительно актерской деятельностью. Кроме всего прочего Линда принимала участие в разнообразных общественных мероприятиях и периодически занимала ответственные посты.



Личная жизнь актрисы – это супружество с Эдом Трансфером длиною в двадцать с лишним лет. Линда и Эд произвели на свет двух детей – Джеффа и Кехли. В настоящее время дети семейства Грей успели порадовать родителей внуками. Младшая сестра актрисы - Бетти - ушла из жизни в 1989-ом году. Она долго и тяжело болела и в конечном итоге не справилась с неизлечимой болезнью.

Этот год стал для Линды одним из самых тяжелых.

Согласно информации, выложенной на веб-сайте актрисы, Линда Грей недавно путешествовала по Никарагуа. Целью поездки стал документальный фильм о местном здравоохранении, о защите здоровья детей и женщин. В данном случае Линда выступила в качестве посла доброй воли от Организация Объединенных Наций.

В 2008-ом году Линда Грей - участница Женского фестиваля в Калифорнии и Аризоне - Women's Festivals.

Ее увлечение творчеством непреходяще - актриса по-прежнему в курсе всех творческих событий.




отсюда
http://www.peoples.ru/art/cinema/actor/linda_gray/

@темы: ДР

---

ДР. Вирджиния Мэдсен

Мэдсен началась для меня сразу - в "Горце2" - сначала приняла её в штыки - она не героиня первого "Горца", а потом уложила в голове новую девушку МакЛауда - ОК! А так - симпатичная дама - и что да, то да - сестра Майкла Мэдсена!


Вирджиния Мэдсен родилась в Чикаго, штат Иллинойс. Она является дочерью Элен (урождённая Мелсон), поэтессы, режиссёра и драматурга, которая часто работала на PBS, и Кельвина Мэдсена, пожарного. Мать Мэдсен оставила работу в PBS, чтобы больше времени уделить литературной деятельности. Её брат — известный актёр Майкл Мэдсен.



Её дедушка и бабушка по отцовской линии переехали в США из Дании в начале XX века, а у её предков по материнской линии есть ирландские и индейские корни. Мэдсен является выпускником средней школы «Нью-Триер» в городе Виннетке, штат Иллинойс.

После окончания школы Вирджиния училась в актёрской студии Теда Лисса в Чикаго и посещала семинар в театре «Harand Camp Adult Theater» в Элкхэрт-Лейк в Висконсине.



Впервые аудитория увидела Мэдсен в эпизодической роли Лизы в подростковой комедии «Класс». Она появилась в роли виолончелистки Мэделин в ленте «Электрические мечты» (1984), ставший первым фильмом, который выпустила киностудия Virgin Films Production Company. В том же году она исполнила роль принцессы Ирулан в научно-фантастической ленте Дэвида Линча «Дюна».







Мэдсен стала популярной среди публики в 1986 году после роли ученицы католической школы, влюбившейся в сбежавшего из колонии мужчину, в ленте «Клин клином». Как королева красоты Дикси Ли Бокс, она была объектом интереса менеджера бейсбольной лиги Сесила Кантрелла (Уильям Петерсен) в сделанном для телевидения фильме «Долгий путь». Она появилась как двоюродная сестра главной героини Мэдди Хэйс в последнем сезоне сериала «Детективное агентство «Лунный свет»».

Кроме того, в 1992 году она снялась в фильме ужасов «Кэндимэн». Во время съёмок Мэдсен загипнотизировали так, что её зрачки оставались расширенными, когда она снималась в основных сценах. Режиссёр Бернард Роуз хотел, чтобы её персонаж не выглядел, как обычный человек, который встречается со своим врагом. Мэдсен заявила в интервью, приуроченному к выпуску DVD в 2004 году, что несколько дней, которые она провела на съёмочной площадке, из-за гипноза она просто не помнит. Она просила режиссёра, чтобы она не была загипнотизирована после начальных событий фильма.

Было и несколько провокационных ролей: Долли из фильма Денниса Хоппера «Игра с огнём» и Энн из ленты «Ожог третьей степени» с Тритом Уильямсом в главной роли. Она также была соведущей финального сезона телевизионного шоу канала CBS Нерешённые тайны в 1999 году.



Мэдсен хорошо сыграла небольшую, но ключевую роль в драме Фрэнсиса Форда Копполы «Благодетель» с Мэттом Деймоном в главной роли. Кинокритик Роджер Эберт заметил, что у Мэдсен была «сильная сцена», в то время как Джеймс Берардинелли отметил, что «это сильная второстепенная роль … Вирджиния Мэдсен — как свидетель, поддерживающий истца». Мэдсен более 20 лет играла в малозначительных фильмах, пока не получила признание критиков и актёров за роль в ленте «На обочине». За эту роль она получила номинации на «Оскар» и «Золотой глобус». Её первая главная роль после «На обочине» была роль жены персонажа Харрисона Форда в фильме «Огненная стена». Позже она появилась в последней картине Роберта Олтмена «Компаньоны», исполнив ключевую роль опасной женщины. Она снималась вместе с Джимом Керри в «Числе 23» и Билли Бобом Торнтоном в «Астронавте Фармере». Оба фильма вышли в прокат 23 февраля 2007 года.



Она сыграла королеву Ипполит, мать Чудо-женщины, в анимационном фильме 2009 года Чудо-женщина.

Телевидение
Мэдсен появлялась во многих сериалах, в том числе «Звёздный путь: Вояджер», «C.S.I.: Место преступления Майами», «Лето наших надежд», «Практика» и «Фрейзьер». В паре с Рэем Лиоттой сыграла главную женскую роль в сериале «Воры Экстра класса». Она также часто появлялась в заключительном сезоне «Детектива Монка».

В 2010 году она получила главную роль в сериале канала ABC «Мошенники».

Продюсерская деятельность
В 2008 году Мэдсен создала свою собственную продюсерскую компанию Title IX Prods. Её первый проект был фильм I Know a Woman Like That, режиссёром которого выступила её мать. Этот фильм повествует о жизни пожилых женщин. Её второй проект называется Fighting Gravity. Он рассказывает о неспособности женщин-прыгунов с трамплина добиться признания на Олимпийских играх.

Личная жизнь
Когда Мэдсен переехала в Голливуд, она была помолвлена с актёром Билли Кэмпбеллом. Она вышла замуж за актёра Дэнни Хьюстона в 1989 году, они развелись в 1992 году. У Мэдсен были отношения с актёром Антонио Сабато-младшим, от которого у неё сын Джек-Антонио (родился 6 августа 1994 года).







У Мэдсен частичная гетерохромия, которая является генетическим заболеванием. У Мэдсен один глаз зелёный, а другой — наполовину зелёный и наполовину коричневый. У её брата, актёра Майкла Мэдсена, с глазами всё в порядке.



По материалам Википедии

@темы: ДР

---

ДР. Колин Ферт

Без пяти минут нравится!!!
Ферта знаю давно, актёр просто блестящий! Но вот для меня в нём всё время чего-то не хватало... Но вот в "Дориане Грее" какая-то искорка появилась... теперь жду "Одинокого мужчину" - ну а вдруг?!!!


Родился 10 сентября 1960 года в Грэйшотте (Великобритания, Хэмпшир).
Британский актер.

Отец Колина преподавал историю в колледже короля Альфреда в Винчестере. Мать - университетский преподаватель религии.
Свое раннее детство Колин провел в Нигерии, где его бабушки и дедушки были миссионерами методистской церкви, и в Англию мальчик вернулся, когда ему было пять лет.

Актерское образование Колин Ферт получил в Драматическом центре в Лондоне.
Там же он дебютировал на сцене в "Другой стране" Джулиана Митчелла, сменив Руперта Эверетта в роли Гая Беннетта.
Там познакомился с системой Станиславского, суть которой определяет в таких словах: "Будить собственных демонов, чтобы показать эмоции персонажа как свои". Ферт стал убежденным сторонником такого подхода. Когда играл в каком-то фильме ветерана Фолклендской войны, ему, как он говорит, даже снились кошмарные сны о той войне - сны его героя.



В 1984 году Колин впервые появился на экране - в киноверсии этой же пьесы.

В том же 1984 году он снялся в телевизионном фильме «Дама с камелиями» с участием Греты Скакки и Бена Кингсли.



В 1989 г. он снялся в заглавной роли в фильме Милоша Формана «Вальмон» - экранизации романа «Опасные связи» Ш. де Лакло.



В шестисерийном телевизионном фильме производства ВВС «Гордость и предубеждение» по мотивам одноимённого романа Джейн Остин Ферт сыграл главную мужскую роль — мистера Дарси. Под этим же именем Ферт выступил в современном фильме о гордости и предубеждении — «Дневнике Бриджит Джонс».



С 2002 г. Ферт является послом организации, оказывающей помощь развивающимся странам «Oxfam».

Колин Ферт живёт в Италии и Лондоне.
В 1997 г. он женился на Ливии Гиджиоли — итальянском режиссёре-документалисте, у них двое сыновей.
У Ферта есть старший сын Уилл от Мэг Тилли, который проживает со своей матерью в Канаде и США. В 1989 году Ферт и Тилли снимались вместе в картине Милоша Формана "Вальмон". По окончании работы над картиной они прожили вместе семь лет и вскоре расстались.

Ферт пишет художественную прозу. Недавно он опубликовал свой первый рассказ "Управление ничего" (The Department of Nothing). Сюжет такой: одиннадцатилетний мальчик, у которого нет друзей, погружается в мир фантастических историй, которые рассказывает его умирающая бабушка.

Политическая деятельность тоже увлекает его. Колин вступил в организацию "Международная амнистия". Выступает за права политических беженцев и мигрантов. Ездит с речами, пытаясь воспитывать британское общество, недовольное притоком иностранцев в страну, говорит об опасностях и бедах, которые несет глобальная индустриализация людям, придерживающимся племенного уклада, участвует в борьбе против компаний, наносящих вред здоровью работников.

У Колина Фёрта есть сестра Кейт - преподаватель вокала и младший брат Джонатан, который также стал актёром.









Венеция 2009


Отсюда
http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/m/euro/52321/bio/

@темы: ДР

---

ДР. Гарри Гренер

Здесь никаких вопросов - ведонверс!!!
И как всегда у Ведона - нет ничего абсолютно чёрного...

Гарри Гренер (Harry Groener) родился 10 сентября 1951 г.

Совсем молоденький



Элегантный



Майор



Возраст? Да вроде нет...

@темы: ДР

---

ДР. Хью Грант

При всей моей нелюбви к сладким лицам, Хью Грант произвёл на меня глубокое впечатление практически сразу - "Экспромт" - один из моих любимейших музыкальных фильмов (хоть и понимаю, что местами это клюква!), так что Гранту невероятно сильно помог Фредерик Шопегн! А потом уже пошло легко и просто - и "Четыре свадьбы и одни похороны", и "Разум и чувства", и "Ноттинг Хилл" - вот получаю удовольствие!!! И всё!


Хью Грант родился 9 сентября 1960 года в Лондоне, Великобритания, в семье художника Джеймса Гранта, зарабатывающего на жизнь торговлей коврами, и его супруги Финволы, учительницы. В 1979 году Грант поступил в New College, колледж Оксфордского университета, собираясь стать искусствоведом. Во время учёбы он был членом закрытого студенческого клуба Piers Gaveston Society, названного в честь Пьера Гавестона, фаворита и предполагаемого любовника короля Англии Эдуарда II.

В 1982 году в возрасте двадцати двух лет Грант дебютировал в кино, снявшись в трагикомедии «Привилегированные». Окончив колледж, он некоторое время играл в труппе комиков «Шутники из Норфолка» (Jockeys Of Norfolk), рецензировал книги и даже начал (но так и не закончил) писать свой собственный роман. В 1985 и 1986 году актёр довольно много работал на телевидении, снимаясь в сериалах и телефильмах.

Его первым заметным успехом стал фильм 1987 года под названием «Морис» — мелодрама о любви студентов-геев. Эта работа принесла Гранту награду Венецианского кинофестиваля, которую он разделил со своим партнёром по фильму Джеймсом Уилби. В том же году он снялся в криминальном романтическом триллере «Белое зло».

1988 "Леди и разбойник"


На молодого актёра обратили внимание, и в 1988 году его можно было увидеть сразу в пяти фильмах. Первым стала мелодрама Гонсало Суареса «Грести по ветру», где Гранту досталась роль знаменитого поэта-романтика лорда Байрона. Во время съемок между ним и его партнёршей Элизабет Хёрли начался роман, продлившийся тринадцать лет. Далее последовали короткометражка «Ноктюрны», где Грант сыграл роль композитора Фредерика Шопена, драма «Ночи в Бенгали», небольшая роль в триллере «Заря» и фильм ужасов Кена Рассела «Логово белого червя» по мотивам одноимённого романа Брэма Стокера. Все эти фильмы, хотя и прибавили Гранту актёрского опыта, успеха у публики не снискали.

В 1989 году актёр вновь был занят на телевидении, затем снялся в непримечательной драме «Переступая черту». В 1991 году он снова предстал в роли Шопена, появившись в паре с Джуди Дэвис (актриса исполнила роль писательницы Жорж Санд) в музыкальном романтическом фильме «Экспромт»



после чего принял участие в эротической драме Романа Полански «Горькая луна». 1994 год и роль в романтической комедии «Четыре свадьбы и похороны» принесли Гранту широкую известность и несколько престижных наград и номинаций — так, он был удостоен премии BAFTA и «Золотой глобус».



В результате актёр начал много сниматься, однако вскоре после того, как он был утвержден на роль в мелодраме Энга Ли «Разум и чувства»



имя Гранта оказалось вовлечено в скандал, и его репутация была существенно подмочена — летом 1995 года он был арестован на Сансет-бульваре в Голливуде, после того как полиция застала его в машине проститутки Дивайн Браун. Хотя Элизабет Хёрли простила измену Гранту, через несколько лет они расстались.



После этого неприятного случая в карьере актёра наметился спад, а в 1997 и 1998 годах он вообще не снимался. Былая популярность вернулась к Хью только в 1999 году после мелодрамы «Ноттинг Хилл», где в паре с Грантом играла Джулия Робертс, и последующие успешные в прокате фильмы — «Дневник Бриджит Джонс», «Мой мальчик» (за этот фильм Грант получил кинопремию журнала Empire и был номинирован на «Золотой глобус») и «Любовь с уведомлением» — лишь закрепили её. В 2003 году актёр снялся в рождественской романтической комедии «Реальная любовь», а затем в продолжении истории о Бриджит Джонс — фильме «Дневник Бриджит Джонс: Грани разумного».



В 2007 актёр снялся в очередной романтической комедии под названием «С глаз — долой, из чарта — вон!», в которой его партнёршей стала Дрю Берримор.

Награды
2003 — Кинопремия журнала Empire — лучший британский актёр, за фильм «Мой мальчик»
2000 — Кинопремия журнала Empire — лучший британский актёр, за фильм «Ноттинг Хилл»
1995 — Премия BAFTA — лучший актёр, за фильм «Четыре свадьбы и похороны»
1995 — Премия Общества кинокритиков Чикаго — самый многообещающий актёр, за фильм «Четыре свадьбы и похороны»
1995 — Премия «Золотой глобус» — лучший актёр комедии, за фильм «Четыре свадьбы и похороны»
1987 — Премия Венецианского кинофестиваля — лучший актёр, за фильм «Морис»











По материалам Википедии

@темы: ДР

---

Браво, Доринг!

Всё-таки у Джейсона Доринга получаются отменные гады и засранцы!!! Обаятельные и страшные одновременно!
(Только что отсмотрела серию "Солги мне", а пару недель назад видела его в "CSI LV")

@темы: актёры, джейсон доринг

---

И ещё раз Мартин Фриман

Martin Freeman, Jodhi May and Lena Headey in a short called "Round About Five" used as a music video for the song "Bellissimo" by Ilya
Качество неважнецкое, но вещь знатная!

@темы: ДР, музыка

---

ДР. Мартин Фриман

Совершенно новое лицо в моей ментальной коллекции. До "Шерлока" я даже понятия не имела об этом Мартине Фримане, зато теперь я с удовольствием воспринимаю его Ватсона ))


Про актёра пракически ничего не знаю - родился 8 сентября 1971 в Хэмпшире, в Англии, в многодетной семье. Учился в католической школе. Знаю, что он не имеет водительских прав и что он вегетерианец. Вот, пожалуй, и всё...

@темы: ДР

---

ДР. Вирна Лизи

Сначала я просто увидела фотографии платиновой блондинки с очень тонкими чертами лица... Осталась в памяти. А потом был "Чёрный тюльпан" - ну, хороша Вирна Лизи была там, хороша!
Но потрясла она меня в роли Катерины Медичи в "Королеве Марго" - уважаю женщин, которые согласны на такое уродство ради достоверности образа!


Родилась 8 сентября 1937 года в Анкона, Марке, Италия.

Настоящая фамилия - Пьерализи.

Начала свою кинокарьеру в возрасте 16-ти лет. В 1953 году исполнила роль Стеллы в фильме Карло Боркесио "La Corda d'acciaio".
В 50-е годы итальянские кинематографисты использовали прежде всего внешнюю привлекательность и сексуальность молодой актрисы.



Снималась в Голливуде в коммерческих и развлекательных фильмах в начале 60-х годов.

В последующие десятилетия доказала критикам и публике, что она чрезвычайно талантливая актриса, мастер перевоплощения - Франческа Феррара в драме Джозефа Лоузи "Ева" (1962), Джина Бьянчи в детективе Кристиана-Жака "Веские доказательства" (1963), Доротея в одной из новелл фильма "Сегодня, завтра, послезавтра" (1965, Премия "Золотой Лаурел", 1965)



"Чёрный тюльпан"





Элизабет Ницше в драме Лилианы Кавани "По ту сторону добра и зла" (1977, Премия "Серебрянная лента", 1978), Вилма в комедии Альберто Латуада "Цикада" (1980, Премия "Давид Донателло", 1980)





Адриана Балестра в комедии Карло Ванцина "Sapore di mare" (1983, "Давид Донателло", 1983, "Серебряная лента, 1984), Эльвира в мелодраме Луиджи Коменчини "Buon Natale... Buon anno" (1989, "Серебряная лента", 1990), Катерина Медичи в исторической драме Патриса Шеро "Королева Марго" (1994, Премия на МКФ в Канне, 1994, "Сезар", 1995, "Серебряная лента", 1995), Ольга в мелодраме "Va' dove ti porta il cuore" (1996, "Серебряная лента", 1997) и Ирен в драме "Лучший день моей жизни" (2002, "Серебряная лента", 2003) - оба реж. Кристина Коменчини.



В 1960 году Вирна Лизи вышла замуж за Франко Пески, в июле 1962 года у нее родился сын, Коррадо.

Помимо работы в кино играет в театре.

Удостоена специального "Давида Донателло" (1996) за творчество в целом и Премии за карьеру на МКФ Флаино, Италия, 1995.





2010


Отсюда
http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/w/euro/83796/bio/

@темы: ДР

---

ДР. Жан-Луи Барро

Сказать, что "Дети райка" потрясли меня - практически не сказать ничего - это было из разряда "волосы дыбом и мурашки по коже!" Я смотрела и смотрела фильм за очень короткое время раз 10 (возможно, и больше). И во многом причина этого - присутствие в фильме Жана-Луи Барро!
А когда я готовила этот пост, вдруг подумала, что у него есть что-то общее с Марсом - эдакий сильно похудевший старый Марс...




Родился 8 сентября 1910 года в Везине, Франция.
Окончил элитный лицей Шанталь в Париже. Учился на курсах живописи в Луврской школе.
Изучал актёрское мастерство на курсах у Ш. Дюллена.

Свою трудовую деятельность начинал как бухгалтер и продавец цветов.
С 1931 года начал сценическую деятельность в театре "Ателье", где впервые выступил и как режиссёр.
В 1933-1935 - в труппе Шарля Дюллена, в 40-е годы впервые выступил как театральный режиссер. В 1940-1946 - актер и режиссер в театре "Комеди Франсез". Жан-Луи Барроу в 40-е - 50-е годы поставил на различных театральных сценах спектакли по произведениям У.Фолкнера, Расина, Клоделя, В.Шекспира, Ж.-Б.Мольера, А.П.Чехова, Ж.Кокто.

В 1940 году женился на актрисе Мадлен Рено, а в 1946-м они вместе основали театральную студию Рено-Барроу. В 1959-1968 годы - художественный руководитель Парижского театра "Театр ле Франс".
С 1968 года возглавил собственный театр Д'Орсэ (позднее театр Род-Пойнт).
Жан-Луи Барроу развивал искусство пантомимы, был режиссером и актером мимических спектаклей.





В кино с 1935 года - фильм "Славные дни".
Исполнил роль Г.Берлиоза в биографическом фильме "Фантастическая симфония" (1942).

Выдающимся достижением актера стала роль мима Батиста Дебюро в знаменитом фильме Марселя Карне "Дети райка" (1944).



Среди значительных работ актера фильм режиссера Жана Ренуара "Завещание доктора Корделье" (1958). В 1982 году сыграл в драме Этторе Скола "Новый мир / Ночь Варенны" (1982).



Театр всю жизнь оставался сильной страстью. После 1970 года снимался в кино редко, все силы отдавая театру.

Барро , Фанни Ардан и Франсуа Трюффо



Дядя актрисы Мэри-Кристины Барро.

Жан-Луи Барро умер от сердечного приступа в Париже 22 января 1994 года, его жена Мадлен умерла в сентябре того же года в 94 года.



отсюда
http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/m/euro/52559/bio/

@темы: ДР

---

ДР. Корбин Бернсен

Впервые увидела Корбина Бернсена в сериале "Закон ЛА", весёлая у него была роль, колоритная - супербабник юридической фирмы. Но вот впечатление он на меня произвёл в "Love Can Be Murder", его Ник Пейтон - призрак, застрявший на земле, потому что у него осталось недоделанным дело - расследование убийства. Необыкновенно обаятельный призрак!!!

Корбин Бернсен родился 7 сентября 1954 года в штате Калифорния, США, – в семье голливудского продюсера и актрисы. Отец Корвина был из скандинавов.

В свое время Бернсен учился в средней школе в Беверли-Хиллз, которую успешно окончил в 1971-ом году. Позже будущий актер учился в Университете Калифорнии, по окончании учебы в котором был удостоен степени бакалавра в области театрального искусства.

Актерскую карьеру Бернсен начал с участия в простеньких мыльных операх, которые в итоге принесли ему большую известность.



Он был признан одним из лучших телевизионных актеров восьмидесятых годов прошлого столетия и номинировался на такие престижные награды, как «Золотой глобус» и "Эмми".



Актер является одним из ведущих телевизионных персон Соединенных Штатов Америки. Кроме того, Корбин Бернсен является президентом и совладельцем одной из крупных медиакомпаний, которая занимается разработкой всевозможных развлечений.



Состоит в браке с британской актрисой Амандой Пэйс. У супружеской пары четверо детей. Семейство имеет потрясающе интересное хобби – Корбин, его жена и дети обладают самой большой коллекцией стеклянных снежных шаров (около семи тысяч штук).









Отсюда
http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/m/hollywood/64934/bio/

@музыка: ДР

---

Фотохудожники. Andrew Eccles. Танец

@темы: фотохудожники

---

Фотохудожники. Andrew Eccles

Профессиональный фотограф, активно снимающий в Нью-Йорке с 1987 года.
В основном занимается фотографией движения. Мастерски снимает танец. Но довольно часто фотографирует звёзд и делает промофото для сериалов

"Дневники вампира"





















Натали Портман





Кира Седжуик







Брук Шилдс





Эва Мендес



Джули Эндрюс



Вуди Аллен и Скарлетт Йохханссон



Аль Пачино



Тим Бэртон и Джонни Дэпп





Сайт фотохудожника
http://www.andreweccles.com/

@темы: фотохудожники

---

Фотохудожники. Max Vadukul

Макс Вадукуль родился 2 февраля 1961 го в Найроби, учился в Англии и некоторое время жил в Париже, но большую часть жизни провёл в Штатах. Его фотографии публикуются в The New Yorker и Rolling Stone magazine.


Дженнифер Коннелли













Хилари Суонк









Эми Адамс







Одри Тоту







Киану Ривз



Для меня эти фотографии несколько статичны, оно и понятно, Вадукуль специализируется именно на фотографиях моделей.

@темы: фотохудожники

---

С днём рождения, mari1234!!!

Поздравляю с твоим днём!!!
Радости тебе! Счастья! Любви! Благополучия!
Солнца!
Интересной жизни!

@музыка: поздравительное, ПЧёлки, ПиЧужки

---

ДР. Фредди Меркьюри

Вот уж точно из разряда - мурашки по телу и волосы дыбом! Удивительный голос, удивительная музыка!!! Впервые услышала в начале 80-х и с тех пор пропала!!!! В 86 держала в руках билеты на концерт "Куин" в Будапеште на острове Маргит...но моя группа уезжала из Венгрии за три дня до концерта... До сих пор помню то острое чувство неслучившегося!

Фре́дди Ме́ркьюри (англ. Freddie Mercury, настоящее имя Фарру́х Булса́ра; 5 сентября 1946, Занзибар — 24 ноября 1991, Лондон, Великобритания) — английский певец и музыкант парсийского происхождения, вокалист рок-группы Queen.

Фредди Меркьюри (настоящее имя Фаррох Булсара = Farrokh Bulsara) родился 5 сентября 1946 года на острове Занзибар в семье парсов Боми и Джер Булсара. При рождении мальчик получил имя Фаррох, что значит «прекрасный», «счастливый». Отец Фарроха работал кассиром при Верховном суде Англии и Уэльса (англ.). В 1952 году у Фредди появилась сестра Кашмира.

В 1954 году родители определили Фарроха в школу Св. Петра в Панчгани, в 500 километрах от Бомбея. Там Фредди стал жить с дедом и тётей. Имя Фаррох было неудобно для произношения одноклассниками (преимущественно англоязычными), поэтому друзья стали называть его Фредди.

Все виды спорта в школе Св. Петра были типично британскими. Фредди не нравился крикет и бег на длинные дистанции, он предпочитал хоккей, спринт и бокс. В десять лет он стал чемпионом школы по настольному теннису, в двенадцать лет получил кубок за победу в юношеском многоборье, а также грамоту «за преуспевание во всех науках и искусствах». Фредди хорошо учился, проявлял интерес к музыке и живописи, постоянно делал рисунки для друзей и родственников. Также он пел в школьном хоре и участвовал в постановках спектаклей.



С ранних лет Фредди увлекался музыкой. Пение занимало почти все его свободное время, иногда в ущерб занятиям. На музыкальные способности Фредди обратил внимание директор школы Св. Петра. Он написал письмо родителям мальчика, в котором предложил организовать для Фредди курсы игры на фортепиано за небольшую плату. Родители согласились, и Фредди начал с увлечением учиться. По окончании обучения он получил четвертую степень по теории и практике (англ. Piano Grade IV)[1].

В 1958 году пятеро друзей из школы Св. Петра — Фредди Булсара, Деррик Бранш, Брюс Мюррей, Фаранг Ирани и Виктор Рана создали свою первую рок-группу, которую они назвали The Hectics (русск. «Непоседы»). Группа играла на школьных вечерах, танцах и юбилеях.

В 1962 году шестнадцатилетний Фредди закончил школу Св. Петра в Мазагоне, и вернулся на Занзибар. В начале 1964 года британское правительство передало Занзибар арабскому султану, и через неделю после этого Занзибар был провозглашён независимым государством. В связи с политическими беспорядками в стране семейство Булсара, захватив всего лишь два чемодана с одеждой, улетело в Великобританию

Прибыв в Англию, семья Булсара сначала остановилась у родственников, живших в Фэлтхэме, графство Миддлсекс, потом они купили собственный дом. Фредди, которому к тому моменту было восемнадцать лет, поступил в политехническую школу Айлсворт, где занимался преимущественно живописью, так как хотел поступить в художественный колледж.

У семьи были проблемы с деньгами, поэтому во время каникул Фредди приходилось подрабатывать. Вначале он работал в отделе снабжения аэропорта Хитроу в Лондоне, затем — грузчиком на торговом складе Фэлтхэма. Его коллеги обратили внимания на его «изящные» руки, не соответствующие этой работе. На их вопросы Фредди ответил, что он — музыкант и работает грузчиком лишь в свободное время. Благодаря обаянию Фредди, другие грузчики стали брать на себя львиную часть его работы.

В мае 1966 года, закончив Айлсворт с высоким баллом по живописи, Фредди прошёл собеседование в художественный колледж Илинг в Лондоне, где начал учиться на кафедре графического иллюстрирования осенью того же года.

Вскоре после этого Фредди покинул родительский дом и поселился в съёмной квартире в Кенсингтоне со своим другом Крисом Смитом. Кенсингтон в те годы был сердцем лондонской богемы и искусства. Фредди много рисовал, особое место в его рисунках занимал его кумир — гитарист Джими Хендрикс. В Илинге Фредди познакомился и подружился с Тимом Стаффелом, вокалистом, бас-гитаристом и лидером группы Smile («Улыбка»). Через некоторое время Тим стал приглашать Фредди на репетиции группы. Фредди оценил потенциал Smile, особенно игру гитариста Брайана Мэя и ударника Роджера Тэйлора. Фредди познакомился и с другими молодыми начинающими музыкантами, такими, как Тим и Найджел Фостеры. Крис Смит, его сосед по квартире, тоже увлекался музыкой. Фредди и Крис играли вместе, пытаясь смешивать различные стили, но на сцену не выходили.

Летом 1969 года двадцатитрехлетний Фредди закончил Илинг с дипломом дизайнера графики. Вскоре Фредди переехал к Роджеру Тэйлору, и они открыли магазин на Кенсингтонском рынке, где продавали как картины Фредди, так и другие товары.

13 августа Фредди познакомился с ливерпульской группой Ibex. В состав группы входили гитарист Майк Берзин, бас-гитарист Джон Тэйлор по прозвищу Тапп, ударник Мик Смит по прозвищу Миффер (от англ. miff — «злиться», «портить настроение») и ещё один бас-гитарист Джефф Хиггинс, заменявший Таппа, когда тот играл на флейте. С ними был их менеджер Кен Тести. Через десять дней после встречи Фредди уже знал весь репертуар группы, добавил несколько своих песен и отправился с ними на их первый совместный концерт, в Болтоне, графство Ланкашир. Их концерты проходили в рамках ежегодного блюз-фестиваля, поэтому мероприятия освещались прессой. Концерты Ibex прошли 23 августа в театре «Октогон» и 25 августа в Королевском парке. Ibex исполняли кавер-версии песен группы Cream, Джимми Хендрикса, Led Zeppelin — любимцев Фредди.

В сентябре—октябре 1969 года по предложению Фредди группа была переименована во Wreckage («Обломки кораблекрушения»), причем Фредди пошёл на хитрость, чтобы убедить всех сменить название группы. Через короткое время группу покинул Миффер, и его место занял Ричард Томпсон, экс-ударник группы «1984», в которой играл Брайан Мэй до Smile. После переименования Wreckage дали несколько концертов, но вскоре, во многом из-за того, что Майк Берзин вернулся в Ливерпуль на учёбу, группа распалась.

Фредди решил найти себе новую группу. Среди объявлений в Melody Maker он нашёл вакансию вокалиста в группе Sour Milk Sea («Кисломолочное море»). Фредди пришёл на прослушивание, и в тот же день был принят, так как другим участникам понравился его голос и манера двигаться. В группе состояли вокалист-гитарист Крис Чезни, басист Пол Милн, ритм-гитарист Джереми Гэллоп по прозвищу Раббер и ударник Роб Тирелл. После нескольких репетиций группа дала пару концертов в Оксфорде, родном городе Криса.

Фредди и Крис подружились, и вскоре Крис переехал на квартиру, где жил Фредди и музыканты из Smile. Остальным членам Sour Milk Sea не нравилась их дружба, они аргументировали эту антипатию беспокойством за будущее группы. В итоге через два месяца Джереми забрал почти всю аппаратуру (поскольку она принадлежала ему), и на этом существование Sour Milk Sea завершилось

В апреле 1970 года Тим Стаффел решил покинуть Smile, и место вокалиста в их группе занял Фредди. По его инициативе группа была переименована в Queen.

До февраля 1971 года в группе не было постоянного басиста — менее чем за год Queen сменили троих человек. Наконец на одной из музыкальных вечеринок они встретили Джона Дикона, чьи способности лучше всего устроили группу в профессиональном плане. После этого Queen сформировались в окончательном составе.

После того, как состав группы стал постоянным, Фредди решил сделать ее герб. За основу был взят герб Великобритании, в который были «вплетены» зодиакальные знаки членов Queen: две феи — знак Девы, под которым родился сам Меркьюри, два Льва — Джон Дикон и Роджер Тейлор, и краб — знак Рака — Брайан Мей. Над всеми фигурами возвышается грифон, изображенный в стиле британской геральдики (англ.) с крыльями с шипами, символизирующий власть над небом и землей.

В 1972 году, во время записи в студии Trident дебютного альбома Queen, Фредди решил сменить свою фамилию Булсара на творческий псевдоним Меркьюри (англ. Mercury). Это имя он использовал в своей песне «My Fairy King» (русск. Мой сказочный король), в которой есть строки: «Mother Mercury, look what they’ve done to me, I cannot run I cannot hide» (русск. Мать Меркурий (вариант: ртуть), посмотри, что они сделали со мной, я не могу бежать, я не могу скрыться). Параллельно с работой над первым альбомом Queen, Фредди принял участие в проекте компании Trident Studios под псевдонимом Larry Lurex, исполнив кавер-версии песен I Can Hear Music и Going Back (по инициативе Фредди Меркьюри в этом проекте были задействованы Брайан Мей и Роджер Тейлор).



Фредди стал автором первой песни Queen, попавшей в британские чарты — Seven Seas Of Rhye (1973). Он же написал первый хит группы — Killer Queen (1974), а также самую успешную работу Queen — Bohemian Rhapsody. Песне прочили провал из-за её огромной по тем временам длины (5:55) и смешения нескольких стилей и жанров музыки. Но Queen выпустили песню в качестве сингла, сняли к ней видеоклип, являющийся первым «настоящим» видеоклипом в истории. Песня 9 недель продержалась на вершине британского хит-парада.

В 1975 году Queen гастролировала в Японии. Музыканты были крайне удивлены горячим приемом японских поклонников группы. Брайан Мей вспоминал: «У нас был некоторый успех в Англии и США, но мы никогда раньше не видели такого фанатизма и обожания. Вдруг в Японии мы стали ощущать себя настоящими звездами, такими как Битлз и The Bay City Rollers, люди встречали нас криками восторга, что было для нас новостью». Фредди влюбился в Японию и стал фанатичным коллекционером японского искусства.

7 октября 1979 года сбылась давняя мечта Фредди — он выступил с Королевским балетом (англ.). Для своего выступления он выбрал песни Bohemian Rhapsody и Crazy Little Thing Called Love.

В 1980 году Фредди сменил имидж — коротко подстригся и отрастил усы.


В конце 1982 года группа Queen заявила, что в 1983 году гастролей не будет, группа уходит в отпуск. Фредди Меркьюри давно обдумывал идею выпустить сольный альбом и теперь для этого появилась возможность. В начале 1983 года он приступил к записям в студии Musicland Studios в Мюнхене. В это время он познакомился с композитором Джорджо Мородером, который участвовал в проекте восстановления немого научно-фантастического фильма Фрица Ланга «Метрополис», снятого в 1926 году. Мородер был привлечен в качестве композитора для создания оформления фильма музыкой в современном стиле. Он предложил Фредди Меркьюри принять участие в этом проекте. Итогом совместной работы Меркьюри и Мородера стала песня «Love Kills», вышедшая 10 сентября 1984 года.

В конце мая 1983 года Фредди Меркьюри побывал на опере Верди «Бал-маскарад». Здесь он впервые увидел и услышал выдающуюся испанскую оперную певицу Монтсеррат Кабалье. Необыкновенная красота и сила её голоса произвели на него огромное впечатление.

Первым синглом будущего сольного альбома Меркьюри Mr. Bad Guy стала песня «I Was Born To Love You», выпущенная 9 апреля 1985 года. Альбом вышел через три недели, в компании CBS Records. Впоследствии одна из песен этого альбома «Made In Heaven» была включена в одноимённый альбом, выпущенный Queen в 1995 году.



13 июля 1985 года стало особенным днем для Queen и Фредди. В этот день состоялся концерт Live Aid — грандиозное шоу на стадионе Уэмбли, где присутствовало 75 тысяч зрителей и много известных исполнителей, таких как Элтон Джон, Пол МакКартни, Дэвид Боуи, Cтинг, U2 и многие другие (параллельно Шоу на Уэмбли, шел концерт в Филадельфии). Концерт транслировало телевидение всего мира, то есть его смотрело более миллиарда человек! Своим выступлением Queen обеспечили себе место в истории, а все обозреватели, журналисты, фэны и критики были единодушны, что группа стала гвоздем программы. Brian May (гитарист Queen): «Помню, как резко подскочил уровень адреналина, когда я вышел на сцену и услышал рев толпы. Но мы энергично принялись за дело. Оглядываясь назад, полагаю, что все мы тогда несколько переволновались. Когда мы заканчивали, мне казалось, что выступление получилось несколько бессвязным. Но оно несло много положительной энергии. Конечно, Фредди был нашим секретным оружием. Он с легкостью обращался ко всем на стадионе. Думаю, это был его день!».



23 февраля 1987 года Фредди Меркьюри выпустил сингл «The Great Pretender» (кавер-версию песни группы The Platters, записанную в студии «Townhouse»). Также он записал две песни для мюзикла «Time» 1986 года — одноимённую «Time» и «In My Defence».

В марте 1987 года Фредди Меркьюри встретился с Монтсеррат Кабалье в Барселоне и подарил ей кассету с несколькими своими новыми песнями. Эти песни произвели сильное впечатление на Кабалье, и она даже исполнила одну из них на концерте в Лондоне, в Ковент-Гарден, к удивлению Фредди Меркьюри.





В начале апреля 1987 года Меркьюри и Кабалье начали работу над совместным альбомом. В конце мая в знаменитом «Ку-Клаб» на острове Ибица состоялся музыкальный фестиваль, где Меркьюри и Кабалье были почётными гостями. Они исполнили на фестивале песню «Barcelona», которую Фредди Меркьюри посвятил родному городу Кабалье. 8 октября 1988 года на фестивале «La Nit» в Барселоне состоялось второе совместное выступление рок-музыканта и оперной дивы — они исполнили три песни: «Golden Boy», «How Can I Go On» и «Barcelona». Соавтор этих песен Майк Моран исполнил фортепианные партии к этим песням. Это выступление стало последним появлением Фредди Меркьюри перед публикой. К этому времени музыкант уже был тяжело болен СПИДом.

Альбом «Barcelona» вышел 10 октября 1988 года. Заглавная песня альбома, «Barcelona» стала одним из двух гимнов Летних Олимпийских игр в Барселоне 1992 года (вторым стала песня «Amigos Para Siempre» Эндрю Ллойда Уэббера и Дона Блэка в исполнении Сары Брайтман и Хосе Каррераса).

С 1986 года начали появляться слухи о том, что Фредди Меркьюри болен СПИДом. Изначально в прессу просочилась информация о том, что он сдавал тест на ВИЧ. С 1989 года стали проявляться серьёзные изменения во внешности Меркьюри — он сильно похудел. Однако вплоть до последних дней жизни музыкант отрицал все слухи относительно своего здоровья. О его страшном диагнозе знали только близкие люди.

В 1989 году группа Queen дала первое за несколько лет совместное интервью на радио, где сообщила о том, что хочет отступить от привычной схемы «альбом-тур», в связи с чем в тур на этот раз не поедет. Настоящая причина была в том, что физическое состояние вокалиста группы не позволяло проводить концерты.

Меркьюри, зная, что времени осталось мало, старался записать как можно больше песен. За последние годы жизни кроме своего сольного альбома «Barcelona» музыканту удалось записать песни к еще трём альбомам группы. При его жизни было выпущено два альбома — The Miracle, который вышел в 1989 году и Innuendo, вышедший в 1991 году. Также к песням этих альбомов было снято несколько видеоклипов. К последнему прижизненному альбому клипы снимались в черно-белом цвете, чтобы завуалировать физическое состояние вокалиста группы. После смерти Фредди Меркьюри оставшиеся члены группы, использовав записи его голоса, смогли выпустить в 1995 году последний альбом Queen Made in Heaven.

23 ноября 1991 года Фредди сделал официальное заявление, о том, что болен СПИДом: «Учитывая слухи, ходившие в прессе последние две недели, я хочу подтвердить: анализ моей крови показал присутствие ВИЧ. У меня СПИД. Я считал нужным держать эту информацию в секрете, чтобы сохранить спокойствие родных и близких. Однако пришло время сообщить правду моим друзьям и поклонникам во всём мире. Я надеюсь, что каждый присоединится к борьбе с этой ужасной болезнью». Он также распорядился передать все права на песню «Bohemian Rhapsody» фонду Теренса Хиггинса (англ.), созданному для противостояния СПИДу и ВИЧ.



На следующий день, 24 ноября, около семи часов вечера Фредди Меркьюри умер в своём доме в Лондоне от бронхиальной пневмонии, развившейся на фоне СПИДа. После того, как стало известно о его смерти, тысячи людей пришли к ограде его дома Garden Lodge, чтобы положить на дорожки букеты цветов, открытки, письма и фотографии.

Похороны Фредди Меркьюри проводились закрыто — присутствовали только родные и близкие. Несмотря на то, что музыкант, став взрослым, больше не следовал зороастрийским верованиям, его родители, исповедующие зороастризм, провели церемонию похорон в соответствии со своими верованиями, за исключением кремации тела, которое по обычаям зороастризма не приветствуется.

Памятник в Монтрё


Интересные факты
Друзьями Фредди были такие известные люди, как Монтсеррат Кабалье, Тим Райс, Род Стюарт, Элтон Джон, Дейв Кларк, Дэвид Боуи, Майкл Джексон и многие другие.
Фредди работал с Майклом Джексоном, сделав с ним 4 демозаписи: 2 версии «There Must Be More to Life Than This» (одна поётся дуэтом, другая — Майклом Джексоном с несколькими небольшими фразами Фредди на бэк-вокале, впоследствии композиция вышла на сольном альбоме Фредди Меркьюри Mr. Bad Guy), «State of Shock» (впоследствии была выпущена группой «The Jacksons» на альбоме «Victory») и «Victory» (подробности об этой записи не известны). Тем не менее, по неизвестным причинам сотрудничество так и не состоялось. Официально говорилось о занятости обоих музыкантов.
После появления песен Teo Torriate (Let Us Cling Together), Mustapha и Las Palabras De Amor (Words Of Love) многие интересовались тем, сколько же языков знает Фредди. На самом деле помимо английского Фредди говорил только на своём родном гуджарати.
На всех концертах Queen Фредди использовал микрофон с прикреплённой к нему незаконченной стойкой. Этот отличительный знак, ставший визитной карточкой певца, сформировался у него в годы первых выступлений в Англии в составе группы «Wreckage». На концерте, который состоялся на Рождество 1969 года в школе для девочек «Уэйд Дикон» в Уиднесе, Фредди как обычно прыгал и вертелся по сцене. Ему надоела тяжелая микрофонная стойка — он отвинтил у нее основание и «после этого прыгал по сцене в своей всем знакомой манере, сжимая в руке прикрепленный к микрофону „лишний“ трехфутовый стержень» .
Образ Фредди лёг в основу дизайна Сола, одного из главных персонажей серии игр Guilty Gear.
«A Winter’s Tale» — последняя композиция, написанная Меркьюри, а «Mother Love» — последняя песня, которую он записывал. Закончить запись ему не удалось, поэтому последний куплет исполняет Брайан Мэй.
Фредди Меркьюри в детстве был увлеченным филателистом. Его коллекция выставлялась на филателистских выставках в разных странах.
Фредди Меркьюри очень любил кошек, в его особняке в разные годы жило обычно несколько кошек: Оскар, Тиффани, Голиаф, Делайла, Мико, Ромео, Лили. Своей кошке Делайле он посвятил песню.
Фильм «Фредди мёртв. Последний кошмар» вышел в год смерти Фредди Меркьюри, за несколько месяцев до его смерти, причём премьера состоялась 5 сентября 1991 года — в последний день рождения певца.
В роли-камео в качестве подростка из телевизионной рекламы сыграл Джонни Депп, который многие годы спустя станет одним из претендентов на главную роль в фильме о Фредди Меркьюри. Автором саундтрека к этому фильму был Брайан Мэй, но не гитарист Queen, а его полный тёзка, композитор из Австралии.

Фредди Меркьюри занял 58-е место в опросе «100 величайших британцев»





По материалам Википедии

@темы: ДР

---

ДР. Рэкел Уэлч

Впервые увидела в "Миллионе лет до н.э." - фильм - громкий летуче-ползучий ужОс, но сама Уэлч произвела тогда очень сильное спечатление... В принципе так и продолжает производить! В 70 лет дама выглядит просто сногсшибательно!!!


Родилась 5 сентября 1940 года в Чикаго, штат Иллинойс, США в семье боливийского эммигранта.

Настоящее имя и фамилия - Джо Рэкел Мария Техада.

С детских лет увлекалась балетом, уже в подростковом возрасте становится участницей многочисленных конкурсов красоты. Работала фотомоделью.
В 1961 году изучала драматическое мастерство в колледже в Сан-Диего. Впервые вышла на сцену провинциального театра в 1962 году.

Дебютной ролью Уэлч в кинематографе стал эпизод в музыкальном фильме с участием Элвиса Пресли "Подсобный рабочий" ("Roustabout", 1964).
В фильмах "Фантастическое путешествие" (1966), "Миллион лет до нашей эры" (1966)





"Майра Брекинридж" (1970) воплотила образы неприступных красавиц решительно-агрессивного типа. Благодаря внешним данным и холодноватой красоте стала секс-символом конца 60-х годов.

В 70-е годы снималась в Великобритании и Франции в комедиях и приключенческих фильмах, продолжая развивать характеры сильные, волевые и жестковатые.

В 80-е годы снималась редко, пыталась вырваться из надоевшего ей амплуа, но особенного успеха не одержала.

В последующие десятилетия преимущественно играла в телесериалах, в частности в сериале "Нью-Йорк. Центральный парк".

















Отсюда
http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/w/hollywood/66394/bio/

@темы: ДР

---

ДР. Питер Уингфилд

Люблю "Горца"!!! Коннора МакЛауда определённо больше Дункана, но тем не менее люблю и его и всё, что с ним связано!!! А вот Метос с ним связан! Причём оставил очень яркое впечатление!!!


Питер Майкл Уингфилд родился 5 сентября 1962 года, в Кардиффе, Уэльс, Великобритания. Он вырос в Grangetown - "темном пригороде маленького городка Кардифф в Уэльсе". Питер также утверждает, что он - "только невинный маленький Уэльсский мальчик из Taff Долины, " - речная долина к северу от Кардиффа.

С осени 1968 до весны 1979 Питер посещал Llandaff Cathedral Primary & Upper School - подготовительную школу для мальчиков, которая находилась на расстоянии двух миль в близлежащем пригороде Llandaff (Llandaff, что переводится как "церковь на реке Taff", назван по имени исторического места Llandaff Cathedral и расположен к северо-западу от центра города Кардифф). Школа располагается на территории в 15 акров среди парковых насаждений и площадок для игр. Она рассчитана на 400 учащихся и известна достижениями в музыке и спортивных состязаниях. Школьная униформа - каштановая спортивная куртка (блейзер), серая рубашка (белая рубашка летом), каштановый галстук и серые брюки.

Когда Питеру исполнилось 15 лет, он стал Национальным Чемпионом по прыжкам с трамплина. Потом в 1991 году Питер вновь начал заниматься этим видом спорта в основном для забавы, и это закончилось трехдневной болью в пояснице, потому что его мускулы уже отвыкли от специфического напряжения. С тех пор он больше не уходил с трамплина!

Также в средней школе Питер обнаружил любовь к актерской игре. Финансируемая церковью, его школа всегда ставила Пасхальную пьесу. Так получилось, что преподаватель драмы Джон Гоулд невзлюбил студента, у которого была небольшая роль со словами в этой пьесе, и когда студент заболел, Питер получил роль вместо него. "У меня была только одна речь при распятии на кресте, которое стало очень сильным эмоциональным потрясением для меня. Эта роль что-то выявила во мне." Жизнь Питера, однако, была нацелена на медицину, так что, несмотря на всю привлекательность актерской игры, тинэйджер Питер никогда не думал, что это могло бы быть его карьерой.

Следующая роль Питера была в Рождественской пьесе, Ondine, в которой он играл иллюзиониста и где он вышел на сцену на руках (подвиг, который он все еще может делать).

Питер усердно занимался и выиграл направление во всемирно известный Оксфордский Университет. С осени 1979 до весны 1982 года, Питер изучал медицину (большое количество курсов по биологии, химии, физике и математике) в Brasenose Колледже в Оксфордском Университете и получил высшее образование со степенью бакалавра науки. Учась, Питер продолжал играть в поло за команду Уэльса.

В 1980 Питер провел четыре недели во время летних каникул в Национальном Театре Молодежи Уэльса. Одной из пьес, в которой он там играл, была "Буря" Шекспира. В Театре Молодежи, со всеми студентами обращались как с профессиональными актерами, вне зависимости от того, намеревались ли они продолжать карьеру дальше или нет. Хотя он и не понимал этого в то время, работа в театре изменила его взгляды на жизнь.



Питер проводил большую часть своего свободного времени в драматических группах типа Brasenose Little Theatre (Brasenose Маленький Театр), и потом он и его друг основывают The Blue Hat Theatre Company. Одна из пьес, которые они поставили, The Tooth of Crime (Зуб Преступления), имела большой успех в Оксфорде (актеры и аудитория завершили вечер в пабе!). Тем другом, возможно, был Ian Ackland-Snow, товарищ по медицинской школе , который также любил играть в театре и который в дальнейшем придал Питеру храбрости, чтобы продолжить действовать в плане актерской карьеры. С осени 1982 до весны 1987 года, Питер завершал его клиническое обучение в Медицинском Колледже при госпитале святого Бартоломея в Лондоне, одной из наиболее престижных медицинских школ/больниц в Великобритании. У Питера было идеалистическое представление о врачах не только как о людях, дающих заботу пациентам, но и как об источниках этики и совершенства. В действительности политика больницы, конечно, была хуже идеала и таким образом Питер не был до конца удовлетворен медициной. Если спросить о Питере, кого-нибудь из тех кто посещал медицинскую школу вместе с ним, то вспомнят, что он часто проваливал экзамены и что он как-то раз нарядился Суперменом, в полный костюм дополняемый мускулами!



Питер встретил свою первую жену Джульетту во время постановки The Rocky Horror Picture Show в 1987 году. Питер играл звездную роль доктора Франк-Н-Фуртера, в то время как Джульетта отвечала за хореографию и костюмы. (Он сказал, что они совершали покупки нижнего белья вместе.) Вскоре они поженились, но этот брак, как и предполагалось, не был долговечным, и Питер развелся в конце 1997 года.

На пятом и заключительном году учебы всем перспективным студентам, получающим высшее образование, давали одномесячный летний творческий отпуск, где они, как ожидалось, займутся чем-нибудь касающимся медицины. Питер присоединился к команде яхты шедшей на Карибы в качестве санитара. Позже, когда декан пригрозил перевести Питера в акушерское/гинекологическое отделение в качестве наказания, он бросает учебу за три-четыре недели до получения высшего образования. Отец Питера был первым врачом в семье (акушер/гинеколог); старший брат Питера Дэвид - тоже доктор, также как и два кузена. (Питер также имеет двух более молодых единокровных братьев от второго брака его отца, одно из которых зовут Эндрю. Младший братик Эндрю иногда проверяет страницы сети относительно Питера и пугает его, сообщая сколько сайтов уже имеется!) Питер говорит, что его мама видела изменения в его мировоззрении в течении нескольких лет, поэтому она не была удивлена решением бросить учебу и отнеслась к этому благосклонно. Отец Питера, однако, не говорил с ним приблизительно около двух лет. Только когда Питер получил первое профессиональное признание, его отец начал понимать, что сын принял правильное решение относительно прекращения учебы в медицинской школе.



С июня 1987 по май 1990, Питер посещал Guildhall Школу Музыки и Драмы (Guildhall School of Music and Drama) в Лондоне (практически через улицу от Больницы C- Бартоломея). Выпускниками этой школы являются Эван МакГрегор, Джозеф Файнс, Алфред Молина. В течение первых двух лет в школе Питер посещал занятия по:

- Голос (речь, поэзия и проза, пение, фонетика, диалекты)

- Движение (импровизация, классические танцы и танцы 20-ого столетия, акробатика)

- Актерское мастерство (импровизация, игры и разговорный жанр, пантомима, цирк, классический и экспериментальный театр, радио и телевидение).

Питер входил в состав группы студентов, выбранных для участия в конкурсе за BBC's Carleton Hobbs Award на радио, в котором он и победил в 1990 г. Также во время учебы в школе он посещал занятия по боевым искусствам и сражениям на мечах.

Питер играет на саксофоне и флейте. Его любимая музыка для игры на флейте - концерт для фортепьяно Gymnopedie №2 французского композитора Ерика Сати (1888). Питер любил играть эту мелодию под аккомпанемент его дедушки на фортепьяно. Из современной музыки Питер любит все от Queen, Брюса Спрингстина, Джорджа Майкла и Стинга до Оазиса и Red Hot Chili Peppers и особенно оркестр Джима Бирнса (Джо Доусон в "Горце").



Спортивный по натуре, Питер участвовал в своем первом марафоне в 1984 вместе с отцом, который участвовал уже в третьем. Питер также любит играть футбол и является болельщиком Лондонского футбольного клуба Арсенал (London's Arsenal Football Club). (Вы можете подобно Питеру заказать красно-белый свитер с их склада за 37.99 фунтов (примерно 80 долл.) Только не покупайте свитера Арсенала для Питера - он говорит, что у него их уже около "тысячи!").

Любовь Питера к спорту привела его к тому, чтобы пробовать такие необычные виды спорта как прыжки с парашютом и Тай Чи.

Питер вступил в повторный брак в 1998 г. 18 февраля 2000 года у Питера и его жены Кэролин родился их первый ребенок Edan Stewart. Питер в настоящее время живет в Ванкувере, в Канаде.







Отсюда
http://www.connor.ru/wingfield.php

@темы: ДР

---

ДР. Чарли Шин

Думаю, Чарли Шин начался для меня в "Горячих головах" сыном Мартина Шина. А Мартин Шин нравится мне давно, ещё с того времени, как он сам был молод и очень хорош собой! Люблю и Чарли и Эмилио, они так не похожи друг на друга, но так похожи на отца.
Всегда знала, что там "пробегали" какие-то Эстевезы, но вот насколько цветистое имя у Мартина Шина вычитала сегодня впервые.

Карлос Ирвин «Чарли» Эстевес (англ. Carlos Irwin "Charlie" Estévez, больше известный как Чарли Шин (англ. Charlie Sheen), род. 3 сентября 1965, Нью-Йорк, США) — американский актёр, лауреат премии «Золотой Глобус».
Отец: Рамон Джерард Антонио Эстевес (известный как Мартин Шин), мать: Джанет Темплтон. В семье ещё два брата и сестра — актёры: Эмилио Эстевес, Рамон Эстевес, Рене Эстевес.





Его первое появление на экране состоялось в 9 лет, однако серьезные роли ему начали предлагать только лишь 10 лет спустя.



Сейчас в фильмографии актера значатся уже более 40 картин, однако не все из них пользовались успехом у зрителей и критиков.

Карлос Ирвин Эстевез (или просто - Чарли Шин) родился 3 сентября 1965 года в Нью-Йорке в семье известного американского актера Мартина Шина и Джанет Эстевез. 3 брата Чарли - Эмилио, Рамон и Рене Эстевез, которые также связали свою жизнь с кинематографом, решили не почивать на лаврах отца и поставили себе цель сделать фамилию Эстевез не менее известной в Голливуде. Чарли же логично посчитал, что фамилия его отца тоже не должна пропадать зря и решил делать свою карьеру в качестве Чарли Шина. Вначале это породило много обвинений в его адрес и постоянных сравнений с Мартином, но Чарли все-таки удалось в конечном счете вырваться из тени своего отца и доказать, что он и сам кое-чего стоит.

Учеба не сильно занимала молодого Шина, единственным его интересом была школьная бейсбольная команда, но и оттуда парня выгнали за постоянные прогулы тренировок. В подростковом возрасте Чарли всерьез увлекался этим видом спорта, занимался одно время в специальном бейсбольном лагере, и даже добился определенных успехов на этом поприще - его тренеры всерьез подумывали о том, чтобы перевести Чарли в основную лигу. Но Шин решил пойти по стопам отца и предпочел кинематограф бейсболу.

Прорывом молодого актера признана лента Оливера Стоуна "Взвод" /Platoon, 1986/, так же хорошо была оценена еще одна работа этого режиссера с участием Шина - "Уолл Стрит" /Wall Street, 1987/.



Также стоит отметить картину "Высшая лига" /Major League, 1989/, где Шин отдал должное увлечению своей молодости - бейсболу, и пародийную ленту "Горячие головы" /Hot Shots!, 1991/, завоевавшую любовь зрителей во всем мире.



К сожалению список посредственных и откровенно неудачных фильмов с участием Шина будет побольше, но перечислять их все не имеет смысла. Это и "Погоня" /The Chase, 1994/ и "Скорость падения" /Terminal Velocity, 1994/, "Мужчины за работой" /Men at work, 1990/ и многие другие.





Но Чарли не унывает и продолжает работать, выпуская в год по 2-3 картины. Поэтому говорить о закате его звезды все-таки преждевременно.

Личная жизнь актера тоже характеризуется чередой взлетов и падений, последних, к сожалению, наверное, все-таки больше. Его единственный брак не продлился и полгода, зато увлечения Шина девочками по вызову носило более постоянный характер - его то и дело заставали с разными "красотками" то журналисты, то полицейские. Да и пристрастие актера к алкоголю никак не способствовало улучшению репутации Шина в Голливуде.

Вторая жена - Дениз Ричардс




Третья жена - Брук Мёллер








Не могу сказать, что очень интересная ч/б фотография... скорее, дым интересный


По материалам Википедии

@темы: ДР

---

ДР. Марк Хармон

Впервые увидела Хармона в середине 80-х и с тех пор с удовольствием слежу за его карьерой, а в последние годы он для меня Джетро Гиббс из "NCIS" - обожаю сериал, обожаю команду, обожаю Джетро!!!

Марк Хармон родился 2 сентября 1951 года в калифорнийском городе Бербанк в, Калифорнии. Его отец Томас Хармон игравший за Мичиганский университет был звездой футбольной лиги All-American и является обладателем Heisman Trophy, а мать Элиз Нокс - известная актриса и модель, дочь политического деятеля Франка Нокса. У него две старшие сестры: старшая Кристин Нельсон, ставшая впоследствии художницей, и младшая Келли Хармон - фотомодель. Крестный отец Марка - Форест Эвасилевски упомянут в национальной галерее футбольной славы.
Марк Хармон поступил и закончил (в 1974) с отличием Los Angeles Pierce College по специальности "связи с общественностью". В колледже Марк и играл в футбольной команде UCLA Bruins , и пойдя по стопам отца привел свою команду к нескольким сезонам побед (1972 и 1973). За что был удостоен награды футбольной ассоциации американских колледжей за всестороннее превосходство в 1973.
Хармона называли самым сексуальным мужчиной по версии журнала Sexiest Man Alive в 1986.







До работы на телевидении Марк Хармон несколько лет работал плотником, затем решил попробовать себя в актерстве, впервые появившись в эпизодической роли в сериале "Женщина-полицейский".После нескольких лет второстепенных ролей на эпизодических телешоу, Police Woman, Laverne & Shirley и The Hardy Boys/Nancy Drew Mysteries, Хармон получил его первую видную роль в мыльной опере Flamingo Road (1980) показываемой в прайм-тайм, где он играл Моргана Фэрчилда, мужа Филдинг Карлайл. Ряд был недолог, однако, и после его отмены он получил роль доктора Роберта Колдвелла в престижном сериале St. Elsewhere в 1983 выигравшем Эмми. В 1986, Хармон оставил сериал. После этого, Хармон имел небольшую роль в сериале Moonlighting, играя Сэм Крофорд любовника Cybill Shepherd's Сэм Крофорд в четырех эпизодах в 1987.
Следующая регулярная телевизионная роль Хармона была Чикагского полицейского детектива Дикки Кобб в течение двух сезонов (1991-1993) в сериале NBC Reasonable Doubts (Разумные Сомнения). За этим следовала главная роль Чарли Граса, в одноименном сериале ABC, который длился только один сезон. Он вернулся к съемкам в медицинском сериале Chicago Hope (Чикагская Надежда), в котором он играл доктора Джека Макнеила от 1996-2000. Позже играл в четырех небольших эпизодах, играя секретного агента секретной службы Саймона Донована в The West Wing. С 2003, Хармон имеет звездную роль Лероя Джетро Гиббса в остросюжетном детективе компании CBS NCIS.





Хармон также сделал несколько телевизионных и театральных фильмов в течение его карьеры. В конце 1970-ых, он играл второстепенные роли в Comes A Horsemanи Beyond the Poseidon Adventure (Вне Приключения Посейдона). Его самые видные звездные роли были в 1987 в комедии Summer School (Летняя школа), в которой он играл одну из главных ролей с Kirstie Alley, и 1988 триллере The Presidio (Военный городок), в котором он играл одну из главных ролей с Шоном Коннери. Он также сыграл серийного убийцу Тэда Банди в 1986 телевизионном кино The Deliberate Stranger.
Играя в сериале Chicago Hope ("Надежда Чикаго"), Марк Хармон зарекомендовал себя как режиссер нескольких эпизодов

На театральной сцене он познакомился со своей будущей женой, актрисой Пэм Даубер. У них двое детей - Шон Томас Хармон (рожденный 26 апреля 1988) и Тай Кристиан Хармон (рожденный 25 июня 1992).
Он был шурином покойного Рики Нельсона и дядей певцов Мэтью и Ганнара Нельсона популярного дуэта Нельсон и актрисы Трейси Нельсона.













Отсюда
http://www.ncis.ru/showthread.php?t=27

@темы: ДР